צילום מוצרים לאמנים וגלריות

צילום יצירות אמנות ,תדמית ותהליך עבודה

צלם מוצרים

 

מבוא – צילום מוצרים

צילום יצירות אמנות הוא תחום צילום דיי טכני שנכנס תחת קטגוריית צילום מוצר.  מבחינת הצילום כל סוג פריט, בין אם זה עכבר מחשב או פריט אמנות, נחשב בעיניי צלם מקצועי כצילום מוצר. גם מבחינת תאורה זה לא יהיה שונה מצילום מוצר. מה שישתנה זה השיח עם האמן או לקוח שעבורו צלם מוצרים יצלם את פרטי האמנות,  היחס לעבודה יהיה טיפה שונה וגם בחלק מהמקרים המסר שינסה צלם מוצרים להעביר דרך הסיפור של האמן. לכן אפשר לקרוא לצילום יצירות אמנות כצילומי מוצר.

 

למי מתאים צילום פרטי אמנות

צילום יצירות אמנות יכול להתאים לאמנים וגלריות בעיקר או כל מי שמייצר משהו אמנותי ויצירתי, אפילו מעצבת תכשיטים שאותה אפשר גם להחשיב כאמנית. כל עוד זה לא מפעל שעושה העתק הדבר לאותו מוצר מיליוני פעמים אלא אדם שמייצר את המוצר בצורה חד פעמית ויש חשיבה יצירתית מאחורי זה או עבודת ידיים פיזית, אפשר בעיניי להחשיב כל יוצר כזה כאמן.

איזה סוגי פרטי אמנות אפשר לצלם

לרוב האמנים באים מתחומי הציור, פיסול ופסלי חיות עטויי פרחים וצמחי העונה בקנה מידה גדול שמהווים יצירת אמנות. כשמדובר על ציורים אני מדבר על כל סוגי הציורים שצויירו בכל החומרים(שמן, אקרילי וכו’) , רישומים למיניהם ואיורים שכל אלה מיוצרים בדו מימד על קנבס או זכוכית למשל.  גודל היצירות יכול להיות קטן  – בגודל 20 ס”מ או גדול ויכול להגיע לשתי מטר ויותר.

צילום ציור לרפרודוקציה לציירת

מתחום הפיסול האמנים מייצרים מכל מיני חומרים כמו אבן (למשל אבן מפורסמת איטלקית קרארה), חימר וכו’ ולרוב. הגדלים לרוב הם כ 10 ס”מ מהקטנים ומגיע עד למטר לרוב. כמובן שיש פסלים גם יותר גדולים בגודל של כמה מטרים ויותר.

צילום פסל לפסלת (אתי ירמיהו) -“זוגיות” באורך של מטר

כמו כן יש פסלים “חיים” – סגנון הולנדי של פסלים מפרחים עם מערכת השקיית מים שיש בעיר אשדוד.

ג’ירפה בגובה כ 7 מטר (אמן- אדוארד דולקרט)

במקרה של ג’ירפה וכל סוגי פסלים חיים באשדוד, ישנה מערכת מים פנימית שמשקה אם מים כדי שהצמחים ימשיכו לחיות. כמובן שמאונה לאונה מחליפים שוב את הצמחים.

 

 

זאת דוגמא נוספת של צמד פילים עם מערכת השקיה.

איזה סוגי אומנים נוספים ישנם שגם יכולים לעשות צילום ליצירות שלהם? אלה הם אמנים פחות נפוצים שעוסקים בעבודה עם סוגי ברזל ומתכת שונים, אמנים שעובדים עם זכוכית (ניפוח ועיבוד זכוכית) ואמנים שעובדים עם עץ.

איפה מצלמים יצירות אמנות?

צילום אצל האמן או בסטודיו לצילום

חלק מהצילומים אפשר לצלם בסטודיו לצילום וחלק אין אפשרות כזאת. הכל תלוי ממדים של היצירה. לרוב ציורים ופסלים קטנים כן מצלמים בסטודיו או אצל בעל העסק אם יש מקום.

להלן דוגמא של ציור. איפה אתם חושבים שהיא צולמה?

צילום ציורים לציירת

זאת דוגמה שיהיה לכם קשה לנחש כיוון שאפשר לעשות צילום ציור שכזה גם בסטודיו וגם אצל בעל העסק.

במקרה הזה כשהגעתי לבעלת הסטודיו, החנות שלה הייתה צרה והיא נמצאת בטיילת בת ים. האופציה היחידה הייתה לצלם בחוץ. תכננתי את השעות הכי טובות כשהשמש מהצד השני של הבניין, כדי לקבל כמה שפחות השפעה של אור יום (ובטח לא של שמש) כדי לצלם עם הפלאשים.

צילום מוצר אמנות מחוץ לסטודיו של ציירת

ההבדל הוא שכשהלקוח בא לצלם לסטודיו יש תנאים יותר מבוקרים. בחלק מהמקרים מסיבות שונות זה לא מתאפשר, ואז הצלם צריך לסחוב את כל הציוד הכבר לבעל העסק/הגלריה. אז אתם רואים שצילום מוצר כזה אפשר לעשות גם בחוץ והתוצאות, כמו בסטודיו.

אכן הייתי צריך לשחק עם הקונטרסטים ובהירויות שונות כדי לעשות יותר אחיד. הרי שהייתה לי מגבלה, וכשמאירים מהצדדים האמצע מקבל טיפה פחות אור, לכן הייתי צריך להתמודד עם זה בעריכה. אם זה היה בסטודיו, הייתי יכול לייצר תאורה יותר אחידה.

חשוב שתבינו, כשמצלמים ציור, הוא חייב להיות מואר בצורה אחידה, ולא צד אחד מואר יותר מהשני, הרעיון הוא שצריך להעביר את הצבעים ובהירויות כמו שהאמן תכנן ולא כמו הצלם חושב לנכון. בצילום תדמית לאמנים הסיפור אחר ואפשר להאיר בתאורות שונות, אבל לא בצילומי ציור.

כמו כן, ניואנס סופר קריטי בצילום מוצרי יצירת אמנות: הציור חייב להיות פלס. למה? כי אחרת אם איזו פינה שמאלית או ימנית תטה קצת יותר לאחור אז החלק אחד יהיה קצת יותר בפוקוס. כנ”ל לגבי ציר שני של ציור, זה לא רק צד שמאל וימין, זה הציר השני – אם החלק העליון של ציור מוטה קדימה או אחורה, אז חלק עליו של תמונה יהיה קצת פחות בפוקוס. דברים קטנים אך סופר קריטיים.

לכן, במקרה הזה השתמשתי בפלס אלקטרוני ומדדתי את שני הצירים.

כמו כן, בגלל שהמסגרת היא מעץ, מדיי פעם הקנבס מתוח והפריים של העץ נהייה עקום. תראו.

אפשר לצלם בכל מקום, הכל תלוי מקרה ונסיבות.

כמו כן, פן חושב נוסף בצילום ציורים, פסלים וכו’ היא רזולוציה של מצלמה. יש מצלמות שעם כמות של 20 מיליון פיקסים, יש של 50 ויש גם של 100 מגה פיקסל. כשעושים צילום רפרודוקציה, חייבים מצלמה עם רזולוציה גבוהה. מצרף דוגמה של תקריב של ציור, שבו רואים עד רמת משיכת המכחול.

תקריב מהציור השלישי מלמעלה. צלם מוצרים עם ידע טכני טוב, יכול להביא תוצאות מאוד יפות שאתם תשמח שיהיה לכם. דרך אגב הציוד גם חשוב. למשל הציורים האלה לא צולמו עם עדשה רגילה, אלא אם עדשה מיועדת טכנית שיודעת לעשות מאקרו ולהטות את הצירים שלה שזה מאוד חשוב במיוחד אם הציור עומד בזווית מסוימת שלא מקבילה למצלמה.

צילום בגלריה

מקום נוסף שבו אפשר לצלם יצירות היא גלריה. בגלריה ישנם פרטי אמנות שונים, ציורים, פסלים , עבודות זכוכית וכו’. לכן הצלם מוצרים יכול להגיע לגלריה עם התאורה שלו ולהאיר בצורה נכונה את היצירה. לציור יתאים יותר תאורה שוטפת אחידה.  לעומת זאת לציוד, כי זאת יצירה דו ממדית ובהירויות הן אלה שקבע הצייר. עם זאת, אם זה פסל, חשוב להדגיש את העומק שלו והתאורה צריכה להיות יותר קונטרסטית, כשצד אחד טיפה יותר חשוב מאחר למשל.

צילומי תדמית לציירים, פסלים, אמני זכוכית וכו’

אופציה נוספת לצילום לאמנים היא צילומי תדמית שלכם. אכן חשוב להראות את יצירות אמנות שלכם בצורה המיטבית ביותר, אבל מה איתכם? אתם צריכים לחדש תמונה מקצועית לאתר, לפרופיל עסקי/רשת חברתית, חומר פרסומי, לשלוח PDF לגלריה וכו’, ולכן חשוב שצלם תמית יעשה לכם פורטרט עסקי. צלם מוצרים זה משהו אחד וצלם תדמית שעושה פורטרטים זה משהו אחר. להזמין שני צלמים – אפשרות, אבל אם צלם מתמחה בצילום מוצרים ויודע לצלם פורטרטים, אתם במכה אחת מקבלים שתיים.

אפשר לצלם אמנים בזמן העבודה או בסטודיו של הצלם או בסטודיו של האמן. אני אוהב את האופציה האחרונה כיוון שזה הכי אותנטי. מצרף כמה דוגמאות של צילומי תדמית שעשיתי לכמה אמנים.

אמן בזמן עבודה על אנדרטה

האמן שבתמונה – עובד על אבן ששוקלת 20 טון.

צלם תדמית

פורטרט של פסל (אדוארד דולקרט)

דוגמא נוספת של אותו הפסל היא כשהוא עשה פסל על החוף, בסגנון מוזאיקה.

אמן עובד על הפסל בחוף הים

תקריב על המוזאיקה

מדיי פעם אפשר לתפוס פרט חשוב בתקריב, ולא את הפסל עצמו. תקריבים, במיוחד כשהאמן הכניס פרטים מעניינים, יכולים לתת עוד ערף מוסף ומשהו מעניין על שיטת עבודתו בפיסול, עבודה עם חומרים שונים ואיך נראים הפרטים הקטנים, שלהרבה אנשים זה חשוב. צלם מוצרים מנוסה יגוון בכמות התמונות השונות ויעשה גם תקריבים וגם זוויות שונות כלליות יותר של המוצר.

אם אתם ,צילומי תדמית. יעזרו לכם להציג את עצמכם בצורה הכי יפה שאפשר. צלם תדמית ידאג לתאורה  מקצועית ויערוך את התמונות, יעשה ריטוש עור וכו’ כדי שתצאו בצורה מאוד מחמיאה. צלם תדמית גם עובד בפן הפסיכולוגי, הוא יודע להתחבר למצולם, מתקשר איתו כך שתהיה זרימה, שבן אדם ירגיש נוח איתו, ירגיש טבעי. כשאין הרגשה של נוחות, אתם סגורים ורואים את זה בצילומים בין אם באיך שאתם שמים ידיים, תנוחת גוף והבאת פנים, כל זה חשוב וצלם תדמית ידע קצת לשחרר אתכם, יתן לכם טיפים איזה תנוחות לעשרות עם הגוף כדי שלא תצאו יותר מלאים ממה שאתם, יידע לכוון תנועות ראש שלא יצאו לכם קמטים מיותרים וכו’. צילומי תדמית זאת אמנות בפני עצמה.

כל גוף שאתם פונים אליו עם תמונת פרופיל מקצועית שעשיתם אצל צלם תדמית מקצועי,  יציגו אתכם באור טוב ויפגינו רצינות כשאתם פונים לגוף זה או אחר, גלריה, התכתבות עם עסק או כל גוף אחר.

סוגיות שונות בתהליך הצילום של מוצרים

דוגמה לצילום פסל שמחזיר אור – פריט מבריק שמחזיר השתקפויות

צילום מוצר

פסל זוג (50 ס”מ) – יציקת גבס צבוע בצבע ברונזה. הפסל הזה והבא: אתי ירמיהו

זהו פסל קטן. אתם רואים שסוג הליטוש גורם לזה שיש החזרי השתקפויות בגלל החומר עצמו ממנו עשוי הפסל. אז אם המוצר מחזיר השתקפויות, ככה צריך להראות אותו גם בצילום. אחרת, אנשים שיביטו בצילום יחשבו שזה חומר מט, יחשבו שזה עץ או כל סוג חומר אחר. כלומר לא תמיד צריך להעלים השתקפויות.

דוגמה נוספת,  היא של פסלת אתי ירמיהו

אבן שיש ירוק מיצרי

התרנגול עשוי מאבן. האבן הזאת מחזירה השתקפויות. בזמן הצילום דיברתי עם פסלת לגבי כמות ההשתקפויות והגענו למסקנה שכן צריך להראות אבל לא בצורה מוגזמת, לכן כן יש השתקפויות בצורה מתונה. אם הייתי מאיר מקדימה, כל התרנגול היה משתקף לי חזק מאוד, לכן התאורה הייתה צדדית. הצל האמיתי מהפלאשים נשאר ולא נגזר, כי רצינו להראות תמונה ריאליסטית. צלם מוצרים מקצועי מבין בתאורה ייודע לכוון אותה בצורה “הנכונה”- כי כל מקרה לגופו. לכן אם אתם מחפשים צלם מוצרים והגעתם לשלב שאתם רוצים להציג מצגות עם יצירות אמנות שלכם, תדעו שאתם צריכים צלם שמבין בתאורה. בהמשך יש דוגמה של עבודת עץ עם ציפוי לקה והעץ כן מחזיק השתקפויות. אם העץ היה בלי לקה, הוא לא היה מחזיר השתקפויות. אם יצירת אומנות מבריקה, לא צריך להסתיר את התכונה הזאת.

עומק הוא גם פן נוסף עבודת אמנות. בתמונה הבאה אתם רואים אמן שמוצא עצים וחלקי עץ בטבע ומנסה לזהות בהם צורות שונות, הוא כמעט לא מעבד אותם, קצת מדגיש אלמנטים שונים.

 

במקרה הזה הצורה שהטבע יצר הוא סוג של יצור או דרקון, יש אחד נוסף משמאל, אילו פותח פה והימני עם פה סגור, שתי עיניים ואף. אתם רואים תאורה יותר דרמטית עם צד, כלומר יש כאן עומק לתמונה וזה מעולה ליצירה שהיא תלת ממדית להבדיל מציור. צלם מוצרים יכול להאיר בתאורה קונטרסטית וכאן החלק הימני מואר יותר כאשר חלקו השמאלי מואר אך פחות וזה מייצר עומק.

 

בחירת זווית צילום הוא גם כן חשובה. אפשר לצלם את הפריט בצורה חזיתית, אבל זה תלוי יצירה. יש מקרים שדווקא מבט על הוא עדיף יותר.

“שבלול” מהטבע

דוגמא של שבלול, נלקח פשוט מהטבע, רק במבט על רואים את השבלול, כאשר אם נסתכל בגובה עין שלו, לא נבין מה זה. יש יצירות אמנות שאפשר לצלם אותם מכמה זוויות כי מכולם מובן מה זה וגם זה נותן עוד מבט אחר שלא רואים אם מצלמים רק מזווית אחת.

המטרה של צלם מוצרים היא לזהות את הזוויות היותר מעניינות של יצירת אומנות שלא רק מחמיאה אלא גם מרא את המוצר במיטבו, הוא יבחר זווית שהכי טובה מבין 4-5 זוויות אפשריות שונות ולצלם בתאורה איכותית ולבצע עריכה טובה.

אז מה ההבדל בין צילום מוצר לצילום יצירת אומנות? ההבדל הוא שצילום מוצר מטרתו להראות לרוב את הצד הפונקציונלי-השימושי של המוצר. למשל אם זה סכין- אז להראות ידית איכותית, את הלהב החדה וכו’ שזה דבר שימושי. לעומת זאת יצירת אומנות היא לא פונקציונלית/שימושית שאנחנו עובדים איתה יום יום יום (כמו עכבר מחשב, עט, סכין) אלא יותר רגשית, שנותנת לנו אווירה נעימה בבית (במקרה של ציור או פסל) או לוק יפה (במקרה של תכשיט) ולכן פרט אומנות- צלם צריך לצלם אחרת, לבוא עם ראש אחר, הוא צריך לעשות תמונה שתעביר את המסר שרצה לבטא אמן, את הצד הרגשי מה זה יעשה לנו אם יהיה לנו את היצירה הזאת. זהו הבדל מאוד משמעותי בין צילום מוצר ליצירת אומנות.

מילה אחת לגבי הרקע. ראיתם קודם שהשתמשתי ברקע אפור. מאידך, בתמונות של שבלול ודרקון השתמשתי בבד שחור. כמו כן אפשר להשתמש באביזרים שונים כדי לקשט ולייצר רקע יותר אורגני למוצר, למשל לצלם על בול עץ או איזה טקסטורה של זכוכית, ואת הרקע גם בוחרים בשלב התכנון לצילום.

לרוב צלם מוצר משתמש בפלאשים, ונדיר שיש שימוש באור טבעי, אך יש מקרים שזה לא נתון להחלטה ויש מקרים שכן אפשר להביא פלאשים ניידים עם סוללה, שלא מצריכים חיבור לחשמל.

פסל – אדוארד דולקרט

במקרה הזה של דג שהוקם בחוף הים, זוהי יצירה כבדה שהביאו במשאית, לכן כאן השתמשתי באור טבעי אחרי השקיעה. כמו כן, הייתי יכול להביא פלאשים או לצלם בשמש אבל אם יש אור טבעי, כדאי לנצל אותו.

פסל: אדוארד דולקרט

דוגמה נוספת של דולפינים שמצופים מוזאיקה, צולמו על חוף הים והם צולמו דווקא עם פלאשים, בגלל התאורה הדלה שיש בשעות הלילה, היתרון של צילום כזה שאפשר לראות את הירח וכוכבים, משהו שלא ניתן לעשות באור יום.

את הכתבה כתבתי בשבילכם אמנים וגלריות, קוראים לי מקס דופלי ואני עוסק בצילום מוצרים כמו שאתם כבר הבנתם מהכתבה.

אל תתלבטו, תיקחו צלם מוצרים שמבין בתאורה, וגם מבין את הראש שלכם, כלומר אחד שיידע להעביר סיפור שלכם דרך התמונות(לא תמיד זה קל). צלם תדמית ורסטילי שיודע לצלם גם מוצרים זה ערך מוסף שהוא יכול לתת לכם. 😊

אתם יכולים לראות את צילומי מוצר ותדמית שאני עושה באתר https://photostudio.co.il

דוגמאות נוספות של פרטי אמנות

לוחות עם ציפורים (פסלת : אתי ירמיהו)

פרטי עץ שנלקחו מהטבע  – צילום מוצר עם אור טבעי

 

 “האישה והנחש” מאבן שיש מיצרי הפסל הזה והבא : פסלת אתי ירמיהו

מה כולל סט צילום צילום אופנה צילום אופנה סשן צילומים – להפיק את המיטב