מבוא – על מה נדבר

אדבר על מסע פרסום שנעשה עבור שיווקי מוצרים. נדבר על צילום מוצרים וצילומי תדמית כדי לשווק את המוצרים (חוברות למתמטיקה), על תוכנית אסטרטגית שבנתה יועצת שיווק ויח"ץ ללקוח, ואיך היא יושמה בפועל. נדבר על התכנון של תהליך הצילום וגיבוש רעיונות, על ביצוע הצילומים של מוצרים וצילומי תדמית ואצרף כמה דוגמאות של תוצאות הצילום.

צילום פקשוט למארזים

המטרות של תוכנית אסטרטגית של יועצת שיווק עבור ד"ר למתמטיקה שכללה צילום

ד"ר דוד קודיש כתב, פיתח והפיק לדפוס חוברות למתמטיקה שנועדו לתלמידים להיות חומר עזר לשיעורים שהם לומדים עם ספרים. המטרה היא להפוך ממשהו יחסית קטן כמו מתן שיעורים פרטיים לתלמידים למשהו יותר גדול, לשווק את חוברות הלימוד כך שישמשו את כלל התלמידים בארץ שרוצים להיעזר בחומר עזר מאוד נגיש לתלמידים, קל למצוא חוברת בתחום מסוים( הסתברות, חדו"א, וקטורים, טריגונומטריה וכו'). הוא נעזר ביועצת שיווק ויח"ץ הילה כלפון שמקדמת אותו. נבנתה תוכנית אסטרטגית עם שלבים לביצוע עם פירוט רב- הכנות מקדימות, הפקת חוברות בדפוס, צילום מוצר (חוברות) וצילום תדמית לד"ר, בניית אתר והעלת החומרים לשם, שיווק החוברות בפלטפורמות שונות (גוגל, פייסבוק), בניית מערך פוסטים ברשת חברתית פייסבוק וכו'

שלב התכנון – רעיונות, סקיצות(sketch), brainstorming ובחירת רעיון שיתאים לתוכנית אסטרטגית

הילה פנתה אליי כצלם מוצרים ותדמית, בחנה כמה צלמים ובחרה בי כאופציה הכי מתאימה. בשלב הראשוני היה שלב שבו בשיחה ראשונית וזומים בהמשך הייתי צריך להבין את הקונספט השלם, זה לא סתם צילום מוצר( היי, יש לנו 10 מוצרם, תצלם לנו, מה המחיר) אלא משהו הרבה מעבר. היינו צריכים לגבר קונספט איזה צילומים להפיק מיום צילום כדי לצאת עם תוצאות הכי טובות. בהתחלה חשבנו על יום צילום מוצרים בנפרד מיום צילומי תדמית אך בסוף הייתה החלטה לעשות הכל באותו היום. אחרי מס' שיחות הבנתי את הקונספט השיווקי, את המטרות של שיווק המארזים ובהמשך הצעתי רעיונות. הכי טוב זה כשמבינים עד הסוף את המטרה, ואז אפשר לגבש קונספט טוב. כמה שפחות מידע נמסר לצלם תדמית, ככה פחות ידע לגבש רעיון (אלא אם זה צילום רגיל).

לכן, עשיתי חיפושים שונים ברשת כדי להבין מהו הערך המוסף שאני יכול להביא כצלם. לרוב, התייחסות לצלם מוצרים היא מאוד טכנית, האם אתה יכול לצלם לנו בצורה כזאת וכמה יעלה. כאן הבאתי רעיונות שונית ששאבתי בשלב הראשוני מהאינטרנט. למשל שימוש באביזרים שונים כמו סרגל, מחשבון, מחק, נייר כתיבה ועטים ועפרונות וכו'. היו המון דברים טובים שצצו בתמונות בגוגל, למשל קיר צבוע במשפצות של שח או שימוש באביזרים שונים מתחום המתמטיקה.

בעקבות ההתרשמות הראשונית שקיבלתי מהאינטרנט, כצלם תדמית גיבשתי גם רעיונות משלי ביחד עם יועצת עסקית. בנוסף לצילומי מוצר של מארזים וחוברות וצילומי תדמית( פורטרטים עסקיים לד"ר) גיבשנו שני רעיונות נוספים: אחד זה לצלם את התלמידים(סוג של צילום דוקומנטרי) בכיתה עם ד"ר ולהראות שהם נעזרים בחוברות, תלמידים שמחזיקים חוברות או חוברות שוכבות על שולחן כתיבה או ד"ר לצד התלמידים שעוזר להם בכיתה. הרעיון הנוסף שיצא מוצלח הוא תלמידה שיושבת בחדר שלה בספריה ולומדת עם החוברות, המטרה הייתה להעביר תחושת ערב. בכיתה, גיוונתי בזוויות שונות, אופקיות ואלכסוניות מלמעלה.

שלב הביצוע: יום צילומים

השלב הראשון היה צילומי מוצר. הבאתי רקע ופרסתי את התאורה, רקע לבן וביצענו צילומי מוצר. פיזרנו מארזים בצורות שונות, לבד ולצד החוברות, את החוברות לבד כצילומי פקשוטים(לאתר), תמונות אווירה של חוברות עם אביזרים(בשביל הפוסטים),  בחנו זוויות שונות.

היה חשוב לצלם את החוברות אחד אחד, וגם לצד המארז.  היו מספר מארזים ל 4 ו 5 יחידות לימוד. כמו כן, כיוון שהרקע של האתר לבן, הייתי צריך בעריכה לגזור כדי שהרקע של המוצר יהיה לבן טהור. צילומי פקשוט בדיוק נועדו לאתר(כמו צילומים לאמזון, כשרקע המוצר הוא לבן) כי זה אתר מכירתי שמציג את הד"ר במלל וגם ויזואלית, הסבר על החוברות בצירוף תמונות של חוברות וכל שאר התמונות שמציגות את המוצר בצורה מקיפה.

התאורה הייתה רכה כדי לייצר אחידות, אור שוטף עם קצת צל (כדי לייצר מימד למארזים).

השלב השני היה צילומי תדמית לד"ר. ניצלנו את הרקע שהיה, עשיתי כמה שינוים בתאורה ועשיתי צילומי פורטרט עסקיים(צילומי תדמית) לדוד. התאורה הייתה רכה, החליף ביגוד פעם אחת לגיוון, צילמתי אותו עם ובלי מארזים, על כיסא ובעמידה, תקריבים וחצי גוף – נועד ליח"ץ ולאתר שלו ופייסבוק.

השלב השלישי היה צילום תלמידות ותלמידים בכיתה, כדי להראות תמונות של תלמידים שלומדים לפי החוברות. הבאתי פלאשים לכיתה, אור שטוף רך כשדוד ניגש ועוזר לתלמידים בצורה מאוד אורגנית ופחות מבויים(זה קטע מאוד מעניין) כשמביימים יוצא לא כמו לא מבויים, כי אז תמונות יוצאות יותר טבעיות עדיין מדגימות את הרעיון.

השלב הרביעי, צילום תלמידה עם תאורת ערב לומדת וברקע ספריה, כדי להדגים שגם תלמיד יכול להשתמש בחוברת לבד כשהוא לומד.

בסוף נעשתה עריכה לכל התמונות – לצילומי מוצר (בהירות, קונטקסטים, צבע, חיתוכים, יישור מארזים שהיו קצת עקומים מהדפוס), לצילומי תדמית (עריכת עור ופגמים וכו'), לצילומי ערב דוקומנטרי ולתלמידים גם נעשה עריכה אך יותר בסיסית. צילומי המוצרים נמסרו ונעשה בהם שימוש באתר, כמו גם צילומי תדמית של דוד ששומשו בעמוד נחיתה וגם ביח"ץ.

תוצאות של צילומי מוצר

כצלם מוצרים היה לי הצורך לצלם את המוצרים עם תאורה מחמיאה ומתאימה לצילום המארזים. השתמשתי במרככים כדי שהתאורה תהיה רכה. מטרתו של צלם מוצר לא רק לבחור תאורה מתיאמה אלא לחשוב גם על קומפוזיציות נכונות, ועל איך לשלב את המוצרים כשהם מצולמים ביחד, לחשוב על זווית צילום(האם פרונטלית, בזווית מהצד או מלמעלה)

צילום מוצר (מארז לשיווק)

שימו לב העדין מצד שמאל מייצר קצת עומק לקופסה. אם הייתי מאיר בצורה אחידה, הצד השמאלי היה מקבל את אותה הבהירות ופחות היינו רואים את העומק של המארז. הצבע ה"לבן" של הקרטון בפועל לא לבן ולא רציתי להלבין אותו, אחרת היה גם מאבד מהקונטרסט על רקע לבן טהור, לכן כן השארתי אותו בבהירות המקורית.

אחד האתגרים והשיקולים היה האם לצלם את המארז מסובב לשמאל או לימין.

במקרה הזה רואים את "הקיפול" – סגירה של הקרטון קדימה ובתמונה הקודמת מאחורה, לכן העדפנו את הגרסה העליונה. בהזדמנות זאת אפשר לראות גם מה ההבדל בין צילום מוצר גזור ללא גזור(הרקע). שימו לב שכרגע זאת תמונה שנועדה לצילומי פקשוט, אבל כל עוד היא לא צולמה בזמן צלום על רקע לבן טהור, או שלא נגזרה בעריכה (אחד מהשתיים) היא נחשבת כתמונת מוצר שצריכה לעבור עריכה.

צילום מוצר על רקע לבן

לצילומי מוצר שלחוברות היו ווריאציות שונות של אותם המארזים ביחד, זה אחד מהצילומים. ניסינו לארגן אותם בצורות שונות.

צילום מוצרים אתרי אינטרנט

שילבנו גם אביזרים שסיפרתי עליהם מקודם, תמונה כוללת את המארזים, חוברות, עפרונות, מחשבון, מחוגה וכו'.

צילומי פקשוט

כמו כן צולמה כל חוברת בנפרד למטרת צילום פקשוט. בצורה כזאת כל מוצר יכול להימכר באתר וגם במארזים שכל מארז מכיל כמה חוברות. המומחיות של צלם פקשוטים היא לצלם כל סוג מוצר(גם כאלה שמחזירים השתקפויות – מוצרי זכוכית, מתכת וכו') בצורה מחמיאה, יודע להעלים השתקפויות לא רצויות וגוזר לרקע לבן וכל צלם מוצרים יודע לצלם גם פקשוטים.

כמו כן לפוסטים צילמתי תמונות אווירה, כלומר צילומי אווירה למוצר בשפה המקצועית.

צילום מוצרים לאתרי אינטרנט

במקרה הזה לא היה צריך לעשות גזירה, אלה תמונות אווירה שישמשו לפוסטים בגאנט פוסטים שתוכנן ע"י יועצת עסקית.

אפשר לומר שאלה היו צילומי סטודיו – כשהייתי בתפקיד צלם מוצרים, כיוון שזה סטודיו לצילום נייד. זה כל ההבדל. בסטודיו לצילום יש הרבה יותר אביזרים לפלאשים כמו פילטרים נגד השתקפויות, מרככים, ספוטים, דיפיוזרים וכו' שנותנים שליטה יותר טובה על התאורה וזה התקפיד של צלם מוצר – לשלוט בתאורה בצורה הטובה ביותר, בנוסף לקומפוזיציה שגם היא חשובה.

למשל, איך תשימו את המארז, לאיזה צד תסובבו אותו כדי לצלם, האם בחזית קדמית או קצת בזווית מעל המוצר, האם לסובב את המוצר עצמו או לא, כל השאלות האלה עולות בזמן צילום אצל צלם מוצרים. למשל בצילומי אווירה למוצר (תמונה למעלה), ראיתם שפיזרנו את החוברות בצורת מניפה. עם זאת, כשצילמתי צילומי פקשוט (תמונה אחד לפני), העמדנו את החוברות ישר. זה לא חובה שצילום פקשוטים יהיו חזיתיים כמו בדוגמה שלנו, כי ראיתם את המארזים דווקא מסובבים קצת לצד.

אפשר לומר שכל סוגי הצילום שעשיתי, גם צילומי פקשוט וגם צילום מוצרים וגם צילומי אווירה – אלה הם צילום מוצרים לאתרי אינטרנט תחת מטריה אחת, כיוון שגם פקשוטים של מארזים נועדו לאתר אינטרנט, וגם צילומי פורטרט של ילדה הלומדת בערב(בהמשך) זה גם צילום לאתר אינטרנט, כמו גם צילומי החוברות ומארזים. צילום לאתרי אינטרנט זה מושג רחב כפי שאתם רואים והוא גם יכול לכלול עוד קטגוריה אחת שאני לא מדבר בכתבה – זה צילום מוצרים לפרסומות (ולא רק לאינטרנט) אלא גם לדפוס ושלטי חוצות.

תוצאות של צילומי תדמית עם דוגמאות

צילומי פורטרטים היו יחסית פשוטים. היינו צריכים להשיג תמונות גוף ליחסי ציבור. כצלם תדמית, נתתי כמה הוראות פשוטות לגבי התמונות, ועשיתי כמה תקריבים של פנים, תמונת חצי גוף בעמידה וכמה תמונות עם המארזים שהוא משווק. לרוב צילומי תדמית נעשים בסטודיו, במקרה הזה הקמתי סטודיו במקום עצמו. כמובן שבסטודיו יש את כל האביזרים, רקעים, תאורה שונה מה שלא אפשרי להביא למקום העסק, לכן נבחר להשתמש במרכך מסוג אחד (מרכך גדול), לא מייצר קונטרסטים ונותן אור רך.

צילום פורטרטים

צלם פורטרטים מיומן יודע גם לכוונן איזון לבן. זה אומר שהצבע שאתם רואים בתמונה, למשל צבע עור או צבע חולצה, הוא אכן הצבע שהיה ביום צילום. לפעמים אם יש טעות באיזון לבן, אז הצבעים לא יהיו מדויקים ולכן צריך לצלם עם מכשיר שבעזרתו אפשר לכייל בעריכה או שעובדים בתנאים מבוקרים של פלאשים שידוע מהי הטמפרטורה של תאורה שלו (למשל 5500K). לכן, צלם סטודיו יודע את הניואנסים הקנטים האלה ומשתמש במכשירים שציינתי. המכשיר בה בצורת ריבוע עם דגימות של אפור או דיסק קטן עגול בצבע אפור, מצלמים אותו לפני שמתחילים לעשות צילומי פורטרט ואז בעריכה אפשר לכייל( דוגמה לכך אפשר לראות בכתבה שכתבי באתר שנקראת "צילום לעסקים למי זה מתאים?")

צילומי פורטרט

צילומי תדמית

צלם פורטרטים יודע לתת דגשים לגבי תנוחות גוף, הבאות פנים, עיניים ולכוון עיניים(יש לא מעט אנשים עם עין אחת יותר גדולה מהשניה), יודע לתת הוראות לגבי הסנטר (כדי שלא יהיו קמטים), ויודע לערוך לרוב. בעריכה, הורדתי כל מני פגמים וקטמים שיש לכל אחד והתוצאה היא פנים מרוטשות בצורה מחמיאה ומקצועית. לרוב צלמי פורטרטים עושים את העריכה לבד ורק במקרים מסוימים להפקות גדולות משתמשים בעורך חיצוני שזאת המומחיות שלו.

צילומי תדמית אפשר להחשיב תחת קטגוריית סטודיו לצילומים. היתרון של סטודיו לצילום הוא שליטה מלאה בתאורה, אין השפעה חיצונית של תאורת חוץ, יש שליטה בתאורה שקיימת בסטודיו ותנאים מבוקרים. כמו כן, יש מזגן, שתייה וגם פינה להחלפת בגדים. כמו כן בסטודיו לצילום יש בחלק מהמקרים ביגוד נוסף/אביזרי ביגוד ויש אפשרות להזמין מאפרת. למה זה חשוב? בהרבה מהפעמים אנשים באים אם קרחת, במיוחד הגברים. אם הם יבואו לסטודיו לצילום לא מאופרים (איפור קל לגברים ) פשוט נראה את כל ההשתקפויות על הקרחת מתאורת פלאשים. יש חומרי מט שאפשר להשתמש ולמנוע את זה, המטרה לא להראות את הבן אדם כאילו הוא מזיע, אלה דברים דיי פשוטים שכל צלם פורטרטים מקצועי יגיד לכם.

דרך אגב, עניין ההשתקפויות. צלם תדמית יודע לשלוט בתאורה ולמנוע השתקפויות נוספות. תראו השתקפות במשקפת של המצולם בקצה. זה רק מצביע שיש לו זכוכית במשקפיים. אם מאירים בצורה לא טובה, ההשתקפות יכולה להסתיר את העיניים לגמרי, לכן נגיעה קטנה שבה רואים זכוכית היא לגיטימית.

תוצאות של צילומי אווירה מהכיתה

הייתי צריך לעשות סוג של צילום דוקומנטרי ולהראות את התלמידים לומדים לפי החוברות. לכן עשיתי צילומי פורטרטים בהתחשב בכך שזה לא צילום פורטרט נקי (על רקע אחיד) אלא היה צריך להראות גם את החוברות שבהן משתמשים התלמידים כרקע ומדיי פעם עשיתי גם תקריבים כצילומי אווירה.

צלם פורטרטים יותר מצלם מצולם אחד או צוות אבל אם כבר צוות אנשים, אז על רקע אחיד. במקרה הזה – צילום של תלמידות לומדות בכיתה, לא הייתי מחשיב שצילום פורטרט אלא דוקומנטרי, כי התלמידות אכן למדו ולא ביימו בשבילו.

בתמונה הזאת רואים גם רקע רלוונטי, רואים שגם המקום בו לומדים התלמידים קשור לתחום המתמטיקה.

צילום פורטרט של תלמידה בכיתה

תוצאות של צילומי תדמית לתלמידה- אווירה

עם תאורת ערב שמותקנת בספרייה צילמתי את התלמידה לומדת לפי חוברות. החוברות היו או ביד של התלמידה או על השולחן. עשיתי כמה צילומי פורטרט אנכיות ואופקיות. אפשר לומר שאלה הם צילומי סטודיו רק ב"תנאי שטח". כיוון שזהו סט צילום לכל דבר, הבאתי תאורה, חשבנו מראש על צילום פורטרט של ילדה בספריה בתנאים מבוקרים. תחשבו אם היה צריך לעשות את זה בסטודיו לצילומים, האם הייתם עושים שינוי של הספרייה לסטודיו כדי להקים סט כזה? לפעמים באירועי פרסום גדולים והפקות גדולות כן אפשר לעשות, אבל לא במקרה שאין תקציב גדול וצריך לעבוד עם התקציב הקיים

צילום פורטרט של תלמידה מהצד בזווית וקצת מאחורה כדי לראות את הספרייה ושולחן עבודה של תלמידה עם קלסרים.

צילום פורטרט של תלמידה מהצד, עוד זווית נוספת שניסינו עם חוברות ביד או שוכבות.

צילום פורטרט של תלמידה שלומדת

צילום פורטרט אווירה

בסוף נבחרה רק תמונה אחת לאתר. הדלקתי את מנורה של שולחן כדי לדמות אווירה של הערב, אך כן הוספתי פלאש כדי התאורה של הפנס לא הייתה מספיקה.

לסיכום

זה היה פרויקט מעניין, שדרש חשיבה וגיבוש קונספט ליום צילומים. הפרויקט דרש ידע של צלם מוצרים כדי לצלם מארזים ומאידך דרש ידע וניסיון בצילומי תדמית – צילום פורטרטים עסקיים של ד"ר, תלמידים בכיתה ותלמידה בערב. כל הדרך עברה בהצלחה ומכאן האתר מולא בתמונות ויועצת שיווק שמלווה את ד"ר ממשיכה לעשות יח"ץ וגאנט פוסטים, שבהם ישתמשו בתמונות אווירה שצילמתי.

אתם יכולים להתרשם מצילומי תדמית ומוצר שאני עושה באתר שלי, סטודיו לצילום מקס https://photostudio.co.il

תמונות נוספות שהפקנו מיום צילום

צילומי אווירה למוצר

צילום מוצר על רקע אחיד

צילום מוצרים

צילום מוצרי מארז לצד החוברות שהוא מכיר

צילומי מוצר – חוברות עם מארז 5 יחידות

 צילום יצירות אמנות ,תדמית ותהליך עבודה לאמנים (ציורים, פסלים, עץ וזכוכית)

מבוא – צילום מוצרים

צילום יצירות אמנות הוא תחום צילום דיי טכני שנכנס תחת קטגוריית צילום מוצר.  מבחינת הצילום כל סוג פריט, בין אם זה עכבר מחשב או פריט אמנות, נחשב בעיניי צלם מקצועי כצילום מוצר. גם מבחינת תאורה זה לא יהיה שונה מצילום מוצר. מה שישתנה זה השיח עם האמן או לקוח שעבורו צלם מוצרים יצלם את פרטי האמנות,  היחס לעבודה יהיה טיפה שונה וגם בחלק מהמקרים המסר שינסה צלם מוצרים להעביר דרך הסיפור של האמן. לכן אפשר לקרוא לצילום יצירות אמנות כצילומי מוצר.

למי מתאים צילום פרטי אמנות

צילום יצירות אמנות יכול להתאים לאמנים וגלריות בעיקר או כל מי שמייצר משהו אמנותי ויצירתי, אפילו מעצבת תכשיטים שאותה אפשר גם להחשיב כאמנית. כל עוד זה לא מפעל שעושה העתק הדבר לאותו מוצר מיליוני פעמים אלא אדם שמייצר את המוצר בצורה חד פעמית ויש חשיבה יצירתית מאחורי זה או עבודת ידיים פיזית, אפשר בעיניי להחשיב כל יוצר כזה כאמן.

• אמנים שרוצים להכניס את הצילומים של היצירות שלהם לאתר תדמית שלהם או לשלוח ללקוח בצורה אלקטרונית או לשלוח הדפסות של צילומים לגלריה כדי לבחון אם הוא/היא מתאים לתערוכה. כמו כן אפשר לשתף ברשתות חברתיות וקבוצות ייעודיות לאמנים.
• גלריות שמשווקות את האמנים גם צריכה צילומי מוצר של כל היצירות אמנות כדי לשתף באתר שלהם, ברשתות חברתיות וכו'
• אופציה נוספת היא רפרודוקציות. למשל צייר שיש לו את הציור רק בעותק אחד. אם הוא נמכר, הסתיים הסיפור. אבל אם מצלמים את הציור ומדפיסים על חולצות למשל או כל דבר אחר שאפשר לעשות בו רפרודוקציה, הוא יכול להמשיך להרוויח מהשכפולים של אותה התמונה.
• לשמר את הזיכרונות מהיצירה, הפעם לא בשביל רפרודוקציות. למשל אומן שעשה יצירת אומנות בעץ או בברזל והפריט נמכר. עדיין אפשר לצלם אותו לפני המכירה כדי לשמר את זה לאומן.

איזה סוגי פרטי אמנות אפשר לצלם

לרוב האמנים באים מתחומי הציור, פיסול ופסלי חיות עטויי פרחים וצמחי העונה בקנה מידה גדול שמהווים יצירת אמנות. כשמדובר על ציורים אני מדבר על כל סוגי הציורים שצויירו בכל החומרים(שמן, אקרילי וכו') , רישומים למיניהם ואיורים שכל אלה מיוצרים בדו מימד על קנבס או זכוכית למשל.  גודל היצירות יכול להיות קטן  – בגודל 20 ס"מ או גדול ויכול להגיע לשתי מטר ויותר.

צילום ציור לרפרודוקציה לציירת

מתחום הפיסול האמנים מייצרים מכל מיני חומרים כמו אבן (למשל אבן מפורסמת איטלקית קרארה), חימר וכו' ולרוב. הגדלים לרוב הם כ 10 ס"מ מהקטנים ומגיע עד למטר לרוב. כמובן שיש פסלים גם יותר גדולים בגודל של כמה מטרים ויותר.

צילום פסל לפסלת (אתי ירמיהו) -"זוגיות" באורך של מטר

כמו כן יש פסלים "חיים" – סגנון הולנדי של פסלים מפרחים עם מערכת השקיית מים שיש בעיר אשדוד.

ג'ירפה בגובה כ 7 מטר (אמן- אדוארד דולקרט)

במקרה של ג'ירפה וכל סוגי פסלים חיים באשדוד, ישנה מערכת מים פנימית שמשקה אם מים כדי שהצמחים ימשיכו לחיות. כמובן שמאונה לאונה מחליפים שוב את הצמחים.

זאת דוגמא נוספת של צמד פילים עם מערכת השקיה.

איזה סוגי אומנים נוספים ישנם שגם יכולים לעשות צילום ליצירות שלהם? אלה הם אמנים פחות נפוצים שעוסקים בעבודה עם סוגי ברזל ומתכת שונים, אמנים שעובדים עם זכוכית (ניפוח ועיבוד זכוכית) ואמנים שעובדים עם עץ.

איפה מצלמים יצירות אמנות?

צילום אצל האמן או בסטודיו לצילום

חלק מהצילומים אפשר לצלם בסטודיו לצילום וחלק אין אפשרות כזאת. הכל תלוי ממדים של היצירה. לרוב ציורים ופסלים קטנים כן מצלמים בסטודיו או אצל בעל העסק אם יש מקום.

להלן דוגמא של ציור. איפה אתם חושבים שהיא צולמה?

זאת דוגמה שיהיה לכם קשה לנחש כיוון שאפשר לעשות צילום ציור שכזה גם בסטודיו וגם אצל בעל העסק.

במקרה הזה כשהגעתי לבעלת הסטודיו, החנות שלה הייתה צרה והיא נמצאת בטיילת בת ים. האופציה היחידה הייתה לצלם בחוץ. תכננתי את השעות הכי טובות כשהשמש מהצד השני של הבניין, כדי לקבל כמה שפחות השפעה של אור יום (ובטח לא של שמש) כדי לצלם עם הפלאשים.

צילום מוצר אמנות מחוץ לסטודיו של ציירת

ההבדל הוא שכשהלקוח בא לצלם לסטודיו יש תנאים יותר מבוקרים. בחלק מהמקרים מסיבות שונות זה לא מתאפשר, ואז הצלם צריך לסחוב את כל הציוד הכבר לבעל העסק/הגלריה. אז אתם רואים שצילום מוצר כזה אפשר לעשות גם בחוץ והתוצאות, כמו בסטודיו.

אכן הייתי צריך לשחק עם הקונטרסטים ובהירויות שונות כדי לעשות יותר אחיד. הרי שהייתה לי מגבלה, וכשמאירים מהצדדים האמצע מקבל טיפה פחות אור, לכן הייתי צריך להתמודד עם זה בעריכה. אם זה היה בסטודיו, הייתי יכול לייצר תאורה יותר אחידה.

חשוב שתבינו, כשמצלמים ציור, הוא חייב להיות מואר בצורה אחידה, ולא צד אחד מואר יותר מהשני, הרעיון הוא שצריך להעביר את הצבעים ובהירויות כמו שהאמן תכנן ולא כמו הצלם חושב לנכון. בצילום תדמית לאמנים הסיפור אחר ואפשר להאיר בתאורות שונות, אבל לא בצילומי ציור.

כמו כן, ניואנס סופר קריטי בצילום מוצרי יצירת אמנות: הציור חייב להיות פלס. למה? כי אחרת אם איזו פינה שמאלית או ימנית תטה קצת יותר לאחור אז החלק אחד יהיה קצת יותר בפוקוס. כנ"ל לגבי ציר שני של ציור, זה לא רק צד שמאל וימין, זה הציר השני – אם החלק העליון של ציור מוטה קדימה או אחורה, אז חלק עליו של תמונה יהיה קצת פחות בפוקוס. דברים קטנים אך סופר קריטיים.

לכן, במקרה הזה השתמשתי בפלס אלקטרוני ומדדתי את שני הצירים.

כמו כן, בגלל שהמסגרת היא מעץ, מדיי פעם הקנבס מתוח והפריים של העץ נהייה עקום. תראו.

אפשר לצלם בכל מקום, הכל תלוי מקרה ונסיבות.

כמו כן, פן חושב נוסף בצילום ציורים, פסלים וכו' היא רזולוציה של מצלמה. יש מצלמות שעם כמות של 20 מיליון פיקסים, יש של 50 ויש גם של 100 מגה פיקסל. כשעושים צילום רפרודוקציה, חייבים מצלמה עם רזולוציה גבוהה. מצרף דוגמה של תקריב של ציור, שבו רואים עד רמת משיכת המכחול.

תקריב מהציור השלישי מלמעלה. צלם מוצרים עם ידע טכני טוב, יכול להביא תוצאות מאוד יפות שאתם תשמח שיהיה לכם. דרך אגב הציוד גם חשוב. למשל הציורים האלה לא צולמו עם עדשה רגילה, אלא אם עדשה מיועדת טכנית שיודעת לעשות מאקרו ולהטות את הצירים שלה שזה מאוד חשוב במיוחד אם הציור עומד בזווית מסוימת שלא מקבילה למצלמה.

צילום בגלריה

מקום נוסף שבו אפשר לצלם יצירות היא גלריה. בגלריה ישנם פרטי אמנות שונים, ציורים, פסלים , עבודות זכוכית וכו'. לכן הצלם מוצרים יכול להגיע לגלריה עם התאורה שלו ולהאיר בצורה נכונה את היצירה. לציור יתאים יותר תאורה שוטפת אחידה.  לעומת זאת לציוד, כי זאת יצירה דו ממדית ובהירויות הן אלה שקבע הצייר. עם זאת, אם זה פסל, חשוב להדגיש את העומק שלו והתאורה צריכה להיות יותר קונטרסטית, כשצד אחד טיפה יותר חשוב מאחר למשל.

צילומי תדמית לציירים, פסלים, אמני זכוכית וכו'

אופציה נוספת לצילום לאמנים היא צילומי תדמית שלכם. אכן חשוב להראות את יצירות אמנות שלכם בצורה המיטבית ביותר, אבל מה איתכם? אתם צריכים לחדש תמונה מקצועית לאתר, לפרופיל עסקי/רשת חברתית, חומר פרסומי, לשלוח PDF לגלריה וכו', ולכן חשוב שצלם תמית יעשה לכם פורטרט עסקי. צלם מוצרים זה משהו אחד וצלם תדמית שעושה פורטרטים זה משהו אחר. להזמין שני צלמים – אפשרות, אבל אם צלם מתמחה בצילום מוצרים ויודע לצלם פורטרטים, אתם במכה אחת מקבלים שתיים.

אפשר לצלם אמנים בזמן העבודה או בסטודיו של הצלם או בסטודיו של האמן. אני אוהב את האופציה האחרונה כיוון שזה הכי אותנטי. מצרף כמה דוגמאות של צילומי תדמית שעשיתי לכמה אמנים.

אמן בזמן עבודה על אנדרטה

האמן שבתמונה – עובד על אבן ששוקלת 20 טון.

פורטרט של פסל (אדוארד דולקרט)

דוגמא נוספת של אותו הפסל היא כשהוא עשה פסל על החוף, בסגנון מוזאיקה.

אמן עובד על הפסל בחוף הים

תקריב על המוזאיקה

מדיי פעם אפשר לתפוס פרט חשוב בתקריב, ולא את הפסל עצמו. תקריבים, במיוחד כשהאמן הכניס פרטים מעניינים, יכולים לתת עוד ערף מוסף ומשהו מעניין על שיטת עבודתו בפיסול, עבודה עם חומרים שונים ואיך נראים הפרטים הקטנים, שלהרבה אנשים זה חשוב. צלם מוצרים מנוסה יגוון בכמות התמונות השונות ויעשה גם תקריבים וגם זוויות שונות כלליות יותר של המוצר.

אם אתם ,צילומי תדמית. יעזרו לכם להציג את עצמכם בצורה הכי יפה שאפשר. צלם תדמית ידאג לתאורה  מקצועית ויערוך את התמונות, יעשה ריטוש עור וכו' כדי שתצאו בצורה מאוד מחמיאה. צלם תדמית גם עובד בפן הפסיכולוגי, הוא יודע להתחבר למצולם, מתקשר איתו כך שתהיה זרימה, שבן אדם ירגיש נוח איתו, ירגיש טבעי. כשאין הרגשה של נוחות, אתם סגורים ורואים את זה בצילומים בין אם באיך שאתם שמים ידיים, תנוחת גוף והבאת פנים, כל זה חשוב וצלם תדמית ידע קצת לשחרר אתכם, יתן לכם טיפים איזה תנוחות לעשרות עם הגוף כדי שלא תצאו יותר מלאים ממה שאתם, יידע לכוון תנועות ראש שלא יצאו לכם קמטים מיותרים וכו'. צילומי תדמית זאת אמנות בפני עצמה.

כל גוף שאתם פונים אליו עם תמונת פרופיל מקצועית שעשיתם אצל צלם תדמית מקצועי,  יציגו אתכם באור טוב ויפגינו רצינות כשאתם פונים לגוף זה או אחר, גלריה, התכתבות עם עסק או כל גוף אחר.

סוגיות שונות בתהליך הצילום של מוצרים

• השתקפויות ומוצרים מבריקים
• עומק תלת ממד של התמונה ויצירה (עלידי תאורה)
• בחירת זווית צילום
• השפעת אור טבעי (אם ישנו)
• על איזה רקע מצלמים

דוגמה לצילום פסל שמחזיר אור – פריט מבריק שמחזיר השתקפויות

פסל זוג (50 ס"מ) – יציקת גבס צבוע בצבע ברונזה. הפסל הזה והבא: אתי ירמיהו

זהו פסל קטן. אתם רואים שסוג הליטוש גורם לזה שיש החזרי השתקפויות בגלל החומר עצמו ממנו עשוי הפסל. אז אם המוצר מחזיר השתקפויות, ככה צריך להראות אותו גם בצילום. אחרת, אנשים שיביטו בצילום יחשבו שזה חומר מט, יחשבו שזה עץ או כל סוג חומר אחר. כלומר לא תמיד צריך להעלים השתקפויות.

דוגמה נוספת,  היא של פסלת אתי ירמיהו

אבן שיש ירוק מיצרי

התרנגול עשוי מאבן. האבן הזאת מחזירה השתקפויות. בזמן הצילום דיברתי עם פסלת לגבי כמות ההשתקפויות והגענו למסקנה שכן צריך להראות אבל לא בצורה מוגזמת, לכן כן יש השתקפויות בצורה מתונה. אם הייתי מאיר מקדימה, כל התרנגול היה משתקף לי חזק מאוד, לכן התאורה הייתה צדדית. הצל האמיתי מהפלאשים נשאר ולא נגזר, כי רצינו להראות תמונה ריאליסטית. צלם מוצרים מקצועי מבין בתאורה ייודע לכוון אותה בצורה "הנכונה"- כי כל מקרה לגופו. לכן אם אתם מחפשים צלם מוצרים והגעתם לשלב שאתם רוצים להציג מצגות עם יצירות אמנות שלכם, תדעו שאתם צריכים צלם שמבין בתאורה. בהמשך יש דוגמה של עבודת עץ עם ציפוי לקה והעץ כן מחזיק השתקפויות. אם העץ היה בלי לקה, הוא לא היה מחזיר השתקפויות. אם יצירת אומנות מבריקה, לא צריך להסתיר את התכונה הזאת.

עומק הוא גם פן נוסף עבודת אמנות. בתמונה הבאה אתם רואים אמן שמוצא עצים וחלקי עץ בטבע ומנסה לזהות בהם צורות שונות, הוא כמעט לא מעבד אותם, קצת מדגיש אלמנטים שונים.

במקרה הזה הצורה שהטבע יצר הוא סוג של יצור או דרקון, יש אחד נוסף משמאל, אילו פותח פה והימני עם פה סגור, שתי עיניים ואף. אתם רואים תאורה יותר דרמטית עם צד, כלומר יש כאן עומק לתמונה וזה מעולה ליצירה שהיא תלת ממדית להבדיל מציור. צלם מוצרים יכול להאיר בתאורה קונטרסטית וכאן החלק הימני מואר יותר כאשר חלקו השמאלי מואר אך פחות וזה מייצר עומק.

בחירת זווית צילום הוא גם כן חשובה. אפשר לצלם את הפריט בצורה חזיתית, אבל זה תלוי יצירה. יש מקרים שדווקא מבט על הוא עדיף יותר.

"שבלול" מהטבע

דוגמא של שבלול, נלקח פשוט מהטבע, רק במבט על רואים את השבלול, כאשר אם נסתכל בגובה עין שלו, לא נבין מה זה. יש יצירות אמנות שאפשר לצלם אותם מכמה זוויות כי מכולם מובן מה זה וגם זה נותן עוד מבט אחר שלא רואים אם מצלמים רק מזווית אחת.

המטרה של צלם מוצרים היא לזהות את הזוויות היותר מעניינות של יצירת אומנות שלא רק מחמיאה אלא גם מרא את המוצר במיטבו, הוא יבחר זווית שהכי טובה מבין 4-5 זוויות אפשריות שונות ולצלם בתאורה איכותית ולבצע עריכה טובה.

אז מה ההבדל בין צילום מוצר לצילום יצירת אומנות? ההבדל הוא שצילום מוצר מטרתו להראות לרוב את הצד הפונקציונלי-השימושי של המוצר. למשל אם זה סכין- אז להראות ידית איכותית, את הלהב החדה וכו' שזה דבר שימושי. לעומת זאת יצירת אומנות היא לא פונקציונלית/שימושית שאנחנו עובדים איתה יום יום יום (כמו עכבר מחשב, עט, סכין) אלא יותר רגשית, שנותנת לנו אווירה נעימה בבית (במקרה של ציור או פסל) או לוק יפה (במקרה של תכשיט) ולכן פרט אומנות- צלם צריך לצלם אחרת, לבוא עם ראש אחר, הוא צריך לעשות תמונה שתעביר את המסר שרצה לבטא אמן, את הצד הרגשי מה זה יעשה לנו אם יהיה לנו את היצירה הזאת. זהו הבדל מאוד משמעותי בין צילום מוצר ליצירת אומנות.

מילה אחת לגבי הרקע. ראיתם קודם שהשתמשתי ברקע אפור. מאידך, בתמונות של שבלול ודרקון השתמשתי בבד שחור. כמו כן אפשר להשתמש באביזרים שונים כדי לקשט ולייצר רקע יותר אורגני למוצר, למשל לצלם על בול עץ או איזה טקסטורה של זכוכית, ואת הרקע גם בוחרים בשלב התכנון לצילום.

לרוב צלם מוצר משתמש בפלאשים, ונדיר שיש שימוש באור טבעי, אך יש מקרים שזה לא נתון להחלטה ויש מקרים שכן אפשר להביא פלאשים ניידים עם סוללה, שלא מצריכים חיבור לחשמל.

פסל – אדוארד דולקרט

במקרה הזה של דג שהוקם בחוף הים, זוהי יצירה כבדה שהביאו במשאית, לכן כאן השתמשתי באור טבעי אחרי השקיעה. כמו כן, הייתי יכול להביא פלאשים או לצלם בשמש אבל אם יש אור טבעי, כדאי לנצל אותו.

פסל: אדוארד דולקרט

דוגמה נוספת של דולפינים שמצופים מוזאיקה, צולמו על חוף הים והם צולמו דווקא עם פלאשים, בגלל התאורה הדלה שיש בשעות הלילה, היתרון של צילום כזה שאפשר לראות את הירח וכוכבים, משהו שלא ניתן לעשות באור יום.

את הכתבה כתבתי בשבילכם אמנים וגלריות, קוראים לי מקס דופלי ואני עוסק בצילום מוצרים כמו שאתם כבר הבנתם מהכתבה.

אל תתלבטו, תיקחו צלם מוצרים שמבין בתאורה, וגם מבין את הראש שלכם, כלומר אחד שיידע להעביר סיפור שלכם דרך התמונות(לא תמיד זה קל). צלם תדמית ורסטילי שיודע לצלם גם מוצרים זה ערך מוסף שהוא יכול לתת לכם. 😊

אתם יכולים לראות את צילומי מוצר ותדמית שאני עושה באתר https://photostudio.co.il

דוגמאות נוספות של פרטי אמנות

לוחות עם ציפורים (פסלת : אתי ירמיהו)

דוגמא של צילום אמן זכוכית

דוגמה של צילום יצירות אמנות לאמן זכוכית. הביקוש הרב הוא דווקא לצילום ציורים ורפרודוקציות של ציורים, כלומר בין אם זאת סריקה במכשיר מיוחד שמוציא רזולוציה מטורפת ובין אם זה צילום במצלמה ברזולוציה גבוהה עם תאורה כמובן.

אמנם כשמדובר על צילום לאמנים ולא רק לציירים, מדובר לרוב בפורטרט אישי של אמן או היצירה שלו, שאפשר לקרוא לה גם צילום מוצר, במיוחד אם הוא נועד למכירה. אז אמנים לרוב צריכים את תמונות לאתר שלהם, לדפוס ורשתות חברתיות ובמקרה הזה אין צרך ברזולוציות מטורפות (אלא אם כן זה הולך להיות מודפס לגלריה בגודל של כ 2 מטר ומעלה).

לכן עם מצלמה רגילה אפשר לתעד גם את הציורים, עבודות זכוכית, עבודות עץ של אמנים ולעשות תחליף של רפרודוקציה בעזרת מצלמה ותאורה. צילום ציורים בעצם זאת תת נישה של צלם מוצרים וכדאי מאוד שדווקא צלם מוצרים, שמבין בתאורה, יצלם את הציורים ולא צלם שמצלם בפן האמנותי.

להן תמונות של אמן זכוכית – ברק אורנובסקי, הוא מייצר ויטראז'ים עבודות זכוכית בעבודת יד והתכה בתנור, והוא עושה את זה בפן האמנותי. מרכיב זכוכיות בצבעים שונים, משתמש בסטיקים ובאבקות שונות ומרכיב על גבי הסקיצה הראשונית. זהו תהליך, שאותו תיעדתי מבחינה דוקומנטרית אך גם צילמתי כמה יצירות אמנות שלו, תמונות מצורפות.

דוגמאות של יצירות אמנות בעץ

דוגמאות של עבודות עץ של אמן שאוסף את העצים מהטבע בצורות טבעיות וכמעט לא מעבד אותן, רק עושה שינוים קטנים. היצירות האלה – חלקן דומות לדמויות מהחיים שאנחנו מכירים, פיל או חיה כלשהי כמו ציפור וכו' – תראו את הצורות אם אתם מצליחים לזהות את הדמות.

חייב לציין שהתמונות האלה צולמו ממזמן וחלקן צולמו עם אור טבעי ולא בסטודיו לצילום, אלא אצל האמן בבית.

חלק מהדמויות שאתם תראו עם רקע שחור – אלה צורות ודמויות שכן צולמו בסטודיו לצילומים, כאשר הרקע השחור בעצם זה בד מסוים. הצילומים האלה צולמו עם פלאשים.

פרטי עץ שנלקחו מהטבע  – צילום מוצר עם אור טבעי

דוגמאות של צילום פסלים ועבודה עם אבן

להלן יצירות אמנות באבן של אמן אדוארד דולקארט. עושה יצירות אמנות בעץ ובאבן וגם משלב זכוכית. אדוארד עובד עם אבן קררה מאיטליה וגם אבנים אחרים. כמו כן עובד עם עץ זית ומעבד אותו לצורה המתאימה.

להלן פסלים קטנים של פסלת אתי ירמיהו שעשתה עבודות שונות באבן ובחימר. גם התמונות האלה לא צולמו בסטודיו לצילום. הייתי צריך להגיע עם כל ציוד הסטודיו שיש לי ולפרסום אותו אצלה – זה כלל פלאשים, מרככים, סטנדים, רקעים וכו' והוחלט על רקע אפור כדי לתת ביטוח לצבע של היצירות. מדובר על שתי היצירות הבאות – האישה והנחש והפנים של בן אדם.

 "האישה והנחש" מאבן שיש מיצרי הפסל הזה והבא : פסלת אתי ירמיהו

כמו שאתם יכולים להבין, הפסל הזה צולם בטבע ליד החוף עם תאורה טבעית ולא בסטודיו, צולם ממש אחרי השקיעה. חלק מהפריטים ויצירות אמנות אי אפשר לצלם בסטודיו לצילום וחייבים לעשות את זה בשטח. למשל צילום ציורים ,פסלים קטנים או כל יצירת אומנות למטרת רפרודוקציה כן כדאי לצלם בסטודיו כיוון שלצלם יש שליטה על התאורה – משהו שאין בצילומי חוץ.

יצירות אמנות של אמן סידור כהן – עבודה עם חומרים שונים

סידור עושה עבודות כבדות בנושא המלחמה. אפשר להרגיש את זה בעבודות שלו. סידור אמן ירושלמי, עובד עם חומרים שונים, ברזל, זכוכית, ומשלב אלמנטים שונים ביצירות שלו. הוא יצר המון יצירות ואני מציג כאן את היצירות שצילמתי לו. הצילומים לא נעשו בסטודיו לצילום, אלא אצלו בבית האמן, חלקם צולמו עם אור טבעי וחלקם עם פלאשים.

היחס שלי אל יצירות אמנות אלה בצילום לא היה יחס של צלם מוצרים – כלומר נטו טכני, אלא גם אני השתדלתי להיות יצירתי ולא מאוד טכני ולהעביר את ההרגשה שיש בעבודות אלה בנושא המלחמה. אם הצילום היה בסטודיו לצילומים, היצירות האלה כנראה לא היו נראות כמו שהן יצאו לי, הרי שבסטודיו עובדים על חצובה, לא זזים הרבה עם מצלמה, הכל תאורת פלאש פדנטית וכו' – לדעתי אסור לצלם יצירות כאלה, אלא אם זה ציורים לרפרודוקציות. מצורפות התמונות, תרגישו את האווירה

צילום עבור אמן בעבודת עץ, ניפוח זכוכית, יצירות יודאיקה

האמן הבא שעשיתי לו צילומי סטודיו בחוץ היו לאמן בשם רון חובב. רון מייצר יודאיקה, עובד במחרטה ומייצרת קופסת אתרוג וגם מזוזות מאוד יפות מעץ. כמו כן, רון עובד עם זכוכית – מנפח זכוכית.

כצלם סטודיו, עשיתי לרון גם צילומי מוצר עם פלאשים וגם צילומי תדמית וגם תיעדתי את תהליך היצירה, שזה בפני עצמו תהליך מאוד מגניב. צלם מקצועי צריך לדעת גם לצלם בשטח, להביא ציוד צילום ולעשות עבודה יפה – במקרה הזה במעבדה של האמן.

עשיתי צילום בזמן שרון עבד על המחרטה, ועשיתי הקפאת חלקיקי עץ שעפו באוויר. כמו כן, צילמתי אותו מנפח זכוכית ותהליך עבודה עם זכוכית, התכה שלה ויצירה של משהו בעל משמעות. את התמונות האלה כמעט ולא היה ניתן לעשות בסטודיו לצילומים – איך אפשר להביא זכוכיות- דבר כה שביר, בלון גז ומכשיר להוצאת אש, מחרטה וכו' – הרי כל היופי זה האווירה האותנטית ששוררת במקום בו נמצא האמן וקשה לשחזור בסטודיו לצילום, שמתאים יותר לצילום פורטרט עסקי.

כצלם מוצר  עשיתי צילום נוסף לקראת הסוף – כמה תמונות של  מזוזות (עבודת עץ) ועבודות ברזל – פמוטים שרון עושה, עם פלאשים על רקע מתאים.

להלן מקבץ תמונות של רון וצילום מוצרים ויצירות אמנות שהוא מייצר

איך מייצרים כאלה תקריבים עם פרטים שלא רואים בעין כי הרי זאת יצירה בגודל של 1-2 ס"מ ברוחב? כצלם מוצרים אני משתמש בעדשות מאקרו כדי לעשות תקריבים שאי אפשר לעשות עם עדשה רגילה. כמו כן אני משתמש בכמה עדשות מאקרו ומתאים אותם לאותו סוג צילום, כבחירה של צלם שמתאים ציוד שמתאים לאותו הצילום.

צילום ציורים לציירת ואמנית זכוכית

צילום לאמנית דליה (Dhalia OG) – ציירת ועובדת גם עם זכוכית, בציור עובדת עם טכניקה מעורבת. הייתה לי ההזדמנות לצלם לדליה ציורים שלה. צילום ציורים זה לא כזה פשוט כפי שזה נשמע. העניין הוא שאם לא סורקים את הציור במכונה מיוחדת, צריך לקחת בחשבון מספר דברים. בין אם מדובר בצילום לרפרודוקציה, ובין אם זה לארכיון של אמן, בצילום ציור יש לדייק במספר דברי.

הדבר המאוד קריטי זה זווית צילום. הזווית בה מוטה הציור חייבת להיות זהה לזווית המצלמה או הפוך, כלומר להתאים את זווית המצלמה בדיוק לזווית האנכית של ציור, אחרת יהיה עיוות שיצריך תיקון בפוטושופ ופגיעה בפיקסלים עקב מתיחה.

כמו כן, דבר קריטי נוסף זה תאורה. בפוסט הזה למעלה ראיתם ציור ראשון. האם צולם עם תאורת פלאש או תאורה טבעית? אתם בטח חושבים שהתאורה הכי טובה זה אור טבעי. ממש לא זה המצב. הצילום ההוא שעשיתי למטרת רפרודוקציה( להדפסה על חולצות, זכוכית וכו') עשיתי עם פלאשים בסגנון צילום סטודיו, בצורה כזאת שכל הטקסטורה של הקנבס תיראה בצורה טובה, וזה לא כזה פשוט בכלל נושא אי-אחידות של תאורה לאורך הקנבס – ולכן באתי בחשיבה של צלם סטודיו שמצלם אצל הציירת בסטודיו שבו היא מוכרת את הציורים שלה. במקרה הזה של דליה, הצילום היה דווקא באור טבעי. החיסרון של שיטה זאת היא שאפשר לקבל חוסר קונטרסט ואז יראו פחות טקסטורה וגם פחות רוויה לצבעים. תדונו בעצמכם, תראו את ההבדלים בין שתי הגישות – צילומי סטודיו מול צילום בתאורה טבעית.

תמונה אחת אחרונה של ציירת דליה – זאת תמונת פורטרט שלה בבית שלה, שבו ממוקדם גם הסטודיו. את הפורטרט עשיתי עם תאורת פלאשים כצלם סטודיו עם תאורה רכה, מקווה שישמש אותה בהמשך. תמונות אווירה כאלה של פורטרטים הם סוג של צילומי תדמית לאמן שיכולים לשמש אותה באתר ורשתות חברתיות וחוברות וכל חומר שיווקי או למטרה אישית.

צילום ציורים ורפרודוקציות עם ערך היסטורי

להלן דוגמה אחת של צילום ציור עם ערך היסטורי ומשפחתי

זהו סיפור של צילום ציור שיש לו היסטוריה. המטרה שלי כצלם מוצרים הייתה לתעד את הציור בדיוק, אחד לאחד כפי שהוא במציאות.

הסיפור של הציור מעניין, כיוון שהתחיל ב ~ שנות 30 של מאה קודמת. היה צייר בשם משה קסטל, וכמו לכל הציירים ואנשי אמנות, היה לא קל להתפרנס( המצב דיי דומה גם היום לאמנים מתחומים שונים). אז החליטו בחברה לעזור לו, לקנות כרטיסים ולהגריל בין הכרטיסים, ככה הצייר יקבל כסף ומישהו אחד יזכה בציור. אז מי שזה בציור הזה זה אבא של לקוח שלי, שבזמנו השתתף בהגרלה.

כשהגעתי לאבי לעשות צילום, היה לו חשוב להעביר את הציור בצורה מאוד מדויקת. מה שהתברר, שהלקה ירדה בחלק מהתמונות, והיה קצת קרעים בצבע ופגם קטן והייתי צריך לפתור את זה, הרי שהמטרה הייתה לשמר יצירת אמנות של פעם ולשכפלה לקנבסים.

צילמתי שתי גרסאות, אחת עם אור טבעי צדדי והשנייה עם פלאש שהוא בצורה כזאת, שלא יראו האזורים בהם חסרה לקה, וכל זה תוך כדי צילום, לא משהו שתכננתי לעשות בעריכה. ואכן, שתי הגרסאות יצאו טוב, פשוט הגרסה של האור הטבעי נראית אחרת. לעומת זאת, הגרסה עם הפלאש יצאה קצת יותר קונטרסטית אבל ממוקדת למרכז, לעומת גרסת אור טבעי שהתפזר בצורה יותר אחידה על הציור.

האתגר עם צילום באור טבעי היה כזה שבאור ישיר(ולא צדדי) היו רואים את הכתבים בהם ירדה הלקה, לכן נבחר לצלם עם פלאש מהצד, כדי "להסתיר" אותם ואכן זה עבד.

כתוצר סופי, התמונות עברו עריכה והודפסו קנבסים והלקוח שלי שרצה לשמר יצירת אמנות יצא מרוצה.

בציור אתם רואים מספר אנשים השוהים בבית כנסת ישן

להלן שתי הגרסאות, אור טבעי וגרסת פלאש

גרסת האור הטבעי לא עברה ריטוש כי נבחרה הגרסה עם הפלאש

אכן צילום  ציורים ורפרודוקציות דורש ידע טכני רב מצלם מוצרים, יש צורך להבין בנושא התאורה, השתקפויות לא רצויות, בעריכה של ציורים ישנים כדי להביא אותם למה שהיו פעם. תחשבו שלפני 100 שנה הציור הזה היה נראה יותר קונטרסטי, צבעוני, פחות דהוי והמשימה שלי כצלם מוצרים להחיות את הציור ולהביא אותו למצב של פעם כשהיה חדש. כמו כן חשוב לשמר קווים ישרים ומאונכים בכל הצירים, זה חיוני לצילום רפרודוקציות

צילום ציורים לרפרודוקציה עבור משפחה ליצירת אלבום

במקרה הזה הפרויקט היה "לתעד" את הציורים של אמא של לקוחה שלי. אמא שלה ציירה הרבה ציורים בשביל הנפש במהלך השנים. הלקוחה שלי החליטה לעשות זיכרון עבור האמא שלה ויחד עם האחיות להוציא ספר משפחתי שבו יהיו כל הציורים שאמא שלה ציירה. זה נותן הרגשה מיוחדת, זה מעלה זיכרונות על האמא ועל איך שהיא אהבה לצייר ועל כל המחשבות שעולות כשמסתכלים על כל ציור וציור. כלומר יש כאן ערך משפחתי והיסטורי והיה חשוב לעשות אחד לאחד כמו שאמא שלה ציירה, כדי שגם בדפוס זה יצא בול.

במילים היותר מקצועיות של צלם חשוב לי להגיד שהיה חשוב לשמש כאן צבעים, לעשות כיול צבע לפני תחילת צילומים ולהתעסק נקודתית בכל צבע וצבע שהיה נראה לנו רווי מדיי או דהוי מדיי, הרי שאין ללקוחות מסכים מקצועיים כמו שיש לצלם, שמעביר בדיוק את הבהירות והצבע הנכון וצריך להתמודד עם זה. למשל לקוח יכול לחשוב שהתמונה בהירה או כהה מדיי, רוויה מדיי או הפוך לא מספיק צבעונית וצריך לזכור טוב מאוד מה היה הציור בפועל כשצולם, האם הוא בפועל היה בהיר או שצוייר במכוון ככהה. בנוסף לדיוק בצבעים צריך גם לדייק בבהירות.

דבר נוסף שמאוד חשבו שכל ציור שהוא בגודל אחר, צריך שהמצלמה תהיה מאוד סימטרית לא רק כלפי שמאל ימין אלא גם במרכז האנכי של התמונה, אחרת יהיו עיוותים לא רצויים. אני אישית מודד גם את הציורים עצמם עם פלס וגם את גובה המצלמה וגובה אמצע הציור. כלומר המשימה של צילום ציורים גם לא לאמנים אלא לאנשים רגילים היא לא טריוויאלית בכלל כיוון שיש עדיין את הדרישות הגבוהות. כשמצלמים רפרודוקציות, חשוב לשמור על מקצועיות ולהשתמש בין היתר במצלמה שמוציאה הרבה מגה פיקסלים וגם לעבוד עם תאורה בבאלאנס לבן נכון(לא לעשות צהוב מדיי או כחול מדיי ) ולעבוד עם מכשיר כיול מיוחד וגם לשמור על בהירות.

להלן כמה תמונות של ציורים מהפרויקט. זה היה פרויקט מאוד אישי ללקוחה ואני שמח שעברנו אותו ביחד

למשל יש לפעמים תמונות עם גוונים דומים, כמו ציור של הדיונות או אדם שיש לו גוונים דומים של חום, חשוב שתהייה הפרדה בין הצבעים, גם לדאוג לזה בעריכה. נושא צילום רפרודוקציות הוא מעניין ויש לו ערך אישי לפעמים וחשוב לעשות את הצילום בצורה הכי מקצועית שאפשר.

צילום מקצועי עבור חברות ובעלי עסקים

צילום לעסקים מתאים עבור כל בעלי החברות והעסקים המעוניינים להגדיל את היקף המכירות ובהתאם לכך את ההכנסה. צילומים מקצועיים משרתים את הלקוחות שלי לצורך אתר האינטרנט שלהם והרשתות החברתיות, ועוזרים להם לנהל קמפיין שיווקי מוצלח. צילום סטודיו לעסקים מתמקד בעיקר בצילומי תדמית וצילומי מוצרים. במאמר קצר זה נסקור את השירותים המרכזיים של צילום לעסקים בסטודיו ונסביר בקצרה על כל אחד מהתחומים.

צילומי תדמית

צילומי תדמית נועדו בעיקר עבור מטרות שיווק, פרסום ומיתוג עסקים. הצילומים הם בדרך כלל פורטרטים של אנשי מקצוע, מנהלים, בעלי חברות ועובדים, אשר מעוניינים בפורטרט מקצועי עבור אתר האינטרנט שלהם או הרשתות החברתיות ונעשים ע"י צלם פורטרטים מקצועי. צילומי תדמית כוללים גם במקרים מסוימים, צילומים של העסקים עצמם, החברות והארגונים בהם עוסק צלם פורטרטים. המטרה של צלם תדמית היא ליצור תמונות איכותיות לאחר עריכה מתאימה שמשדרות את האישיות, המקצועיות והערכים של החברה ובית העסק. בחלק מהמקרים צלם סטודיו עושה אותם בסטודיו ובחלק מהפעמים אצל בעל העסק כשהוא מגיע ומקים סט צילום. צילומי פורטרטים לא נגמרים בסטודיו, הצלם צריך גם לדעת לערוך עור בפוטושופ, ויש טכניקות עריכה שונות שאפשר ליישם.

ישנם מספר סוגים עיקריים של צילומי תדמית הכוללים:

• צילום פורטרטים: פורטרטים הם תמונות של אנשים, בדרך כלל של הראש והכתפיים אך גם פורטרט יווני (עד החזה) וגם חצי גוף. הן משמשות לעתים קרובות עבור אתרי אינטרנט, כרטיסי ביקור או פרסומות. צלם פורטרטים שעושה אותם בסטודיו הוא האדם המתאים לכם.
• תמונות עסקיות: תמונות עסקיות משמשות לעתים קרובות עבור אתרי אינטרנט, פרסומות או חומרים שיווקיים. בעזרתם, צלם סטודיו יכול להציג את העסק, את עובדיו או את המוצרים והשירותים שלו. תמונות תדמית הם בדרך כלל תמונות של העובדים, עבור המוצרים והשירותים יש לצלמים מקצועיים שירות מיוחד של צילום מוצרים. אבל, באופן כללי השירות של צילומי תדמית יכול גם לכלול את כל הנדרש עבור בית העסק.
• תמונות אופנה: תמונות אופנה משמשות לעתים קרובות לקידום מותגי אופנה או מעצבים שנעשות אצל צלם סטודיו. הן יכולות להיות נועזות, יצירתיות או פשוט מושכות את העין.

צילומי תדמית הם כלי חשוב עבור חברות ובעלי עסקים המעוניינים ליצור רושם ראשוני חיובי על לקוחות פוטנציאלים. צילומי פורטרטים עוזרים לכם להגדיל את החשיפה, לשפר את המכירות ולבנות אמון עם קהל היעד.

צילומי אווירה

צילומי אווירה מתמקדים בעיקר ביצירת תחושות ורגשות. בכדי ליצור אווירה מתאימה אפשר להשתמש בקומפוזיציה ובאלמנטים שונים, כגון אור, צבע, צורות ורקעים שונים ומגוונים. צילומי אווירה נעשים ע"י צלם סטודיו לאו דווקא בסטודיו עצמו, ומדיי פעם בחוץ או בעסק.

צילומי אווירה משמשים למגוון מטרות שונות:

• שיווק: צילומי אווירה משמשים לעתים קרובות לשיווק מוצרים, שירותים או עסקים. צלם סטודיו יכול לייצר תחושה של יוקרה, חדשנות או עניין. אחד השימושים המעניינים של צילומי אווירה הוא עבור גלריות ותערוכות אמנות. צילומי אווירה יכולים בהחלט להתאים, עבור אוצרת של גלריה לאומנות שמעוניינת לשווק את התערוכה לקהל לקוחות פוטנציאלי. הצילום בגלריה יכול לכלול אנשים מתבוננים בתערוכה בזמן אמת בתמונות המוצגות על הקיר.
• אמנות: צילומי אווירה הם מעשה אומנות פני עצמו. הם יכולים לספר סיפור, להעביר מסר או פשוט ליצור תחושה של יופי. במסגרת צילומי אווירה כלולים צילום לאמנים, למשל אומן שמייצר פסל או אומן שעובד עם זכוכית. צילומי אווירה מתאימים עבור אמנים שעובדים על יצירה המעוניינים בצילומים למטרות שיווקיות. כיוון שזאת עבודה עם אנשים, מי שיעשה את העבודה הוא צלם פורטרטים.
• שיווק עבור חברות ובעלי עסקים: בצילומי אווירה ניתן לתעד את הסביבה העסקית בתוך מפעל, או בתוך סביבה עסקית מסוימת כגון משרד עורכי דין. ידע של צלם פורטרטים הכרחי בצילום מסוג זה. בדרך כלל חברות ובעלי עסקים מזמינים צילומי תדמית ופורטרטים עסקיים, אבל ישנם לקוחות שמעוניינים גם בצילומי אווירה.

צילומי אווירה שונים באופן משמעותי מצילומי פקשוט והם משרתים מטרות אחרות. הם מתמקדים ביצירת תחושה או אווירה, בעוד שצילומי פקשוט מתמקדים בדיוק מקסימלי של נושא מסוים. למשל, צלם סטודיו עשוי לצלם מוצר בצורת פקשוט בכדי להציג אותו בצורה הטובה ביותר, בדרך כלל על רקע לבן בסטודיו, בעוד שבצילומי אווירה ניתן להציג את המוצר מזווית ייחודית ולהוסיף אלמנטים שונים לתמונה באמצעות פוטושופ. כשמדברים על פקשוט, מדובר רק על צילום מוצר ולא על צילום פורטרטים.

צילום פקשוט של ספר (חברת קלסיקלטת)

ספר שצילמתי לחברת קלסיקלטת, גזור עם עריכה בסיסית – זה מה שצריך עסק כשמדברים על צילומי פקשוט שיכולים לשמש גם לצילום לאתרי אינטרנט – למשל קטלוג של מאות ספרים שהחברה צריכה לצלם ולשים באתר כדי למכור אותם. זה לא כולל ריטוש עמוק כיוון שמדובר על צילום עשרות ומאות של פריטים. כמו כן, באתר, אף אחד באמת לא נכנס לרזולוציה של פיקסלים, אלא נותן מבט כללי על זווית מסוימת של המוצר.

צילום של המשרד

אווירה בתוך המשרד

צילומי אווירה יכולים להיות קשורים לעסקים/אנשים והדוגמה שנתתי למעלה היא כזאת. אלה הם צילומי אווירה של מקום עבודה במשרד ואפשר לקורא להם צילומי תדמית לחברה שרוצה להראות את העסק שלה באתר הבית בעמוד אודות. מאידך, בהמשך תראו דוגמא של צילומי אווירה למוצר, וזה שונה לגמרי מצילומי תדמית, כשהפוקוס הוא על אווירה של המוצר.

צילום אווירה וצילום פקשוט עובדים בדרכים שונות. קודם כל מבחינת השימוש בצבעים ובתאורה ובקומפוזיציה של הצילום. אבל מעבר לטכניקה מדובר במטרות שונות המכתיבות את ההתמקדות של הצלם. בצילומי אווירה ההתמקדות היא בפן הרגשי ובצילומי פקשוט מודגש יותר הפן הריאליסטי. אבל, הגבולות אף פעם לא מוחלטים וגם בצילומי פקשוט המטרה היא לעורר עניין בצופים. בשונה מצילומי אווירה, צילומי פקשוט מתאפיינים ברקע לבן וגזירת מוצר מהרקע בעריכה, כדי לקבל צבע לבן טהור. צילומי אווירה דווקא ההפך, כי מצלמים בסביבה טבעית יותר ואורגנית.

אור הוא אחד הגורמים החשובים ביותר בצילומי אווירה. אור טבעי מאפשר לי כצלם להדגיש את האלמנטים החשובים בצילום ולבנות קומפוזיציה מתאימה, בעזרת תאורה ניתן ליצור צללים ולהדגיש את הצבעים והצורות בתמונה באופן שישקף את האווירה שאתם רוצים להעביר לצופים. צבע הוא אלמנט נוסף בעל משמעות רבה עבור צילומי אווירה. בחירת צבעים שמתקשרים עם הרגשות והתחושות שאתם  מעוניינים להעביר, מעצימה את החוויה של הצופים. לדוגמה, צבעים עזים יכולים ליצור תחושה של עוצמה, בעוד שצבעים בהירים יכולים ליצור תחושה של שלווה.

בסטודיו לצילום מקס, אני קודם כל מברר ביחד אתם מהם הרגשות והתחושות שאותם אתם רוצים לעורר בצופים. במהלך הצילומים אני קשוב לכל דרישה של הלקוח. בצילומי אווירה הדיאלוג בין הצלם ללקוח הוא חלק מרכזי מהעבודה.

צילום מוצרים

צילום מוצרים הוא אחד מתחומי הצילום הפופולריים ביותר. בעידן הדיגיטלי חווית הקנייה מתבצעת בעיקר באינטרנט והשיווק של העסק נעשה ברשתות החברתיות. בשביל לשווק את העסק והחברה שלכם ולבנות דף מוצרים איכותי בחנויות המקוונות, אתם צריכים לצלם את המוצר בצורה הטובה ביותר שניתן. זה כמובן ברור מאליו לכל אחד מאתנו, אבל עדיין יש אנשים שלא מבינים את ההבדל בין צילום מוצרים מקצועי לבין צילום באמצעות טלפון נייד. צילום מוצרים כדאי לעשות אצל צלם סטודיו מנוסה ולא לצלם לבד, כי התוצאה היא בהתאם (ללא ידע בצילום, בתאורה וקומפוזיציה)

צילום מוצרים מקצועי נעשה בסטודיו בתנאי תאורה מתאימים ועל רקע מתאים, לבן או כל רקע אחר בהתאם לדרישות הלקוח. מדובר בצילומים נקיים המציגים את המוצרים מכל הזוויות ומאפשרים ללקוחות הפוטנציאלים שלכם להתרשם ממה שיש לכם להציע. צילום מוצרים מקצועי עובר עריכה קפדנית באמצעות פוטושופ, והתוצר הסופי מספק עבורכם צילומים ברמה הגבוהה ביותר שניתן.

במהלך העבודה שלי בצילום מוצרים צילמתי לפני שבועיים ציורים לציירת עבור הדפסה על חולצות. מדובר בצילום מוצר למטרות רפרודוקציה, אחד השימושים המעניינים שיש בצילומי מוצרים.

צילום יצירת אומנות (נעמי מגן)

דוגמה של צילום מוצר כשהמוצר הוא יצירת אומנות, זהו ציור של ציירת שרוצה להרחיב מיצירה אחד להדפסה שאפשר לשכפל מלא פעמים ולמכור – למשל על כוס, על חולצה וכו'

צילום יצירת אומנות לפסלת (אתי ירמיהו)

דוגמה נוספת לצילום עבור האומנים. צילומי מוצר כוללים גם צילומי פסלים. אכן גם ציור וגם פסלים אלה הם יצירות אומנות, אבל אם האומן מוכר אותם ורוצה לתעד לפני המכירה, זה הופך להיות צילום מוצר לכל דבר ועניין. צלם מוצר הוא צלם ורסטילי, יודע לעבוד עם כל סוגי מוצר ויצירות אומנות. יש למשל מוצר שיותר קשה לצלם אותם, שמחזירים השתקפויות ולא קל "להילחם" בהם בצילום. תפקיד של צלם מוצר שמבין עניין לבצע כל מיני מניפולציות עם מרככי אור ושימוש בחשיפות שונות כשהוא מאיר חלקים מסויימים של המוצר ומחבר אח"כ מראה על היכול שלו לעבוד עם מוצרים שמחזירים השתקפויות. דרך אגב, לפעמים ההשתקפויות הן כן רצויות בצילום מוצר, זה מאוד תלוי איזה מוצר מצלמים. מדיי פעם ההשתקפות יכולה לבוא בצורת גרדיאנט כשחלק אחד של מוצר מתחיל להיות מואר בנקודה מסוימת ואז עובד לפחות מואר, וככה להציע על כך שהמוצר הוא glossy- מבריק. עם זאת רק ע"י שינוי תאורה אפשר לעשות שהוא יהיה מט. צלם מוצר צריך לבחור את תאורה המתאימה לאותו המוצר. למשל מוצר שהוא מט ולהראות שהוא מבריק זה לא טוב וההפך, לא טוב להראות מוצר מבריק באופן שהוא נראה מט, אלא כן צריך להדגיש באיזשהו מקום במוצר שיש הברקות ולא להעלים אותן לחלוטין.

צילומי אווירה למוצר

צילומי אווירה למוצר בניגוד לצילומי פקשוט על רקע לבן, מצולמים עם אביזרים נלווים, בכדי ליצור אווירה מתאימה. בצילומי מוצר בדרך כלל המוצרים מצולמים בצורה נקייה וסטרילית.

קרדיט: Pixabay

צלם מוצרים יכול לעשות תמונה כזאת. היא מביעה את השימוש בכלי עבודה שמשווקת את החברה. במקרים אחרים וכתלות ב art director, כלומר אשת קריאייטיב יכולה לתת "משימה" לצלם ודגשים, שאחד מהם יכול להיות- להראות את הלוגו של כלי עבודה איתו עובד בעל מקצוע, למשל נגר. צילומי אווירה למוצרים מתמקדים בשימוש של האדם במוצרים עצמם או שהייה של האדם לצד המוצר שלא מחייב שימוש. דוגמה של שימוש היא נגר המשתמש במכונת נגרות ספציפית או במקדחה של חברה כלשהי. התמונה ממוקדת בעובד ובסביבת העבודה בזמן העבודה הספציפית על המכשיר, קדיחת עץ או בטון. ניתן גם להדגיש אלמנטים שונים שחשובים לבניית האווירה כגון, עובד עם דיסק ברזל חותך אלומיניום ועפים ניצוצות באוויר. כאן, בצילומי אווירה של מוצרים, הדגש הוא על השימוש במוצר הנמכר והצגתו ללקוחות בפעולה. צלם פורטרטים הוא האדם המתאים לסוג צילום זה אך אם הוא מתמחה גם בצילומי מוצר, זה הכי טוב, כיוון לא רק שהוא ידע לצלם את האדם בתאורה הטובה, הוא ידע גם להבליט את השימוש במוצר. במקרה הזה של הדגמת מוצר, ידע של צלם פורטרטים עדיפה מאשר של צלם מוצרים, כיוון שזה לא סוג צילום של צלם סטודיו.

מאידך, צילום אווירה ללא שימוש במוצר יכול להיות סביבה נעימה כמו אדם שיושב בבית מלון ולידו נמצא מבשם אוויר או פסל, כלומר משהו שמייצר אווירה אבל לבן אדם אין צורך להשתמש במוצר הזה, הוא "עושה את העבודה" בעצמו. גם את המבשם אוויר צריך לשווק, והמטרה של צילומי מוצר היא להראות את האווירה של המוצר. אפשר לחשוב על לא מעט מצבים איך מבשם אוויר או עציץ בדירה מייצר אווירה נעימה. במקרה הזה לא רק צלם מוצרים יכול לבצע את העבודה הזאת כיוון שצילומי מוצר יותר מתמקדים במוצר עצמו, קלוזאפים(תקריבים) ממוקדים על המוצר ולרוב הם תופסים את מירב הפריים (מסגרת התמונה) ולרוב לא מהווים חלק קטן מהפריים, אלא אם אלה הם צילומי אווירה. זה ההבדל בין צילומי אווירה למוצר. צילום מוצר זה אומר מיקוד על המוצר עצמו והוא מהווה חלק דומיננטי בתמונה, ולעומת זאת צילומי אווירה לא חייבים להיות כאלה. בצילום מוצר כמו בצילום אווירה למוצר הצלם צריך להיות קצת יצירתי ולא רק טכני, אחד שמבין מה המטרה השיווקית שלכם ואיך אתם רוצים להעביר אותה בתמונה. חשוב לחשוב יצירתי בנוסף לביצוע תמונות בסיס לצילום המוצר.

בסטודיו של מקס, אני עוזר לכם לתת למוצרים חיים חדשים. אני משתמש בהתזת נוזלים בשביל לייצר splash-ים  של מים וכל דבר שמקנה לתמונה חיות ותנועה ובונה עבור הצופים שלכם את האווירה המתאימה.

צילום תכשיטים

צילומי תכשיטים דורשים טכניקה מיוחדת, על מנת להציג לפני הקונים הפוטנציאלים את התכשיט במלוא הדרו. צילום תכשיטים הוא אחד מהתחומים המאתגרים ביותר בצילום מוצרים ומבוצעים ע"י צלם סטודיו. רוב התכשיטים הם בעלי מרקם מיוחד והם עשויים מחומרים רגישים לאור, בדיוק בשביל זה אתם צריכים שירות מקצועי בתחום שיעשה עבורכם את העבודה! צלם מוצרים המתמחה גם בצילום תכשיטים יודע בדיוק באיזה זוויות צילום עליו להשתמש ובאילו עדשות ואיך לא לפגוע במרקם העדין של התכשיט במהלך הצילומים.

שרשרת כסף מושחר – רחלי מעצבת תכשיטים

צלם תכשיטים צריך לצלם את התכשיט בצורה כזאת שהצבע האמיתי שלו יהיה נוכח בתמונה, זה מאוד טריקי בצילום תכשיטים. נושא ה White Balance  הוא קריטי בעניין הזה. זהו איזון לבד, שמאוד משפיע על הצבע שיצא בסוף מהצילום וצלם שמתמחה תכשיטים יודע על כך. במקרה הזה הצלם ישתמש בטבלה של גווני אפור שעזרתה אח"כ הוא מכייל את הצבע האמיתי או שימוש "בדיסק אפור".

כרטיס לכיול של חברת DataColor

Lastolite(Manfrotto) Ezybalance

Expodisc filter v2

אפשר לכייל את הצבע הלבן בעזרת אחד הכלים האלה. מה שזה מאפשר לעשות זה בזמן העריכה למדוד לפי הצבע הנייטרלי של האפור ולקבל גוון נכון של צילום תכשיט גם אם הפלאשים לא היו באיזון לבן נכון(בלי להכנס לפרטים טכניים). עם השנים צלם תכשיטים רוכש מיומנויות שמאוד ספציפיות לצילום תכשיטים. זה לא נגמר בגוון של התכשיט כפי שאתם יכולים לנחש.

אחד הדברים החשובים ביותר עבור צילום תכשיטים בסטודיו הוא שמירה על הגוון המדויק של התכשיט. חשוב להקפיד שלא יהיו השתקפויות מיותרות ועל החדות של התמונה. כמו כן, צריך למצוא דרכים יצירתיות להדגיש את הטקסטורה ואת מימד העומק על ידי שימוש בתאורה מתאימה. בצילום תכשיטים חשוב להשתמש בעדשות מאקרו, להקפיד על הקומפוזיציה ולהשתמש בטכניקה המאפשרת לעשות פוקוס על כל התכשיט כולו ולא רק על החלק הקדמי שלו, דבר שדורש השקעת זמן וצילום מספר תמונות כדי לחבר לתמונה אחת שבה כל החלקים של התכשיט יהיו בפוקוס.

תכשיט על לוח צבוע

צלם תכשיטים משתמש גם בדבקים מסוימים שמחזיקים את התכשיט במקום ואח"כ מנקה אותם בפוטושופ. דבק מאוד ספציפי שגם לא משאיר עקבות אחרי צילום תכשיט. במקרה הזה השתמשתי בדבק שכזה. כמו כן צלם תכשיטים יודע לקנות לוחות שונים לצילום תכשיט, למשל במקרה הזה למעלה צבעתי עם ספריי לוח במיוחד בגוון של התכשיט. עם זאת במקרה אחר קניתי זכוכית שיש לה טקסטורה של התכשיט.

יש מלא סוגי זכוכיות עם טקסטורות וגם כאלה שהם צבע אחיד שאפשר לקנות עבור צילום תכשיט ספציפי. כמו כן, היום עם היכולות של פוטושופ אפשר לשנות לרקע אחיד אחר. כמובן שזה לא אותו הדבר כמו צילום עם הרקע אמיתי.

שיטת ה Focus Stacking שעוד לא דיברתי עליה ונהוגה בתחום צילום תכשיטים. למשל אם יש לכם תכשיט כמו טבעת, אם מצלמים עם עדשת מאקרו, רק החלק העליון יהיה בפוקוס והחלק האחורי- מטושטש.

תכשיט לפני עריכה- חלק אחורי מטושטש (+ דבק שהוזכר למעלה)

תכשיט אחרי עריכה – כל התכשיט בפוקוס

כדי לקבל את כל התכשיט בפוקוס, יש צורך לצלם הרבה חלקים ממנו ולחבר בפוטושופ, כלומר זאת פעולה שדורשת זמן רב יותר בצילום אבל גם בעריה בחיבור.

צילומי אוכל

אחד התחומים המעניינים ביותר בצילומים עבור עסקים וחברות הם צילומי אוכל. הצילומים מתאימים כמובן עבור מסעדות ובעלי עסקים המתמחים בממכר מזון. בהרבה מהמקרים צלם סטודיו יגיע אליכם למסעדה ובחלק מועט מהפעמים הצילומים יתבצעו בסטודיו של הצלם. אחד התחומים הכי מרכזיים עבור צילומי אוכל הוא כמובן תפריט למסעדה. צילומי תפריטים מתאימים עבור תפריטים דיגיטליים ומודפסים והם מאפשרים לכם להציג ללקוחות את המנות בנוסף למחירים. צילומי אוכל הוא תחום מרתק שהולך ומתפתח עם השנים, בסטודיו של מקס צילמתי עבור קטלוגים ומגזינים בתחום המזון שדורשים תמונות באיכות גבוהה מאוד.

צילום אוכל – קינוח (שף נמרוד נורמן)

צלם אוכל יצירתי שיודע לגוון בתאורה וגם בקומפוזיציה הוא אחד שיביא לכם את התוצאות הרצויות. ידע בקומפוזיציה הוא חשוב, איך למקם את המנה, האם להשאיר מקום ריק מהצד בשביל טקסט פרסומי שיופיע אח"כ בפרסומות או לעשות תקריב על המנה, האם לעשות צילום בזווית 45 מעלות, כמו עם מנת הקינוח או לצלם מלמעלה? אלה הן שאלות שעולות כל הזמן לצלם אוכל בזמן הצילומים. כמובן שגם השף עצמו, שיש לו ראייה קצת אחרת, יכול לעבוד עם צלם אוכל בשיתוף פעולה בזמן הצילום. יש שפים שמעדיפים לתת לצלם "להשתגע" ולעשות לבד לפי היצירתיות משלהם, תלוי בשף.

מבט "על" על צילום מנת פתיחה

עוד דבר חשוב נוסף בצילום אוכל, הוא האם להשתמש באור טבעי או תאורת פלאשים. זאת שאלה שאין עליה תשובה מדויקת. לפעמים השף יגיד לצלם אוכל שיש לו העדפה לאור טבעי ולפעמים הצלם יחליט שהתאורה הקיימת לא מספקת ויש צורך בתאורה. כמובן שגם כשמדובר על תאורה, איזו תאורה לבחור? יש תאורה קונטרסטית שיכולה לדמות את השמש (אם שמים פילטר מיוחד על הפלאש) ויש תאורה רכה שמדמה יום מעונן חלקי. כלומר על צלם אוכל להחליט על לא מעט פרמטרים כבר בזמן הצילום או עוד לפני הצילום, כשהוא מתכונן ומתכנן יום צילום עם השף או המסעדה.

צילום אוכל של מנת פתיחה (שף ניר מסיקה)

יש שפים שעושים רק טעימות גורמה, אין מנות גדולות שאפשר להיות שבע מהן. אלה הן טעימות מאוד טעימות. במקרה הזה צלם אוכל יכול לעשות תקריב, בין עם בעדשה מיועדת או עדשת מאקרו, כיוון שהשף מתמחה בדברים קטנים ואלגנטיים ואופן ההגשה ונראות מאוד חשוב לו. אם זה המקרה, השף צריך לשתף את צלם אוכל בכך שהאסתטיקה של התמונה חשובה לו על כך אני מדבר בפסקה הבאה.

בצילומי אוכל חשוב קודם כל להציג את המנות בצורה אסתטית, מדובר בצילומים הדורשים קומפוזיציה מתאימה, כולל סידור של המנה באופן שימשוך את העין של הצופה. צילומי אוכל הם בעלי מטרה מאוד ברורה, להראות את המזון בצורה מושכת וויזואלית, על מנת לעורר תיאבון אצל הצופים ולהניע אותם לפעולה, לרכוש את המוצר או לקבוע מקום במסעדה, או כל דבר אחר שאתם מעוניינים לעורר בהם בעזרת הצילומים.

צילום שף בזמן העבודה

צילומי אוכל כוללים לא רק את המנות עצמן, אלה תמונות אווירה במטבח. אפשר לצלם תקריבים על ההכנות, את השף והצוות בזמן העבודה. תמונות אווירה אלה תורמות למקבץ הכללי של התמונות שאותה מסעדה תקבל בסוף, משהו שיכול לשמש לאו דווקא לפרסום המנות אלה לפוסטים ברשתות חברתיות, תהליך עבודה וכו'. בנוסף למנות עצמן אני מעדיף לתת דגש על השף עצמו ולכן ידע של צלם פורטרטים יתאים מאוד. למשל להראות את השף עובד עם האוכל ומעצב את המנות, צריך להראות אותו בצורה מחמיאה.

שף עידן בושארי "פומפי"

דבר נוסף הקשור באופן הדוק לקומפוזיציה של הצילומים הוא סטיילינג, תהליך של סידור האוכל בתמונה בצורה אטרקטיבית ומעוררת תיאבון. הסטייליסט אחראי על בחירת האוכל, בחירת הרקע, והצבת האוכל בתמונה בצורה מחמיאה. במקרים האלה צלם אוכל יכול להביא סטייליסטית, אלה הן בעלות מקצוע שיודעות לסדר את המנה בצורה הכי יפה שאפשר. יש צלמי אוכל שלא יודעים לעשות את זה לבד ועזרה של מעצבת מזון/סטייליסטית אוכל יכול לתרום לצילומי אוכל בצורה מאוד משמעותית וההשקעה הכספית היא קטנה יחסית לתוצאות שאפשר לקבל.

כמו כן, צילומי אוכל דורשים ידע מעמיק בשימוש בצבעים ובתאורה. צבעים משפיעים על מצב הרוח והרגשות של הצופה. לכן, בעת בחירת צבעים לסטיילינג של תמונות אוכל, חשוב לחשוב על האפקט שאתם רוצים להשיג. אם אתם רוצים ליצור תמונה מעוררת תיאבון עליכם להשתמש בצבעים בהירים וחיים. במידה ואתם מעוניינים ליצור תמונה עם דגש יוקרתי או קלאסי, עדיף להשתמש בצבעים כהים יותר או יותר רגועים. צילומי אוכל זאת מלאכת מחשבת, לא מדובר בצילום פשוט כמו שאנשים בדרך כלל חושבים, אלא בענף צילום הדורש מיומנות וטכניקה גבוהה, כולל חוש אסתטי מפותח.

שף נמרוד נורמן – במסעדת אלבז ירושלים

צלם פורטרטים איכותי זה מישהו שיתן לכם מענה יצירתי לתמונות ולא רק תמונות פורטרט נקיות, הוא ידע גם להציע לכם קונספט, משהו שמדבר את העסק שלכם, את המסר שהייתם רוצים להעביר. תמונה על רקע לבן שיעשה לכם צלם פורטרטים זה טוב לעמוד אודות למשל, אבל זה לא מספיק כדי לספר את הסיפור, להראות את הרקע של העסק במידת האפשר או סוג שירות שאתם נותנים ללקוחות שלכם. אכן לא תמיד זה אפשרי בחלק מהמקצועות, אבל בחלק הגדול מהמקרים זה יתאפשר. אם אהבתם את הכתבה, אתם מוזמנים בשמחה להתרשם מהעבודות שלי באתר. בסטודיו לצילום מקס אני מספק עבורכם שירות מתקדם ואיכותי של צילום לעסקים בהתאמה אישית לצרכי הלקוח.

צילומי סטודיו כוללים בתוכם צילום פרופיל מקצועי, צילומי תדמית, צילום תכשיטים וצילום מוצרים וצילום פורטרטים אישיים כמובן. לא הכל חייב להיות עסקי למרות שלרוב לקוחות שזקוקים לסטודיו לצילומים לרוב מחפשים את הצד העסקי. דוגמה אחת שהיא לא עסקית היא צילום לאתרי הכרויות, אלה הם צילומי פורטרט ללא נטייה עסקית וחשוב להביא את הצד הפנימי של המצולם בתמונה.

צלם שהוא לא רק צלם טוב אלא אחד שגם מבין את החשיבה העסקית שלכם, ומה אתם רוצים להעביר בתמונות – יש לו ערך יותר גבוה מצלם טכני שיודע לצלם טוב מבחינה טכנית. עם זאת, להעביר סיפור או את המסר השיווקי, זה עוד ערך מוסף של צלם מקצועי.

שמחתי לשתף אתכם בנושא צילום לעסקים, שמי מקס ואני צלם סטודיו, מזמין אתכם לעיין באתר שלי בכתובת https://photostudio.co.il/  ולהיות בקשר.

צילום אווירה הוא בין אפשרויות הצילום החשובות ביותר עבור מוצרים. במה מדובר? עבור אילו מטרות הוא משמש? ומה התועלות שהוא יכול לספק?

צילום אווירה במבט על

ברמה הטכנית הפשוטה, מדובר בהצגת מוצר מסוים, בסביבה מיוחדת ולצד אנשים וחפצים שונים. זאת, בשונה מצילום אשר מציג את המוצר לקונים הפוטנציאליים, באופן בסיסי בלבד. צילום זה יהיה לרוב צילום של המוצר ושל אריזתו, על רקע לבן.

לעומת זאת, צילומי אווירה הולכים הרבה מעבר לכך. הצילומים עשויים להיות מוצגים לצד פקשוטים וכהשלמה עבורם. דוגמה לכך, הוא צילום שער לקטלוג מוצרים – על השער ניתן לראות צילום אווירה של המוצר, ובתוך הקטלוג ניתן לראות בעיקר צילומי מוצר ולידם כמה צילומי אווירה. כל צלם מוצרים איכותי, ידע לתת מענה לא רק לצילומי מוצר פשוטים, אלא גם בשביל צילומי אווירה, שהם סוג הצילומים היותר מאתגר. במה זה מתבטא?

במבט מקרוב

ביצוע צילומי אווירה טובים, דורשים ידע מקצועי וניסיון בצילום ובעריכה. זאת, בדומה למומחיות בעבודת צלם פורטרטים. עם זאת, צילום אווירה מורכב יותר לצלם, הן מבחינת הקומפוזיציה, והן מבחינת מיקום הצילום-  בתוך סטודיו לצילום או בחוץ. צילומים כאלה עשויים לכלול:

חפצים מתאימים – בכדי לספק למשל אווירה של "טבע" ואלגנטיות, עשויים להשתמש בחלוקי נחל או בבריכה כרקע.

משטחים כרקע – לעתים משתמשים במשטחים מיוחדים בתור רקע למוצר, שטחים שמתאים גם מבחינה אסתטית וגם מבחינת אופי המוצר. למשל כלי עבודה מודרני לנגרים, שיוצג על שידה עתיקה ויפה.

דוגמנים – אנשים שמשתמשים במוצר, בסביבה האופיינית למוצר ובאופן שמעוניינים להבליט את יתרונותיו.

המשמעות המיידית – הצגת השימוש במוצר

כשם שצילום אווירה מוסיף אלמנטים ברמה הטכנית לתמונה, הוא גם מוסיף מידע חשוב על המוצר למי שרואה אותו, זהו מידע על אופן השימוש במוצר. היבט זה איננו התועלת היחידה של צילום מסוג זה, אך זו תועלת מיידית וחשובה. לעתים, המוצר הוא כזה שלא מוכר לקונים הפוטנציאליים והצגת אופן השימוש בו "מבהירה את התמונה" במהירות. לדוגמא, נעליים לסוגי פעילויות שונות. כך למשל, אם מדובר בנעלי מטיילים, ניתן לצלם נעליים בשטח, או באמצעות אלמנטים היוצרים אווירה של טיול בשטח. אך אם מדובר בנעלי אופנה, ניתן להמחיש זאת באמצעות דוגמנית שתלך איתן בתוך סטודיו לצילומים או בסביבה אורבנית.

השלכות חשובות נוספות של צילום אווירה

השימוש במילה אווירה בהקשר זה, מרמז על היבט משמעותי נוסף – יצירת תחושות מסוימות ותדמית מסוימת לגבי המוצר. נעלי הטיולים שהזכרנו למשל, הם נעליים המשדרות נוחות בזמן הליכה בשטח וכן עמידות. בנוסף לכך, צילום אווירה מכונים לעתים גם בשם צילומי לייף סטייל, אשר מתאימים לסוג הנעליים השני שהזכרנו- נעלי האופנה. באמצעות שימוש בדוגמנית, ניתן לשדר, יוקרה, יופי, ואף נוחות. צלם תדמית ייקח בחשבון היבטים אלה ולא יסתפק בצילום "יבש" ומקובע של המוצר.

דוגמאות של צילומי אווירה למוצר וצילומי תדמית

דוגמה פשוטה של שימוש במוצר יכולה להיות בעל מקצוע שמשתמש במוצר מסוים. צילום זה יכול לשמש גם כצילומי תדמית לאותו בעל מקצוע. בואו ניקח לדוגמה בעל מקצוע שעוסק ביודאיקה,  הוא עושה עבודות מעץ וגם בניפוח זכוכית. הוא אומן. צילום שלו בזמן ביצוע עבודה יכול לשמש אותו לצילומי תדמית, כמו גם לפרסם את המכונה שבה הוא עובד על עץ.

תקריב על זכוכית עם מבער

תמונת תקריב מאקרן על שימוש במבער להתכת זכוכית. האומן מתחיל לעבוד עם זכוכית שקופה.

כאן אפשר לראות תמונת תקריב על הפרח שהאומן מייצר ומדביק עלה לפרח שיצר ממוט זכוכית כחומר גלם.

אמן יודאיקה- רון חובב

כאן אני רואים את האמן עובד עם מבער כדי לייצר מוצר, זהו צילום אווירה לאמן שאפשר לייחס גם כצילום תדמית, למרות שחלק מצילומי תדמית עושים דווקא בסטודיו לצילום, זהו סוג של צילום בשטח שהמטרה שלו להראות את האמן בזמן שימוש במבער- כלומר אפשר לפרסם גם את חברה שמייצרת את המבערים.

מבער בזמן עבודה

דוגמה אחרת של אותו אומן שעובד עם מחטרה. אפשר לעשות צילומי תדמית לאמן אבל עם זאת אפשר לפרסם את המכונה בזמן עבודה ולא כצילום מוצר בסטודיו על רקע לבן. לפעמים עדיף להראות את המוצר בזמן פעולה מאשר תמונה סטטית משעממת.

אמן יודאיקה עובד עם מוצר (מחרטה)

שימוש במחרטה ע"י אמן שמבול עץ רגיל מייצר בסוף פמוט.

צילומי אווירה יכולים להיות מסוגים שונים. דוגמה אחרת של צילום אווירה זה אומן זכוכית שעושה ויטראז'ים, אפשר לייצר לו תמונות בזמן עבודה של תהליך יצירתי שהוא עובר במעבדה שלו.

ברק אורנובסקי- אמן זכוכית

כאן רואים צילום אווירה של אמן בזמן שהוא עובד עם זכוכית.

בתמונה הזאת רואים איך האמן מנסה להרכיב חתיכות זכוכית שונות לסקיצה שצייר קודם.

כאן אפשר לראות את האווירה שבה עובד האמן.

כלומר צילומי אווירה לא צריכים להיות סטריליים כמו שעושים בסטודיו- שזה לרוב צילום מוצר על רקע אחיד. לפעמים זה משעמם ועדיף להעביר אווירה בתמונה כשיש מצב חי – תשובה שזה לא משהו דומם אלא שיש חיים בתמונה.

צלם סטודיו לא יכול לייצר או להעביר תחושת אווירה כזאת כמו בדוגמאות שצירפתי למעלה כיוון שבסטודיו אין את כל האווירה ששוררת בבית האמן. תדמיינו לעצמכם שכדי לייצר תמונה כזאת בסטודיו לצילום צריך להביא מחטרה, רקע של עץ, מכשירים שבהם משתמש האומן ולהקים סט כזה בסטודיו לצילום. זאת התעסקות גדולה מאוד, נכון שהתוצאה תהיה מעולה, אבל כמה מאמץ נדרש כדי להגיע לתוצאה כזאת? המון ולכן בעיניי כדאי לנצל את ההזדמנות ולהשתמש ב"סט" מוכן כדי לשדר את האווירה של שימוש במוצר ותדמית לבעל העסק/האמן. האמנים בסופו של דבר הם גם בעלי עסק, כיוון שהם מוכרים את המוצרים(כלומר יצירות אמנות) שהם מייצרים.

דוגמה נוספת של צילומי אווירה היא זאת: ד"ר למתמטיקה שהתלמידים שלו משתמשים בחוברות עזר שהוא המציא. אלה הם גם צילומי אווירה.

דוגמה של צילומי אווירה בהם תלמיד שלומד עם חוברות, אלה הם צילומי אווירה שמעבירם מסר שהתלמידים לומדים עם חוברות, כאשר חוברות אלה משווקות לתלמידים/הורים של תלמידים שלומדים מתמטיקה

דוגמה נוספת, זווית יותר רחבה בה רואים תלמידים שלומדים לפי החוברות עזר שד"ר דוד קודיש המציא לתלמידים, בהן הם נעזרים, והם נעזרים בד"ר.

דוגמה נוספת של של צילום אווירה של שימוש במוצר היא תלמידה שיושבת בספריה ולומדת לפי החוברת.

גם כאן מעבירים אווירה של ערב ותלמידה שנעזרת בחוברת. אלה הם צילומי אווירה למוצר.

דוגמה נגדית לצילומי אווירה הם צילומי פקשוט, כלומר מוצר מצולם על רקע לבן. אם הייתי מצלם חוברת לבן, זה היה נחשב כצילום מוצר בסיסי המכונה פקשוט.

כמובן שצילום כזה לא מעביר אווירה והוא משעמם יותר( מה שכן הוא כן מתאים כצילום מוצר לאתרי אינטרנט).

בתמונה הזאת מבינים שזהו צילום תדמית שבו מעבירים מסר של מארזים שאותם משווק הד"ר למתמטיקה.

אפשר לראות שצילומי תדמית ניתן לעשות גם לאנשי עסקים וגם לאמנים שבסופו של דבר כן רוצים להציג עבודות שלהם לקהל הרחב ולמכור אותם. אצל אנשי עסקים המטרה היא אחרת, והם רוצים לקבל תמונה מחמיאה שלהם בין עם זה על רקע לבן בסטודיו לצילום או אצלהם באווירת משרד עם רקע רלוונטי לתחומם.

התמונה האחרונה היא דוגמה קלאסית של צילומי פורטרט עסקי כיוון שרואים בברור את הרקע הלבן של סטודיו, כשאין קשר וחשיבות לרקע אלא הדגש הוא על בן אדם עצמו.

העולם המקושר והוויזואלי שבו אנו חיים, פותח בפנינו אינספור הזדמנויות, ומקל מעלינו לבצע פעולות שונות בלי לצאת מהבית בכלל. בין היתר אנחנו יכולים לבחון הפריטים שעומדים למכירה, להתרשם, לבחור ולרכוש. כל זה יכול להתרחש הודות לשירותים מקצועיים של צילום לאמזון ולכל רשת חברתית או חנות מקוונת אחרת. צילום לאמזון הינו תחום ספציפי בו הצלם מתמקד בצילום הפריט עצמו, ללא פריטים נוספים ברקע. כאשר המטרה הינה לאפשר לגולשים לצפות בתמונה, להתרשם ממנה ולהבין האם הפריט המוצג בתמונה מתאים להם ועונה על הצורך שלהם.

מה חשוב לדעת על צילום לאמזון?

אם אתם מוכרים ברשת ואתם רוצים לשפר את המכירות, אתם צריכים לדעת כי התמונה שמציגה את המוצר היא זו שמספרת יותר מאלף מילים. לכן אין אפשרות לזלזל בצילום, אי אפשר להתפשר על צילום חובבני. כי צילום לאמזון חייב להתבצע בידיים מקצועיות של צלם מוצרים מנוסה ומיומן, ובעזרת ציוד מתקדם ומקצועי מאוד. רק באופן זה יופקו תמונות מוצלחות ומרשימות.

עלויות צילום לאמזון

אין ספק שהפקת קטלוג וצילום הקולקציה הם הוצאה משמעותית. מדובר ביום צילומים ואף יותר, בו הצלם מקציב את זמנו לטובת התוצאה – תמונות איכותיות אותן נעלה לאתר אמזון. זאת מתוך מחשבה מרובה ובהתאמת אביזרי הצילום בהתאם למראה של הפריטים המצולמים. שלב הצילום הינו השלב הראשון שמבצעים אותו. לאחר גמר הצילומים מבצעים עריכת תמונות, זאת במטרה לשפר את התמונה ולהביא אותה למראה אופטימלי והמרשים ביותר. בשלב העריכה מסירים לכלוך או כתמים, ומבטיחים שהתמונה איכותית ונקייה לגמרי.

אל מי לפנות לצורך צילום?

אם אתם עומדים לפני צילום פקשוטים לצורך פרסום ברשת חברתית או בחנות מקוונת, חשוב כי תבררו היטב על שירותי צילום לאמזון. עליכם לוודא על נותן השירות מספר פרטים חשובים:

• האם הוא איש מקצוע מנוסה ומומחה בתחום צילום לאמזון? כי אי אפשר להשוות בין צילום ילדים, נופים או אירועים לבין צילומי מוצרים. לכל סוג צילום יש מאפיינים אחרים ולכן נדרשות יכולות אחרות.
• האם יש לאיש המקצוע ציוד מתקדם ועכשווי? התחום הולך ומתפתח ומצלמות מקצועיות חדשות מפתיעות עם פונקציות חדשות המאפשרות צילום תמונה בצורה הטובה ביותר.
• האם השירות משביע רצון? בשירותי צילום מה שחשוב זה שתהיו מרוצים בסוף מהתוצר. עליכם לבדוק האם הצלם משקיע בשביעות רצון הלקוחות לו, וכי הוא עושה מאמץ כדי לספק שירות משביע רצון ככל שניתן ללקוחות שלו, בהתאם לדרישות הספציפיות שלהם.
• יש לברר מחירים לגבי צילום לאמזון, כדי לדעת מהו המחיר הסביר שיהיה עליכם לשלם בגין הצילום בתוך סטודיו לצילומים וכן השירות. בירור בין מספר אנשי מקצוע מאפשר לכם ללמוד מהן העלויות הסבירות, וכך לבחור את ההצעה האיכותית והטובה ביותר בשבילכם.

זוויות צילום למוצרי פקשוט

יש כאן שיקול כלכלי וגם שיקול שיווקי.  השיקול השיווקי הוא הבא: אתם צריכים צילום מוצר לאמזון, פונים לצלם שנותן לכם הצעת מחיר. עבור מה? עבור תמונה אחת פר כל מוצר שלכם. לרוב, נותנים לצלם לבחור את הצד הכי יפה והמייצג של המוצר ומצלמים אותו. אפשר לנסות זווית חזיתית אך לפעמים דווקא זווית אלכסונית יותר תתאים, כדי להראות את עומד המוצר. למשל מארז הזה

אם הייתי מצלם אותו חזיתית, לא היו רואים שהמארז הוא תלת ממדי, לכם כצלם מוצרים אני אעדיף לשים את המארז בזווית אלכסונית וכך הוא יקבל ביטוי שתי חזיתות. אבל זה לא מספיק, כי אם אני יאיר אותו עם אותה עוצמה של פלאש משני הצדדים, אז הוא יאבד מהעומק שלו. רק בעזרת תאורה שונה, כל פלאש שמכוון לחזית זאת או אחרת יאיר את החזיתות השונות בעוצמות שונות, אני אקבל עומד של מוצר.

מאידך, שימו לב לחוברת שצולמה חזיתית, אין לה כל כך עומק.

אפשר לצלם את המארז הזה בכל מיני צורות, אחד תהיה מחמיאה ואחרת פחות. זה גם משהו שצריך להתחשב בו כשמצלמים מוצרים לאמזון או לכל חנות אינטרנטית או פלטפורמה של מכירת מוצרים, בין אם זאפ וכו'

צילום מוצר לאמזון (לא גזור ולא ערוך)

רואים את אותו המארז שלא עבר עריכה וגם לא נגזר מהרקע. אתם רואים את הצד הימני שלו, כלומר את ה"תפר" שבו נפתחת הקופסה.  כמובן שההחלטה הייתה בסוף לקחת את המבט שבו רואים תמונת פקשוט יותר מחמיאה, כלומר את הגרסה הראשונה.

לאמזון, עדיף לצלם מוצרים מ 4 זוויות צילום: קדמית, צדדית שמאלית, צדדית ימנית, ואחורית. ככה רואים את המוצר שלכם מכל הזוויות ויש הרבה מוצרים שזה מתאים להם.

דוגמה של קורקינט חשמלי וזוויות צילום שלו. התמונות האלה לא עברו עריכה, חומר גלם כדי להראות לכם זוויות צילום אפשריות.

צילום גלגל של קורקינט

צילום חלק קדמי של מוצר

צילום צמיג קדמי של מוצר

תמונה של ידית של מוצר

צילום תמונת פקשוט שמיועדת לאמזון ופלטפורמות מכירה שונות

צילום של מוצר כשהוא מקופל

למה חשוב לצלם מוצר במצבים שונים?

זה כל כך מתבקש. היום, כשהרבה אנשים נוסעים עם קורקינטים בארץ, הרבה מהם מגיעים עד לאוטובוס/רכבת עם קורקינט, מקפלים ונוסעים איתו ברכבת ואז כשיוציאם שוב צריכים להגיע ליעד ופותחים אותו חזרה. לכן, עניין הקיפול של מוצר הוא סופר קריטי, כי זה מעיד על יתרון של המוצר, שאפשר לקחת אותו לכל מקום. לכן, תמונה של מוצר מקופל – יש לה חשיבות עליונה כאחד היתרונות (בנוסף לסוללה, איכות צמיגים וכו'). כלומר אתם מבליטים יתרום של המוצר. זאת חשיבה עסקית ושיווקית, אמנם לא קשורה באופן ישיר לצילום מוצר, אבל אני כצלם מוצרים חושב גם על זה, אני חושב לא רק איך לצלם טוב את המוצר שמיועד לאמזון בצורה טכנית טובה, אלא גם בפן השיווקי. לכן אם אתם נעזרים במישהי שמבינה בפלטפורמות דיגיטליות, מבינה במדיה ועניין ויזואלי, מבינה בשיווק או פרסום, אז אתם במקום הטוב. אבל אם הצלם גם מבין בזה, ובמיוחד שאין לכם אדם מתאים לשיווק ופרסום, צלם כזה זה נכס בעיניי.

מוצר שלום, בלי עריכה וברקע רואים שזה עוד לא נחתך, רואים ברקע סטנדים של תאורה שהשתמשתי בהם וגם רקע של חנות שמוכרת מוצרים ואביזרים, שאותם גם צילמתי על רקע לבן.

זווית קדמית של מוצר לאמזון

זווית קדמית במקרה הזה (לפני שגזרתי את הרקע- רואים עקבות של צמיגים) היא מאוד חשובה גם, גם לאמזון צריך לעלות בפורמט כזה, והדרך היחידה לצלם אותו הייתה להחזיק עם יד שלא יפול ואח"כ לגזור את היד בעריכה.

זוויות אלכסוניות מאוד מחמיאות למוצר. תראו שהוא מקבל ממד נוסף, רואים את המוצר לאורכו וזאת זווית מוכרת, זווית דינמית ורואים בה גם חלק קדמי טוב, מזווית נמוכה.

צולם מגובה אמצע המוצר ולא מלמטה, תמונה יותר מאוזנת.

 מבט צד של מוצר שצולם לאמזון

מבט צד הוא גם חשוב, לפעמים יש פרטים טובים מעניינים במבט צד שלא רואים במבטים וזוויות אחרות. למשל, באחד התמונות הקודמות, זווית קדמית, לא ראיתם את הגלגל, צמיג ובלם וגם לא את המגנזיום שיש בתוך הגלגל האחורי. גם לא את הכיסוי האפור על גלגל קדמי , ידית להעמדת המוצר וכו' ובתמונה הצדדית פתאום רואים את כל הדברים האלה, את הצבע הכתוב שהוסיפו לעיצוב המוצר וכו'. לכן זווית צדדית היא מאוד חשובה כדי להראות את המוצר. דרך אגב, רק בתמונה הצדדית/אורכית של מוצר, רואים את מנגנון הקיפול של המוצר(בחלק הקדמי).

את המוצר הזה לא צילמתי בסטודיו לצילום, אלא הבאתי את כל הסט של תאורה ורקע לחנות וצילמתי אצלהם את המוצרים ואביזרים שהיו מיועדים לאתר אינטרנט של החברה. על המיקום לצילומים אדבר בפסקה נפרדת בהמשך.

תראו כמה זוויות צילום שונות אפשר לקבל ממוצר אחד. כמובן שזה לא עבר עריכה, רק הלבנתי את הרקע הלבן. נשאר לנקות לכלוך על המיצר ולגזור, ככה לא יראו את כל העקבות שיש על נייר רקע לבן.

כרגע הגעתי לפן הכלכלי. כפי שאתם מבינים, 4 תמונות של מוצר זה אומר שהעלות תהיה על 4 תמונות, זה מייקר את הצילום מצד אחד, מצד שני הרבה לקוחות יכולים לעבור למוצר דומה אחר אם במוצר שלכם הם לא יכולים לראות אותו בצורה טובה או שלא מספיק להם זוויות צילום, ולכן זהו שיקול שצריך לקחת כשמזמינים צלם מוצרים שמצלם פקשוטים. מצד אחד מייקר, מצד שני יכול להביא לעסקה.

צלם מוצרים צריך לבחון זוויות שונות ולהחליט עם לקוח גם מהצד הכספי את עניין זוויות הצילום, כי זה חשוב. זווית צילום יכולה לגרום ללקוח לקנות או לא, מאידך עניין כספי נכנס לשיקול. כמו כן, אפשר לקחת את שיקול עלות המוצר ובאיזה כמויות קונים אותו ואם צילום כמה זוויות יכול להצדיק את ההשקעה.

לבחירת צלם מוצר יש חשיבות, כמובן שחוץ מהפן הכספי צריך לחושב על הערך שיתן לכם. אצל צלמי מוצר יש טווח מחירים שהם גובים פר צילום מוצר וזאת מדרה לרוב, לפי הכמות ישתנה גם המחיר. תבחנו צלם מוצר גם מבחינה טכנית וגם מבחינת ראיה שלו של מוצר שלכם ואולי גם הוא יוכל לתרום לכם בפן הויזואלי של נראות המוצר. צלמי מוצר גובים כסף על עבודת גזירה לכן צריך לשקול את כל ההיבטים כשמחליטים לצלם מוצרים לאמזון ,אתרי אינטרנט ופלטפורמות מכירה שונות.

סטודיו לצילומים הוא מקום מעולה לצלם בו את צילומי מוצר שלכם כי יש סביבה מבוקרת של תאורה. וותק של צלם מוצרים שמצלם פקשוטים הוא גם לא פחות חשוב.

האם רקע לבן מתאים לצילום מוצרים לאמזון?

אכן, רקע לבן בצילום לאמזון זאת קלאסיקה עבור צלם מוצרים. נכון שיש מוצרים רבים באמזון שהם לא על רקע לבן וצריך להבין למה. הרי לא כל מוצר מתאים לצילום פקשוטים. יש מוצרים שחשוב להעביר אווירה של המוצר או שימוש במוצר ובמקרים האלה לא בהכרח רקע לבן רצוי.  אפשר להגדיר בצורה גסה שצילום מוצר על רקע לבן זה סוג של צילום פקשוט.

למשל, מוצר היגיינה על כלשהו, סבון למשל. אם יש אתר שמוכר סבונים, אז כן, כל התמונות יהיו גזורות עם רקע לבן, אבל אם יש סבון ספציפי שמוכרים, אפשר לייצר תמונת אווירה למוצר. למשל לשים צלוחית שקופה עם שמן כלשהו, או חומרים מהטבע, שיהיו ברקע של המוצר,  לצלם ברקע טבעי כמו עצים וצמחים או לשתול רקע כזה אחרי הצילום על רקע לבן. תמונת אווירה יקרה יותר, אבל אתם מבינים שהיא מייצרת יותר רגשות אצל בן אדם לעומת תמונת פקשוט עם רקע לבן כשהיא סטנדרטית ולא שונה מכל מוצר אחר שהמתחרים שלכם מוכרים.

דוגמה אחרת היא מפעל שמייצר נרות. אפשר לצלם נרות על רקע לבן כצילומי פקשוט, נר כמעט לבן על רקע לבן וזה משעמם וגם בעיה אחרת שלא יהיה קונטרסט של מוצר והרקע, ולכן במקרה של נר לבן כדאי לבחור רקע אחר כדי שאפשר יהיה לראות גבולות של הנר, למשל רקע שחור, אפור או צבע לא קופצני אחר. הרבה מהפעמים מצלמים אווירה של נר, ולכן משלבים כל מיני דברים מהטבע, חלק מעץ אשוח או אצטרובל, נר דלוק והאש מייצרת קונטרסט עם הרקע ואביזרים אחרים שתורמים לאווירה.

כשצלם מייצר תמונה עם אווירה של המוצר, זה מפעיל חושים נוספים ויכול לתרום יותר טוב למכירת התמונה. אני בעצמי כמה פעמים התלהבתי מאיכות הצילום, שבמוח מתורגם למוצר יותר איכותי/יותר מושקע או מוצר שהחליטו להשקיע בצילום ועריכה שלו, שגרם לי לקנות אותו. אם עושים תמונה עם קונספט, רעיון מעניין, זה יתרום יותר. אם המטרה היא נטו צילום על רקע לבן, הצילום הוא יותר פשוט.

צילום על רקע לבן זה אומר צילום פשוט יחסית, אם זאת לא קערה מנירוסטה שהכל משתקף ממנה וגם לזה יש פתרון. כשאומרים רקע לבן אפשר לבצע את הצילום בשני דרכים, אחת מהן היא לגרום לכך שהרקע יהיה שרוף בזמן הצילום. החיסרון של שיטה זאת היא שעוצמה חזרה יכולה "לקלקל"/לרכך גבולות של המוצר, ורק שימוש בחוסמי אור יכולים לעשות בכך. השיטה האחרת היא לצלם עם בהירות מספקת ובעריכה לגזור את הרקע הכמעט לבן ולשתול רקע לבן טהור.

בסופו של דבר רקע לבן זאת קלאסיקה בצילום מוצרים, גם לאמזון וגם לכל אתר מכירתי, תמונה נקייה של מוצר היא חשובה. תחשבו גם על תמונות אווירה למוצר שיכולות לעלות את המכירות של המוצר שאתן מוכרים. תמונות כאלה יכולות גם להבדיל אתכם מהמתחרים שלכם, גם אם זה מוצר זהה.

דוגמה נוספת של צילום מוצר (חבילת אורז) לאתר מכירות

להלן מספר תמונות של חבילות אורז שצילמתי לחברה. זאת דוגמה טובה לצילום מאוד טריקי. הרי שאם זאת הייתה קופסה מרובעת עם קווים ישרים, כמו אריזות ספרים שאפשר לראות באתר, אז הכל פשוט, אבל אם נתקלים במשהו "אורגני", חבילה שאפשר לשנות את צורתה, אז הצילום נהיה יותר קשה. במה מדובר?

חבילת אורז, מקבלת צורה, ובכל נגיעה היא משנה את צורתה, זה אף פעם לא קו אחיד. עד כמה שצלם מוצרים משתדל לתת לה צורה. במקרה שלנו, יש חבילה של 1 ק"ג, שקל מאוד לשלוט בה כשמצלמים בעמידה. הקושי מתחיל כשמצלמים חבילה של 5 ק"ג של אור, הוא בקושי עומד אנכי, ואם כן, רוב האורז שוקע למטה והחבילה מקבל קיפולים רבים, שלא נראים טוב בצילום. מה הפתרון? החלטתי לצלם אותו בשכיבה, בצורה כזאת הוא כמעט לא מקבל קיפולים. מה שכן, צריך להראות שהוא כביכול עומר והטריק הוא לצייר צל מתחת למוצר.

כמו כן אפשר לראות שצילמתי את מוצרי האורז על רקע לבן, בפועל הרקע קיבל גוון בהיר אבל לא לבן, לכן בעריכה קיבל גזירה ולבן טהור יצא ברקע.

פס צהוב שיהיה בחלק מהחבילות, סוג של צבע זהב, שאם מאירים אותו, מקבל את הבהירות שמראה אותו זוהר, גם משהו שצלם מוצרים צריך להתמודד איתו ולהאיר את כל האלמנטים החשובים, הגראפיים, שקיבל בעיצוב(שימו לב לחבילה הירוקה – כשבצדדים רואים את הפס הצהוב/זהבהב)

תמונת אווירה בצילום מוצר – מוצר באלכסון עם אורז מפוזר ליד