צילום תכשיטים אצל צורף ושימוש בתמונות לחנויות תכשיטים

חנויות תכשיטים שיש להם אתרי אי-קומרס(e-commerce) למכירת תכשיטים, תכשיטנים וצורפים גם הם עושים צילומי תכשיטים לאתר בסגנון קטלוג כדי למכור אותם. בחלק מהמקרים נדרשת תמונה לא בצורת קטלוג אלא להרצת פרסומות או תמונת אווירה של תכשיט. צילום תכשיטים ע"י צלם מקצועי זאת ההצלחה שלכם למכירת התכשיט, כיוון שנראות ויזואלית שלו תורמת בצורה משמעותית לקנייתו.

איכות התמונות משפיעה על המרות של מכירות באתר שלכם, לעומת חנות קמעונאית שבה האדם מגיע פיזית ויכול לבחון את התכשיט פיזית. באתר הלקוח לא יכול לעשות כך ורואה רק את התוצאה הסופית של הצילום. אם צילמתם ממספר זוויות, ללקוח יהיה פחות שאלות ויותר מוכנות לקנות את התכשיט כשיש זוויות נוספות של התכשיט.

כצלם תכשיטים ומוצרים שמצלם בסטודיו לצילומים, אדבר על צילום תכשיטים דווקא במשרד של מעצב תכשיטים, אתן דוגמאות של סגנונות צילום תכשיטים, אכנס לפן הטכני למי שירצה להעמיק, בעיות שונות בצילום תכשיטים שצלם תכשיטים צריך לפתור,  נושא הרקעים והקומפוזיציה, צילום עצמי ועריכת תכשיטים כולל דוגמאות. צילום תכשיטים היא תת נישה של צילום מוצרים, כלומר נישה מאוד מומחיות מאוד צרה, כיוון שלא פשוטה לצילום, דורשת סבלנות בצילום ובעריכה, כל שינוי קטן בתאורה, במיקום, רקע משפיע חזק על התוצאה לעומת צילום מוצרים גדולים יותר.

חלק מהדוגמאות שתראו בכתבה צולמו עלידי במשרד של מעצב תכשיטים שלום קסירר, כשכל ציוד הצילום ואביזרי צילום, מרככי תאורה וכו' הבאתי איתי לצילום במשרד שלו. כמובן שצילום זה הוא לא אופטימלי לעומת סטודיו לצילום, כי בסטודיו יש שליטה הרבה יותר רצינית על התאורה, האביזרים, הרקעים וכו' אך עדיין אפשר להצליח להוציא תמונות טובות גם בשטח.

Credit: Miroshnichenko at www.pexels.com

צד טכני של צילום במשרדי הבורסה לתכשיטים

הכנת התכשיט – ניקיון

ניקיון התכשיט הוא סופר חשוב. כשצלם תכשיטים מצלם עם עדשת מאקרו, הוא יראה את כל חלקיקי האבק שמצטברים על התכשיט בזמן שהותו על משטח. כמו כן, יש טביעות אצבע וכו' שיורידו מאיכות התוצר הסופי, לכן כדאי לנקות את התכשיט לפני הצילום ולצלם בסביבה ללא אבק.

רקעים

זה נושא דיי רציני, כי בחירת רקע מאוד משפיע על התוצאה הסופית. אם יש לכם חנות אינטרנטית בו אתם מוכרים תכשיטים או שולחים בואצאפ ללקוחות שלכם, אתם כנראה תרצו צילום תכשיט נקי על רקע לבן בצורת קטלוג, זה הסטנדרט. במקרה הזה הרקע המתבקש הוא גוון לבן. עם זאת, אם המטרה שלכם לייצר תמונות ייחודיות של תכשיט, כלומר לצלם תכשיט עם אווירה מסוימת, זה צילום אחר לגמרי ודורש השקעה רבה יותר.

• אחידות הרקע – אם בחרתם צבע לבן טהור נקי בצורת קטלוג זה משהו שאתם צריכים להחליט וללכת איתו בקו אחיד בכל הצילומים שתעשו, גם בהמשך ובצילומים הבאים וזאת כדי לא לייצר תחושה של אי אחידות ואי הקשר בין התמונות, כאילו צולמו בפעמים שונות, עם רקעים בצבעים שונים ע"י צלמים שונים, לכן תשמרו על אחידות.

• חשיבות הרקעים – הרקע משפיע בצורה דרסטית על נראות הויזואלית של התכשיט ושל כל מוצר שתצלמו. הרקע לא צריך "לקפוץ" ולמשוך עין יותר מאשר התכשיט עצמו, הרקע צריך להעצים את התכשיט ולהשתלב איתו בצורה טובה מבחינת פלטת (palette)הצבעים.

• איזה רקעים קיימים? – יש רקעים עם טקסטורות, בדים אורגניים, אפשר לקחת פרספקס שחור ולצבוע אותו עם ג'ילים צבעוניים, אפשר להשתמש בבול עץ או חלק מהעץ בצורה טבעית כדי לייצר תמונת תכשיט עם אווירה, אפשר להשתמש בצבעים משלימים (אפשר לראות אותו באינטרנט תחת הכותרת complementary colors)וזהו גלגל שמאפשר לראות איזה צבעים ישתלבו טוב.  אפשר להשתמש גם בקנבס מצויר כרקע או עלים מהטבע.

להלן מספר דוגמאות לצילום תכשיטים ואביזרים עם רקעים שונים

קרדיט: צלם סטודיו מקס. צורף: שלום קסירר

זאת דוגמה של צילום תכשיט תלוי על מעמד, בסגנון שקוף. יש כל מיני חיתוכים וצורות שונות של פרספקס שקוף בצורות מעגלים וריבועים שאפשר להשתמש בהם ולשים/לתלות/להשכיר עליהם אביזרים. אפשר אפילו לעשות קומפוזיציה שלמה של כמה תכשיטם, כל אחד מונח על מעמד כזה, בגבהים שונים כדי לייצר עניין בתמונה. כמו כן, אתם רואים השתקפות של הצילינדר השקוף על הפרספקס הלבן שעליו צולם תכשיט זה של מגן דוד.

צילום על רקע לבן עם השתקפות מלאכותית(קרדיט: סטודיו לצילום מקס)

אפשר לצלם תכשיט גם על פרספקס שחור- פרספקס שחור זה פשוט לוח חלק שחור שנותן גם אפקט של השתקפות(צל של תכשיט) אך בצורת שכיבה ולא תלייה כפי שאתם רואים בתמונה למעלה, שבה העגילים היו תלויים על מוט שהורס בעריכה.

אפשר לתלות את העגילים על חוט ועגילים על מוט, כלומר יש כמה דרכים להציג את התכשיט. למשל אחת מהן היא בשכיבה או בעמידה.

Credit: Gary Yost on Unsplash

כאן אפשר לראות צילום תכשיט עם רקע בד אורגני וצבע הבד משתלב יפה מאוד עם צבע התכשיט. התכשיט שוכב על הבד ומצולם בזווית מאוד נמוכה, משהו שנהוג בצילום תכשיטים, וזה שונה מהותית ממט של עגילים תלויים.

מבט על הוא גם רלוונטי ונותן עוד פרספקטיבה על התכשיט

Credit: Sabrianna on Unsplash

צילומי תכשיט על רקע אורגני מאוד יפה, ומייצר תמונה אווירה, שבעיניי מדבר יותר כי יכולה לשדר אווירה/רגשות.

Credit: Arteum.ro on Unsplash

Credit: Luisana Galicia on Unsplash

צילום אורגני של תכשיט על עלה ירוק או על אבנים לא שגרתי אך מאוד תורם לתמונות שער של קטגוריה באתר שלכם ויכול לתאים כצילום לפרסום, כי תמונות אלה משדרות אווירה. במקרה הזה שימוש בדברים אורגניים/חצי אורגניים מהטבע משתלבים יפה.

Credit: Sama Hosseini on Unsplash

צילום שרשרת על בד שחור, זאת יכולה להיות גם טבעת, שמאוד נחמד לראות אותה בסביבה אורגנית וטבעית.

Credit: Goran Vrakela www.pexels.com

יש דוגמאות של שימוש בבול עץ אורגני אך לא תמיד זה נראה טוב, צריך מאוד להיזהר ולבחור פרופס(props) טובים כאביזר לצילום התכשיט. יש דוגמאות טובות של שימוש בעץ ויש כאלה שפחות.

להלן עוד דוגמה של שימוש בעץ צבוע בצבע טורקיז כשהעגילים בשכיבה.

Credit: Ashithosh U -www.pexels.com

התמונה הזאת היא נטו לאווירה, היא לא נועדה לקטלוג לאתר, אך יכולה להתאים לפוסט על תכשיט חדש שיצא לכם.

אופציה אחת לצלם תכשיט זה לטשטש את הרקע  כאשר התכשיט שוכב. צילום בגובה התכשיט מאפשר טשטוש אלמנטים רחוקים ממנו, כך שהרקע נהייה רך. להלן דוגמה כזאת, כאשר הרקע היה בצבע ורוד, גם בצבעי התכשיט עצמו.

Credit: Ina Hoekstra from Pixabay

בנוסף התכשיט כולל רקע נוסף -אלה הן הפנינים כאשר חלקם הקדמי בפוקוס וחלקם אחורי מטושטש, שזהו סוג של רקע אורגני משולב עם רקע מלאכותי(נייר צבוע בג'יל למשל)

רקעים חדשים של אמזון

שמתי לב לתופעה מעניינת. מאז ומתמיד, אמזון בעיקר, אך גם רשתות אחרות כמו שופיפיי(Shopify), אליאקספרס(Aliexpress), אטסי(Etsy) השתמשו בצבע לבן כרקע לצילום מוצרים שהם מפרסמים לצד כל מוצר. בשנת 2024 שמתי לב שאמזון התחילו להשתמש בצבע לבן בהיר, טיפה אפור אך במקום הלבן. השאלה למה והאם זה חשוב לכם? אולי כן.

כי סיבה אחת היא שהם הפסיקו לעשות גזירה, מה שחוסך להם עלויות. סיבה אחרת היא שהם אוהבים שיש קונטרסט בין רקע התמונה לרקע האתר, שהוא לבן.

כשצלם מוצרים מצלם תכשיט בסטודיו לצילומים, יש כמה דרכים לקבל צבע לבן ברקע. אם מנסים לשרוף את הרקע התכשיט יכול להיפגע מזה, כלומר הוא יהיה מאוד בהיר – שרוף בקצוות שלו וכצלם תכשיטים אני רוצה להימנע מזה, לצלם עם תאורה לא שורפת ואח"כ לגזור.

כשעושים צילום לאמזון או לרשת דומה של מכירת מוצרים כשיש שם סוג של קטלוג של מוצרים, תחשבו קודם כל על צילום פשוט על רקע לבן, כי זה הסטנדרט בהרבה פלטפורמות למכירת מוצרים. עם זאת פלטפורמה בארץ שמאפשרת לתכשיטנים למכור שם את התכשיטים שלהם(בלי לציין את שמה) לא עושה סטנדרטיזציה וכל אחת מעלה תמונות עם רקעים אקרעים ואין הקפדה מצילם. מאידך לאמזון ואטסי, אליאקספרס ופלטפורמות אחרות דיי מקפידות על סטנדרט מסוים בצבע הרקע. לכן כשאתם עושים צילום מוצרים לאמזון, תתאמו עם צלם צבע רקע אלא אם המוצר שלכם קצת שונה ודורש צבע אחיד אחר או אפילו צבע אורגני, הרי שלא כל המוצרים בסגנון פקשוט ויש כאלה שמראים אופן שימוש למשל, אז מן הסתם לא תמיד יהיה רקע אחיד. עם זאת צילום תכשיטים לאמזון כן כדאי ומומלץ מאוד לשמור על צבע רקע אחיד, כשהעדיפות היא לרקע לבן.

שימוש בעדשות מאקרו

צילום תכשיטים מקצועי נעשה ע"י עדשות מאקרו, שמאפשרות להתקרב לתכשיט מאוד קרוב ולתפוס את כל הפרטים הקטנים ביותר בתכשיט, את כל הדיטיילס(details), הרי שהמטרה להראות אותו בגודל שלם על מסך או בדפוס, משהו שעדשה רגילה לא יכולה לעשות, במיוחד עם תכשיטים קטנים. בשימוש עדשה כזאת אפשר לצלם את כל הפרטים היפים של התכשיט- עגיל, צמיד, שרשרת, שעון או אביזר. מאידך בתמונה רואים את כל השריטות שיש לתכשיט, משהו שצלם תכשיטים צריך להתמודד איתו בעריכה.

קרדיט: סטודיו לצילום מקס

החסרון של שימוש בעדשת מאקרו הוא שהיא תופסת מעט מאוד בפוקוס ולכן, כדי שכל התכשיט יהיה בפוקוס, צלם מוצרים צריך לצלם מספר חשיפות כשכל אחת הפוקוס במקום אחר בתכשיט כדי לחבר לתמונה הסופית, תהליך שמצריך זמן נוסף, גם בצילום וגם בעריכה.

אם לא היו מצולמות מספר חשיפות, התוצאה הייתה כזאת ואז רק חלק מאוד צר היה יוצא בפוקוס. שיטה זאת נקראת focus stacking ועלות של צילום כזה יותר יקר מצילום בחשיפה אחת, הרי שמצריך לעשות כ 10 תמונות וגם לחבר בצורה תקינה ע"י תוכנה מיוחדת.

צבעים נכונים

בצילום תכשיטים, חשוב מאוד לעבוד עם "באלאנס לבן" מדויק. כצלם תכשיטים אני מקפיד לצלם עם כרטיס כיול שמאפשר לי בעריכה לקבל בדיוק את הצבעים הנכונים והמדויקים שהיו לתכשיט. כמובן שבעריכה אפשר להוסיף רוויה אבל חשוב לקבל צבעים נכונים כבר בצילום.

השתקפויות בצילומי תכשיט

אבני חן ומתכות שיש בתכשיטים מחזירים אור בצורה מאוד חזקה וצילום לא מקצועי פשוט יהרוס את התכשיט, כי הוא יחזיר השתקפויות לא רצויות, יהיה מאוד קונטרסטי, אבן חן לא תואר ויהיו צבעים דהויים, זה לא יראה את התכשיט באור טוב ולכן כצלם תכשיטים אני משתמש במרככים שונים שמייצרים אור רך(בלי להיכנס לפן הטכני).

קומפוזיציה

מושג זה אומר איך הצלם מכוון מצלמה לכיוון האובייקט המצולם, מה הוא בוחר להציג, באיזו זווית, מה כן נכלל בפריים ומה לא, המיקום של המוצר בתמונה, במקרה שלנו התכשיט. הרי שאפשר לצלם שרשרת במבט חזיתי ואפשר באלכסוני.

סטודיו לצילום מקס Credit:, צורפת: רחלי אשל

במקרה הזה התכשיט היה תלוי על "מוט" בצורת V, וחשוב מאוד להיות מאונך לציר התכשיט, כדי שכולו יהיה בפוקוס.  את אותו התכשיט אפשר לצלם גם בשכיבה בזווית אלכסונית וגם במבט על ואפילו על דוגמנית.

הקומפוזיציה יכולה גם לכלול פריטים מעניינים, כלומר אביזר לתכשיט או משהו אורגני כדי לייצר אווירה בתמונת התכשיט, למשל.

Credit: peng wang on Unsplash

שילוב פרח ותיק בצבע כתום, צבע דומה לאבן חן שיש בתכשיט, טכניקה דיי וותיקה. כמובן שזאת לא תמונת פקשוט לקטלוג לאתר והיא לא יכולה לשמש כתמונה בקטגוריה של צילום מוצרים לאתרי אינטרנט שבו הרקע הלבן הוא השולט אלא הפוך, יש כאן אווירה ושילוב תכשיט נוסף ברקע שהוא לא בפוקוס.

בקומפוזיציה אפשר לכלול מספר תכשיטים כמו שראיתם למעלה עם תמונת האבן או כמו בתמונה הזאת, שצולמה עם אור מאוד מכוון כפס אור, מה שמייצר דרמה.

Credit: Nataliya Melnychuk on Unsplash

בנוסף לאבן בתמונת אווירה זאת של עגילים, שולב גם גבעול של חיטה, שכמעט לא שמים אליו לב כי הוא לא בפוקוס, מאידך הוא זה שמייצר את הפסים הכהים בתמונה.

צורת מיקום תכשיט ומיקום המצלמה כלפי התכשיט חשובים, ויכולים לייצר לוק שונה בכל שינוי המיקום. למשל בתמונה הבאה אתם רואים תכשיט שצולם מגובה התכשיט, מ"קומת קרקע" אך טיפה בזווית.

Credit: Pexels from Pixabay

על רקע אורגני הונחה טבעת, שימו לב שהרקע שוב מאוד קרוב לצבע התכשיט מבחינת קרבת צבע, ואפילו משתקף דרך אבן חן. כמו כן שימו לב לחיתוך- אין כאן יחס רגיל 3×2  שיש לתמונה סטנדרטית, אלא חיתוך לרוחב. חיתוך כזה מתאים כסאמבנייל(thumbnail) לקטגוריות תכשיט מסוימת באתר. כל אלה הן קומפוזיציות שונות שצלם מקצועי בחר לעשות.

עוד דוגמה של צילום תכשיטים כשחושבים לייצר אווירה,

Credit: Pexels from Pixabay

בתמונה זאת העגילים נמצאים בחלק התחתון של תמונה אנכית, כאשר מונחים על צלחת מיוחדת ופרחים ורקע בצבע עדין מאוד- פסטלי(pastel- צבעים רכים/עדינים), וגם כאן הייתה בחירה של צלם איך למקם את התכשיטים בתוך הפריים של מצלמה.

בתמונות אווירה, צילומי תכשיטים יכולים להיות מצולמים בקומפוזיציות שונות, בשילוב אביזרים שתורמים ללוק או ע"י שילוב מספר תכשיטים שונים, כסט. תמונות אלה יכולות להתאים למשל לדפי קטגוריות באתר, בנוסף לתמונות פקשוטים רגילות.

אפשר לעשות תמונה עם רקע מונוכרומטי כלומר צבע אחד (למשל רול שחור ועליו תכשיט לא צבעוני) ואפשר לשלב מספר צבעים, יותר קשור לרקעים מאשר לקומפוזיציה אך היה חשוב להגיד את זה.

שימוש בחצובה מקצועית

זאת חצובה שכל צלם תכשיטים חייב שתהיה לו. מדובר על חצובות כבדות ויצירות או חצובת עמוד. למה זה חשוב? כל תזוזה קטנה של חצובה יכולה להרוס תהליך חיבור חשיפות (כשרוצים לקבל את כל התכשיט בפוקוס)

Credit: manfrotto website

Credit: manfrotto website

זוויות צילום

לפני כן דיברתי על קומפוזיציה,  שכלל גם מיקום התכשיט בתמונה. אך תכשיט כשלעצמו זאת דרך אחת לצלם תכשיטים. הדרך הנוספת היא לצלם את התכשיט באופנים הבאים:

• תלוי, שוכב, עומד – ראינו קודם
• מודליסטית – שרשרת על החזה, עגיל על האוזן, טבעת על היד
• צילום על חזה של בובה

זוויות צילום יכולות להיות חזיתיות, אלכסוניות ומבט על שהוא פחות נהוג בצילומי תכשיט.

Credit: Ali Pazani on Unsplash

כאן אתם רואים שני תכשיטים על דוגמנית שאיפרו אותה, שרשרת על חזה ועגיל שהם לא בפוקוס וטבעת על אצבע שהיא כן בפוקוס יחד עם הפנים, זאת אחת הדוגמאות לצלם תכשיטים על מודליסטית. כמובן שצריך להביא מישהי יפה ולאפר אותה בעזרת מאפרת מקצועית, ואח"כ לעשות ריטוש בעריכה.

Credit:Cat Han on Unsplash

תאורה

תאורה רכה וגרדיאנטים אלה הם מרכיבים חיוניים ביותר בצילום תכשיטים מקצועי. כיוון שאם לא תהיה תאורה רכה ואורכית יחסית לתכשיט, תקבלו ספוטים(spots) – אזורים מוארים שמחזירים אור כאשר החלק האחר של תכשיט בצורה דרסטית חשוך. כדאי לייצר גרדיאנטים(gradient) כלומר מעבר חלק של האור מהבהיר לכהה יותר, בצורה עדינה והדרגתית.

קרדיט: פוטו סטודיו מקס

איך אפשר לייצר תאורה רקע? בעזרת אביזרי צילום ומרככים שונים, שנעשהו במיוחד לצילום תכשיטים. כלומר על צלם מוצרים אמור להשתמש בהם ולא באביזרים רגילים כמו סופטבוקס נקי ללא מרככים נוספים שנועד יותר לצילום פורטרטים וצילומי תדמית. אני לא אכנס לפן הטכני כי זאת לא כתבה לצלמים.

בתמונת תכשיט שאתם רואים למעלה, אם לא הייתי משתמש בכלים מיוחדים של אביזרי תאורה, הייתי מקבל חלק מאבני חן יותר כהים, חלק מיהלומים היו לא לבן בהיר אלא כהה – כלומר לא היה יוצא טוב. לבני הפאות הפנימיות, כאר כן יש הבדלי בהירויות שזה טוב, כי אז אתם מקבלים מימד לתכשיט ואילו כל פאה הייתה באותה הבהירות, היה נראה לכם תכשיט שטוח, כשבפועל יש לו "בליטה" ממש אליפטית אם תסתכלו עליו ממבט צד. כלומר יש אלמנטים בצילום תכשיט שחשוב שיהיו אחידים בתאורה. אתם לא רוצים לקבל צילום של תכשיט שחלקו מואר יותר, חלקו פחות. הוא צריך להיראות טוב סופו של דבר.

שימוש בפלאשים בצילומי תכשיט

נושא הפלאשים גם הוא חשוב כשמצלמים תכשיטים ואביזרים בסטודיו לצילום. בלי להיכנס לפן הטכני בצורה עמוקה, לכל פלאש יש את הבאלאנס משלו וכשמשלבים פלאשים מחברות שונות הבאלאנס יכול להשתנות, כשחלק מהתכשיט יקבל "איזון לבן" אחר, כי הפלאשים של חברות שונות באים עם צבע שונה טיפה אחד מהשני, הכוונה לצבע הפלאש וזה יכול להשפיע על איזון לבן של תמונת תכשיט. לכן חשוב מאוד לוודא שכל הפלאשים הם באותו באלאנס צבע. בשפה המקצועית זה נקרה Color Temperature and Color Balance, ונמדד ביחידת קלוין(Kelvin).

צילום תכשיטים עצמי באייפון – האם זה רעיון טוב?

אם קראתם את המאמר עד כה, כנראה שאתם יודעים לבד את התשובה ולא אחדש לכם כלום, נכון? ואם לא קראתם, אז פספסתם את כל הדברים המעניינים שכתבתי על צילום תכשיטים בסטודיו. ובכל זאת יש תשובה לשאלה.

• התמודדות עם השתקפויות – אם חשבתם על טעות נפוצה לצלם תכשיטים בטלפון נייד וחשבתם שקניתם אותו ב 5 אלף שקל והוא מצויין לצילום תכשיטים, יש לי חדשות מצערות עבורכם. בטלפון נייד אין עדשת מאקרו אמיתית 1:1, אז מה תעשו? אולי כדאי לכם לקפוץ לחנות צילום ולקנות עדשת מאקרו יחד עם גוף מצלמה, ללמוד כמה שנים צילום, ואח"כ תחשבו שאתם יכולים לצלם לבד?

חשבתם איך תתמודדו עם נושא ההשתקפויות בתכשיטים שתצלמו? הרי שהתכשיטים, שרשראות, צמידים, יהלומים – הם סופר מחזירי אור, איך תתמודדו עם זה? חושבים לעבור קורס צילום עצמי?  כמובן שכל זה נאמר בסוג של הומור או הומור שחור, אל תיקחו ללב. הרי שכשאנחנו צריכים ללכת לתקן אוטו במוסך, אנחנו לא אומרים לעצמנו, אני אקנה כלים ואלמד את זה לבד ואתקן לבד. תנו לבעל מקצוע לעשות את העבודה שיש לו ניסיון של שנים בצילום תכשיטים. לא מעט פעמים אני פוגש תמונות של קוסמטיקה של אנשים שמוכרים מוצרי קוסמטיקה באתר שמצולמים גרוע, והכי גרוע שהם גם לא מבינים שמוצרי קוסמטיקה אלה צולמו גרוע, אז איזה רושם הם מעבירים ללקוחות שלהם שמבקרים באתר? למה חברות קוסמטיקה מצלמות מוצרים עם צלם סטודיו מקצועי? כי הן רוצה למשוך תשומת לב שלכם למוצר שנראה איכותי, חשיבה שיווקית נכונה שצריכה להיות נכונה גם כלפיכם.

• תאורה לא טובה – האם יש לכם פלאשים של צלם סטודיו? אם אין לכן, אולי אתם חושבים שאפשר להתעסק בחובבנות ולחשוב שאפשר לצלם תכשיטים עם אור טבעי בלבד עם מרככים? ממש לא. אור טבעי יכול להתאים למספר מקרים מצומצם ותמונות אווירה. לעומת זאת בסטודיו לצילומים הצלם יכול לכוון פלאשים בצורה כזאת שיראה כאילו השמש האירה, כלומר לצלם בסטודיו יש שליטה מלאה על תאורה ועם פילטר ממיר צבע באלנס של פלאש לייצר תחושה של שמש, אם כבר מדברים על צילומי אווירה. לדעתי מעל 90% אם לא יותר של תכשיטים צולמו ע"י צלם מקצועי בסטודיו לצילומים.
• פיקסלציה – איזה כיף, הנייד לשכם מצוין. גם אני עושה המון תמונות עם הנייד שלי בדרך, לזיכרון אבל האם הייתם מקבלים ממני הזמנה של צילום תכשיטים שלכם שצולמה עם טלפון נייד? בחיים לא. אז אם כך, למה לצלם בצורה כזאת בצורה עצמית ומה ההקשר לפיקסלציה. פיקסלציה זה מושג שאומר שהפיקסלים בחיישן של מצלמה שלכם(במקרה של טלפון נייד)לא מספיק איכותיים. הרי שחיישן מצלמה מקצועית לפחות פי 10 יותר גדול מנייד ולכן איכות הפיקסלים תהיה יותר גבוהה. למשל, טלפון שגרתי – גודל חיישן 72 מ"מ רבוע, כאשר למצלמה מקצועית יש כ 860 מ"מ רבוע. לכן, בתמונות של טלפון נייד יהיה יותר קשות לעריכה, יהיו פחות פרטים (details) של התכשיט וסיכוי גבוה לפיקסלציה, לא תוכלו להדפיס גם בצורה נורמלית כי האיכות תהיה לא מספקת. אם יש לכם עין טובה, תוכלו לזהות פיקסלציה (סוג של רעש בפיקסלים בתמונה) בתמונות תכשיט שצולמו מהנייד.
• עדשת מאקרו – אין לכם עדשת מאקרו בנייד, לא 60 מ"מ, לא 90 מ"מ, לא 105 מ"מ ולא 135 מ"מ. אז על מה אנחנו מדברים? על צילום תכשיטים עם עדשה רגילה? בדיחה טובה לכל היותר.
• טווח דינאמי – זהו פרמטר נוסף לקשור לחיישן. טווח דינאמי אומר שהמידע הנקלט בתמונה מכיל הרבה מידע, זה בעיקר טוב לעריכה וגם לקבלת הרבה גווני צבע, משהו שאין בטלפון נייד. למשל במצלמה יש 12 ביט ו 14 ביט. בחלק מהמצלמות היותר יקרות יש גם 16 ביט של צבע. בטלפון נייד אין כמות כזאת של צבעים, נכון ל 2024 פרמטר לא נודע באולם הטלפונים הסלולריים.
• פלאש – אני אישית לא מכיר, אבל אם אתם מכירים טלפון שאפשר להסתנכרן איתו לפלאש (אם יש לכם פלאשים וקניתם), תעדכנו אותי בבקשה ואשלים את הסעיף הזה בכתבה. אז צילום מקצועי של תכשיטים בלי פלאשים? גם זאת בדיחה לא מוצלחת.

אוהל צילום

איזה כיף, הגענו סוף סוף לסעיף הכי אהוב למי שמחפש איך לצלם לבד בטלפון הנייד. פסקה זאת נועדה רק עבור אנשים שבאמת רוצים ומאמינים בצילום תכשיטים באוהל. אז למה שאקלקל לכם מצב רוח על ההתחלה? מי ניסה והצליח ויצא לו טוב? האם אם יצא טוב והתוצאות מקצועיות?

אוהל צילום זאת המצאה מעניינת. הרי שצלם סטודיו, איזה מין צלם זה, אם הוא משתמש באוהל צילום. זה לא צלם סטודיו בכלל, זאת המצאה לעצלנות או למישהו שחשב שאפשר לצלם בצורה מקצועית תכשיטים באוהל, צילום עצמי, הרי זה פלא, שהמציאו יצרני האוהלים בתקווה שתקראו את הכתבות שלהם ותבינו טוב מאוד, שכן, כן אפשר לקבל תוצאות מקצועיות באוהל. זה מה שתקראו בכל החומרים השיווקיים ובנתונים על האוהל, תראו שם תמונות תכשיטים ותמונות של מוצרים מקצועיות שאפשר לקבל. אז בואו נהרוס את הסטיגמה.

אז נכון שאכן, בחלק מהמקרים אפשר לצלם באוהל, לא הכל כזה רע. לפעמים באים לסט צילום אצלם לקוח (לא לצילום תכשיטים) , אלא למוצרים, וכדי להקל על הצלם, להביא את כל הציוד שלו, רקעים, סטנדים ומה לא, אפשר להשתמש באוהל לצילומי פקשוט פשוטים, איפה שלא נדרשת שליטת אור מוחלטת אלא מספקת. זה מקל על הצלם שלא צריך להביא סטנדים, ורקעים, מוטות ועוד כמה אביזרים, פשוט פותחים קופסת אוהל ומצלמים בצורה עם אור מאוד רך. זה כן פתרון לצילום פקשוט פשוט, צילום מוצר פשוט. צלם פקשוטים יכול לנצל את האפשרות הזאת, כי לחלק מהמוצרים פקשוטים זה מספיק, הרי שגם מקבלים רקע לבן במכה אחת יחד עם אותה התאורה שמאירה את המוצר דרך הבד של האוהל.

אבל זה לא המצב כשרוצים לעשות צילום לפרסום, צילום מקצועי של תכשיטים. צלם סטודיו לא יכול להרשות לעצמו חובבנות כזאת בסטודיו לצילום. כן אפשר בשטח אצל לקוח, ולא בצילום תכשיטים אלא לצילום מוצרים פשוטים, אבל סטודיו לצילום בדיוק נועד כדי לקבל תוצאות מקצועיות של תכשיטים. במה זה מתבטא? למשל, אפשר לשים מרכך גדול של 1.2 מטר רבו, ולצידו להצמיד אביזר תאורה "סטריפ בוקס" כדי לקבל גרדיאנט(דיברתי על גרדיאנט קודם) על התכשיט. האם אתם יכולים לקבל את הגדיאנט על זה עם אוהל צילום? ממש לא, כי אין לכם שום שליטה על תאורה באוהל, חוץ ממיקןם ועוצמות הפלאשים. כמו כן, אם אני רוצה לקבל תאורה אחידה מאוד על התכשיט, אני אשתמש בקונוס, אביזר מיוחד שמרככך את האור בצורה דיי אחידה, במיוחד עם מואר עם פלאשים בצורה אחידה ויחד עם זאת אפשר לקבל איתו גם גרדיאנטים על התכשיט. במילים פשוטות, כשלא מצלמים עם אוהל צילום, יש שליטה הרבה יותר טובה על התאורה שמקבל על התכשיט או "אביזר" כמו שעון.

תסתכלו על תמונות של שעונים ברשת, אתם יש תראו "גרדיאנטים" (gradient) על הפאות שלו ממתכת. זה נוצר בצורה מכוונת כדי לקבל עומק לצילום מוצר ולא להרות את השעות בצורה שטוחה. לרוב צילומי שעון הם מאוד דרמטיים, תאורה קצת קונטרסטית ולא אחידה, אלא אם אלה תמונות קטלוג ששם התאורה יותר שטוחה כדי לראות את כל הפרטים של השעון. אבל אם צלם פרסום מצלם תמונת שעון לפרסומת, תמיד תהיה שם אווירה מעניינת אם קונטרסטים, משהו שאי אפשר לקבל בחיים באוהל צילום.

מה עם רקעים וכו? באוהל צילום לא חשבו על מטרה כזאת, זאת אומרת איך אתם יכולים להרכיב איזשהו סט לצילום אווירה באוהל? זה בלתי אפשרי הרי שצלם סטודיו יכול להרכיב משטחים שונים, בגבהים שונים, בזוויות שונות, לחבר עם דבר חם, לייצר קומפוזיציה מעניינת, כדי שיהיה מעניין בתמונה. את כל זה אי אפשר לעשות בצורה טובה באוהל, קומפוזיציות מורכבות בשילוב מספר אביזרים, משהו ברקע משהו בפרונט, בגבהים שונים לא אפשרי באוהל.

מה עוד אי אפשר באוהל? לבחור זווית צילום. יש פתח לאוהל והוא ממקום חזיתית כדי שתצלמו מוצר רק בצורה חזיתים. ומה אם אני רוצה לצלם באלכסון, כאשר אני ממקם את המוצר באמצע של האוהל? אין פתח מהצד. אז אתם יכולים להגיד, תמקם את המוצר עצמו באלכסון. נכון אבל אז אני צריך למקם את הפלאשים בצורה אחרת ואין לי שליטה על תאורה, נקודה ראשונה שדיברתי עליה. ומה עם צילום במבט על? אין בכלל אופציה כזאת. כשאני רוצה לצלם מוצר או תכשיט מלמעלה, כצלם סטודיו יש לי אפשרות להשתמש בזרועות.

Credit: manfrotto website

כמו שראיתם מקודם, סטנד רציני גדול שיש לו גם זרוע, שמאפשרת צילום אנכי כלפי מטה, ואין אפשרות כזאת באוהל, אלא אם איזשהו יצרן חשב לעשות פתחים בכל הפאות של אוהל צילום. איך תמקמו את המצלמה בדיוק כלפי מטה? תמיד תהיו עם סטייה וצילום אנכי ישר(כשממזיקים מצלמה ביד) לא אפשרי.

באופן כללי באוהל אי אפשר לצלם סטים מורכבים, במיוחד עם מספר פריטים ואין שליטה בתאורה כמו כן, אין אפשרות לצלם בהם מוצרים גדולים, למשל אופניים של בוגרים.

באוהל גם אי אפשר לכוון תאורה בצורת ספוטים(spot) כאשר אני רוצה למקד כל פלאש על אזור אחר של מוצר, זה לא אפשרי עם אוהל שמפזר ומחזיר תאורה בפנים כמו ריקושט.

באוהל אי אפשר לצלם בזווית נמוכה. בסטודיו לצילומים לצלם יש אפשרות לשחק עם זוויות נמוכות. לרוב, צלם יכול להציג את המוצר כגיבור, כאשר מצולם בזווית נמוכה בגובה יחסית למוצר, למשל בקבוק יין, הוא מקבל יותר "חוזק", הופך ל hero, אי אפשר כל כך לעשות את זה עם אוהל ולמקם מצלמה "בקומת קרקע" של המוצר. כנ"ל לגבי צילום תכשיטים בסטודיו לצילומים, את התכשיטים אני רוצה לצלם בצורה שלכם, למשל על לוח פרספקס קטן ואם אשתמש באוהל, זה לא יתאפשר.

דרך אגב, תאורה מלמטה, שכן אפשרית בסטודיו אם ממקדמים מוצר רק על סטיק קצר (כמו בקבוק או שפתון לאישה או מוצר קוסמטיקה) שאני רוצה להאיר את הלייבל(label) שלו מלמטה, לא תתאפשר עם האוהל. בהרבה מהפעמים, במיוחד בצילום בקבוקים (בירה, יין, שפתון, מוצר קוסמטיקה) שיש להם כיתוב מקדימה עם המותג(brand) שלהם, צלם מוצרים מנוסה יכול להאיר (למקד מאוד צר את הפלאש עם סנוט אופטי) רק ללייבל(תווית- label), ותאורה זאת תבוא מלמטה, משהו שלא ניתן לעשות עם אוהל לצילום.

את כל הסעיפים האלה כתבתי בלי ללכת ולקרוא מה כתבו על זה צלמים אחרים, אני בטוח שאם הייתי עושה את זה, היו צצים עוד לא מעט סעיפים למה צילום עם אוהל לצילום תכשיטים זה לא מקצועי. בסטודיו לצילומים לצלם יש שליטה מלאה על תאורה ועל שאר הדברים את הצילומים האלה לא עושים עם אוהל.

עריכה של תכשיטים ע"י צלם או עורך חיצוני

הכתבה יצאה דיי אורכה לכן אהיה קצר בחלק הזה, כיוון שהוא דורש כתבה שלמה. נושא העריכה של תכשיטים מאוד חשוב ולדעתי לא פחות חשוב מצילום תכשיט עצמו. הייתי אומר שחצי מהעבודה זה צילום תכשיטים וחצי השני זאת עריכה שת תכשיט.

אציג לכם כמה דוגמאות של עריכה של תכשיט, לפני ואחרי.

לפני

כתכשיטנים, אתם רואים שבצדדים המתכת קיבלה קצת צבע וזה משהו שאני כצלם (מה שתלוי בי) יכול להחליט להחליק את הצבע של כסף לכל אורך התכשיט. החיסרון של ההחלקה שאפשר לאבד טקסטורה של הפאות של תכשיט מגן דוד.

אחרי

שימו לב שרמת הריטוש כאן היא לא בשמיים, כלומר רמה בינונית של ריטוש, כיוון שהגרידאנטים בפאות של התכשיט יכולים היו להיות מרוטשים יותר טוב. הכל עניין שת תקציב, יש עורכים ברמת ביניים ויש עורכים ממש טובים וכמעט תמיד הם יותר יקרים. כצלם תכשיטים, אני יכול לבחור לרטש תכשיט לבד או לתת לעורך אם אין לי זמן או רצון לעשות עריכה. עם זאת, תראו איך יפה יצאו האבנים המשובצים/היהלומים והמתכת לעומת המקור.

תכשיט נוסף של "אהבה"

לפני

אחרי – עורך 1

אחרי – עורך 2

אפשר לראות שהעריכות שונות במהותן. כמובן שהיה צריך להוריד את הזבל שהיה על הצלע של הטבעת. אבל איך לרטש, זאת בחירה אישית. שימו לב שבצד ימין, צד אות e, עורך שני החליט לתת את אותו הגאדיאנט שדיברתי עליו למשך כל הכתבה, וזאת כדי לייצר ממד, לעומת זאת העורך הראשון שם גרדיאנט בהיר כדי לייצר עומק.  כמו כן עורך ראשון עשה משהו מעניין. הוא שתל את הגרדיאנטים האלה בצלע הפנימית של הטבעת בצורה מאוד חזקה. האותיות למעלה, העורך הראשון הוסיף מעליהם גרדיאנט כדי לייצר עומק לאותיות, עם זאת השני החליט לא לעשות כך. הבדל נוסף הוא בצד, העורך הראשון לא שתל צל מתחת לצבע האחורית של התכשיט, והשני כן עשה זאת, אין כאן נכון ולא נכון דרך אגב, הכל לגיטימי. הבדל נוסף שהעורך הראשון השאיר את ההיילייט(highlight) – סוג של אזור שרוף, בתוך האות o, כאשר העורך השני היה דיי חכם ושתל שם את הזהב שהיה במקור. כמו שכבר ציינתי, בצילום תכשיטים, התכשיט מקבל הרבה השתקפויות וחלקן לא רצויות. גם היהלומים בתוך האות רוטשו אחרת מבחינת בהירות ומבחינת החדות.

דוגמה נוספת לריטוש תכשיט בצורת ארץ ישראל, שצולמה אצל אותו מעצב תכשיטים במשרד

לפני

אחרי – עורך 1

אחרי – עורך 2

חומר גלם כפי שמצולם בעדשה לא תמיד נראה הכי טוב לעין, למרות שהצבעים הם מאוד נכונים. עם זאת, אחרי עריכת תכשיט, הוא מקבל יותר רוויה בצבע שלו, מסירים שריטות ולכלוך. בכל תכשיט יש שירות. כמו כן אפילו אם ניקיתם אותו לפני הצילום, עדיין יצבור אבק שלא נראה טוב לעין אך רואים במסך גדול ולכן חשוב לערוך את הדברים ולהסירם בעריכה של תכשיט.

ההבדלים בין העורך הראשון והשני הוא שהעורך הראשון הוסיף צל וגזר ושתל רקע לבן טהור. העורך השנים עם זאת לא הוסיף צל (התכשיט בפועל לא היה תלוי אלא שוכב), כשבתמונה הראשונה חושבים שהוא תלוי, ובשנייה לא בהכרח. כמו כן העורך השני הוסיף עומק מלאכיתי שלא היה מלכתחילה בצילום שרשרת זאת.

כמו כן הייתה החלקת השרשרת עצמה בעריכה ראשונה כאשר בשנייה הושארה הטקסטורה של השרשרת.

מילה אחת בנושא הרקע, כפי שאתם רואים בתמונה הראשונה הרקע יצא אפור. בעריכה הרקע הוסר והושתל לבן טהור. בצילום מוצרים ובצילומי תכשיט בפרט, כשרוצים להשתמש בתמונות תכשיט למטרת קטלוג באתר, חשוב לגזור ולשתול צבע רקע שאתם תחליטו עליו. יש אתרים שיתאים להם צבע אחד ולאחרים אחר, אבל כלל אצבע זה לבן קלאסי. למשל אפשר היה גם לשתול כאן צבע שחור, וזה זה היה מייצר דרמה, רקע שחור עם צבע זהב הולך טוב. בכל מקרה לגופו, יש לקבל החלטה בנושא הרקע.

דוגמאות נוספות של צילומי תכשיט שיצאו במשרדו של מעצב תכשיטים

חשוב להגיד שחלק מהצילומים כבר ראיתם בכתבה, חלק עוד לא, סה"כ צולמו כ 8 תכשיטים, עבודה מאוד קטנה.

מחיר של צילום תכשיטים

כמה צלמי מוצר גובים על צילום תכשיטים? זה תלוי בשני פרמטרים עיקריים:

• כמות התכשיטים שתרצו לצלם (בסגנון מדרגה של "מס הכנסה" 😊רק הפוך)
• רמת הצילום של הצלם מוצרים שיספק בתוצאה הסופית
• וותק של צלם תכשיטים
• רמת העריכה

מס הכנסה הוזכר בצחוק, סוג של הומור. אבל זה מעניין שמס הכנסה לוקח לכם יותר מיסים כשאתם מרוויחים יותר. אצל צלמי תכשיטים זה הפוך, כמה שיותר תכשיטים מצולמים, כך עלות לתכשיט יורדת.

שני הפרמטרים שהכי משפיעים על העלות, היא כמות תכשיטים ורמת העריכה אך הוותק של צלם ורמת הצילום שלו מאוד חשובה, במיוחד רמת היצירתיות שלו.

יש צלמים שיצלמו תכשיט שלכם בצורת קטלוג, צילום פשוט וזהו, וזה בסדר כי אתם לא צריכים יותר מזה. יש צלמים שינסו לעשות תמונות יצירתיות ומעניינות, כאלה שאפשר להשתמש בהן לפרסומות של חנות תכשיטים שלכם או של העסק שלכם אם אתם עצמאים קטנים שמייצרים בכמויות קטנות.

לא ערכתי סטטיסטיקה אצל צלמים אבל יש סדר גודל כמה לוקחים. אם זה צילום תכשיט בסיסי בלי עריכה, העלות יכולה להיות 50 ₪ לתמונה. יש צלמים שמעריכים את איכות העבודה שלהם ויקחו 70 ₪ לתמונה.

לתמונה? או למוצר? כן, כן, לתמונה. כי תכשיט אחד אפשר לצלם מכמה זוויות וזה כבר כמה תמונות. צלם תכשיטים לא יצלם 3-4 זוויות שונות של אותו תכשיט במחיר של צילום תכשיט אחד.

כמו כן, אם יש כמות נמוכה, צלם תכשיטים יכול לקחת 100 ₪ למוצר ויותר, כתלות בוותק שלו.

אם הכמות היא גדולה, המחיר ירד.

לגבי העריכה, גם כאן יש עלויות. יש צלמי סטודיו שיכללו את העריכה בתוך תמחור של הצילום, שזאת גישה של צלם תכשיטים. חלק אחר של צלמים שמצלמים בסטודיו לצילום יעבירו את העבודה לעורך חיצוני או יערכו לבד ויגבו תשלום נפרד מהצילום. שתי שיטות התמחור לגיטימיות ותלויה לגמרי בצלם מוצרים שאליו תפנו.

כפי שקראתם יש גם רמות עריכה שונות אצל עורכי תכשיטים, כל עורך עם גישה וסגנון עריכה אחר ויגבו מחיר שונה.

כמו כן, תלוי מה הציפיות שלם כלקוח. האם תרצו לגזור, לערוך, מהי הדרישה שלכם מעריכה- אפשר להסיר שריטות, לכלוך, לשים צל, לייצר גרדיאנט מלאכותי,  לנקות חלק אחורי של טבעת שלרוב לא מעניין, לייצר עומק, להוסיף צבע, לגזור – כל האלמנטים האלה ביחד או בנפרד, עולים כסף אצל העורך. אם שיטת התמחור יכולה לסבך אתכם, פשוט תראו אם אתם אוהבים סגנון צילום ועלות סופית כולל העריכה, כי לרוב כן תרצו עריכה כפי שראיתם בדוגמאות של לפני ואחרי.

ברק עושה עבודות זכוכית מאוד יפות, ויטראז'ים, עובד עם אבקות שונות, זכוכיות שמזמין מחו"ל ועובד איתן בתהליך יצירה של הרכבת הפזאל בחתיכות שונות, עובדת עם מלטשת, עם מכשיר חיתוך זכוכית ובסוף הקסם קורה בתנור.

צילמתי את ברק בסשן כשתיעדתי את תהליך היצירה שלו, ועבודה עם זכוכית וגם כמה עבודות זכוכית שהוא עשה. היה כאן סוג של צילום פורטרטים דוקומנטריים וגם צילומי מוצר לא שגרתיים, כי אלה הן יצירות אמנות. עשיתי גם

תקריבים לזכוכית כדי להראות טקסטורה שלכם וצבע.

הצילום נעשה ללא פלאשים בצורה דוקומנטרית ורק בסוף בחלק הצילום זכוכית נעשה עם פלאש, אלא לא היו צילומי תדמית שגרתיים שעושה צלם סטודיו.

הצילום התבצע אצלו בסטודיו, כי הרי לא אפשרי להביא את כל הסטודיו שלו לסטודיו לצילום של צלם, יש כאן סביבת עבודה, תהליך יצירה, כלים וכתור וכו' שהוא עובד איתם, שבסטודיו לצילומים לא היה ניתן לקבל תוצאות כאלה.

כצלם מוצרים, חשוב לי לצלם גם את יצירות האמנות בצורה יחסית נקייה ואסתטית, מאידך זה לא צילום מוצר, אפילו שהעבודות של ברק נמכרות, עדיין היחס בצילום היה כאלה יצירת אמנות, ולכן צילמתי אצלו דרך ה Lightbox  שברק ארגן (שדרכו בא עור ומאיר את הזכוכיות מלמטה). בנוסף, בחלק מהצילומים שילבתי פלאש בצורה כזאת שיבהיר את הטקסטורה של הזכוכית ומאידך לא ייווצרו השתקפויות לא רצויות שהרבה פעמים זה קורה כשמצלמים זכוכית.

לא תמיד אפשר לסבור יצירות אמנות לסטודיו לצילום, אפילו שזה מאוד חשוב לצלם בסביבה מבוקרת עם פלאשים, מרככים, ואביזרים שונים שיש בסטודיו לצילומים, הזכוכית מאוד שבירה וגם בעייתית בשינוע. אצל האמן הצילום יוצא לא כזה מבוקר אבל אם מקימים סטאפ תאורה מתאים, אפשר להאיר את הזכוכיות בצורה מאוד טובה.

בזמן העבודה, האמן ברק מכין חלקי זכוכית שונות, מרכיב מהם יצירה כאשר בשלב הראשוני באה הסקיצה שעליה מונחים "שברי" זכוכית. אח"כ המן מוסיף אבקות זכוכית או סטיקים שונים ואז מביא את זה לתנור. בסופו של תהליך אחרי התכה של זכוכית, היא נהפכת להיות גוש אחד ומזה האמן מכניס את היצירה למסגרת מתאימה שתאיר את המוצר כשתלויה על הקיר

כמו כן, עשיתי צילומי אבסטרקט של זכוכית, כי זה יפה לראות בועות וטקסטורה וצבע של הזכוכית

מצרף את הצילומים שעשיתי, שכוללים צילומי פורטרט דוקומנטריים בזמן העבודה שלו עם הזכוכית כמו גם את היצירות עצמן וגם תקריבים על טקסטורות של הזכוכית.

מבוא – על מה נדבר

אדבר על מסע פרסום שנעשה עבור שיווקי מוצרים. נדבר על צילום מוצרים וצילומי תדמית כדי לשווק את המוצרים (חוברות למתמטיקה), על תוכנית אסטרטגית שבנתה יועצת שיווק ויח"ץ ללקוח, ואיך היא יושמה בפועל. נדבר על התכנון של תהליך הצילום וגיבוש רעיונות, על ביצוע הצילומים של מוצרים וצילומי תדמית ואצרף כמה דוגמאות של תוצאות הצילום.

צילום פקשוט למארזים

המטרות של תוכנית אסטרטגית של יועצת שיווק עבור ד"ר למתמטיקה שכללה צילום

ד"ר דוד קודיש כתב, פיתח והפיק לדפוס חוברות למתמטיקה שנועדו לתלמידים להיות חומר עזר לשיעורים שהם לומדים עם ספרים. המטרה היא להפוך ממשהו יחסית קטן כמו מתן שיעורים פרטיים לתלמידים למשהו יותר גדול, לשווק את חוברות הלימוד כך שישמשו את כלל התלמידים בארץ שרוצים להיעזר בחומר עזר מאוד נגיש לתלמידים, קל למצוא חוברת בתחום מסוים( הסתברות, חדו"א, וקטורים, טריגונומטריה וכו'). הוא נעזר ביועצת שיווק ויח"ץ הילה כלפון שמקדמת אותו. נבנתה תוכנית אסטרטגית עם שלבים לביצוע עם פירוט רב- הכנות מקדימות, הפקת חוברות בדפוס, צילום מוצר (חוברות) וצילום תדמית לד"ר, בניית אתר והעלת החומרים לשם, שיווק החוברות בפלטפורמות שונות (גוגל, פייסבוק), בניית מערך פוסטים ברשת חברתית פייסבוק וכו'

שלב התכנון – רעיונות, סקיצות(sketch), brainstorming ובחירת רעיון שיתאים לתוכנית אסטרטגית

הילה פנתה אליי כצלם מוצרים ותדמית, בחנה כמה צלמים ובחרה בי כאופציה הכי מתאימה. בשלב הראשוני היה שלב שבו בשיחה ראשונית וזומים בהמשך הייתי צריך להבין את הקונספט השלם, זה לא סתם צילום מוצר( היי, יש לנו 10 מוצרם, תצלם לנו, מה המחיר) אלא משהו הרבה מעבר. היינו צריכים לגבר קונספט איזה צילומים להפיק מיום צילום כדי לצאת עם תוצאות הכי טובות. בהתחלה חשבנו על יום צילום מוצרים בנפרד מיום צילומי תדמית אך בסוף הייתה החלטה לעשות הכל באותו היום. אחרי מס' שיחות הבנתי את הקונספט השיווקי, את המטרות של שיווק המארזים ובהמשך הצעתי רעיונות. הכי טוב זה כשמבינים עד הסוף את המטרה, ואז אפשר לגבש קונספט טוב. כמה שפחות מידע נמסר לצלם תדמית, ככה פחות ידע לגבש רעיון (אלא אם זה צילום רגיל).

לכן, עשיתי חיפושים שונים ברשת כדי להבין מהו הערך המוסף שאני יכול להביא כצלם. לרוב, התייחסות לצלם מוצרים היא מאוד טכנית, האם אתה יכול לצלם לנו בצורה כזאת וכמה יעלה. כאן הבאתי רעיונות שונית ששאבתי בשלב הראשוני מהאינטרנט. למשל שימוש באביזרים שונים כמו סרגל, מחשבון, מחק, נייר כתיבה ועטים ועפרונות וכו'. היו המון דברים טובים שצצו בתמונות בגוגל, למשל קיר צבוע במשפצות של שח או שימוש באביזרים שונים מתחום המתמטיקה.

בעקבות ההתרשמות הראשונית שקיבלתי מהאינטרנט, כצלם תדמית גיבשתי גם רעיונות משלי ביחד עם יועצת עסקית. בנוסף לצילומי מוצר של מארזים וחוברות וצילומי תדמית( פורטרטים עסקיים לד"ר) גיבשנו שני רעיונות נוספים: אחד זה לצלם את התלמידים(סוג של צילום דוקומנטרי) בכיתה עם ד"ר ולהראות שהם נעזרים בחוברות, תלמידים שמחזיקים חוברות או חוברות שוכבות על שולחן כתיבה או ד"ר לצד התלמידים שעוזר להם בכיתה. הרעיון הנוסף שיצא מוצלח הוא תלמידה שיושבת בחדר שלה בספריה ולומדת עם החוברות, המטרה הייתה להעביר תחושת ערב. בכיתה, גיוונתי בזוויות שונות, אופקיות ואלכסוניות מלמעלה.

שלב הביצוע: יום צילומים

השלב הראשון היה צילומי מוצר. הבאתי רקע ופרסתי את התאורה, רקע לבן וביצענו צילומי מוצר. פיזרנו מארזים בצורות שונות, לבד ולצד החוברות, את החוברות לבד כצילומי פקשוטים(לאתר), תמונות אווירה של חוברות עם אביזרים(בשביל הפוסטים),  בחנו זוויות שונות.

היה חשוב לצלם את החוברות אחד אחד, וגם לצד המארז.  היו מספר מארזים ל 4 ו 5 יחידות לימוד. כמו כן, כיוון שהרקע של האתר לבן, הייתי צריך בעריכה לגזור כדי שהרקע של המוצר יהיה לבן טהור. צילומי פקשוט בדיוק נועדו לאתר(כמו צילומים לאמזון, כשרקע המוצר הוא לבן) כי זה אתר מכירתי שמציג את הד"ר במלל וגם ויזואלית, הסבר על החוברות בצירוף תמונות של חוברות וכל שאר התמונות שמציגות את המוצר בצורה מקיפה.

התאורה הייתה רכה כדי לייצר אחידות, אור שוטף עם קצת צל (כדי לייצר מימד למארזים).

השלב השני היה צילומי תדמית לד"ר. ניצלנו את הרקע שהיה, עשיתי כמה שינוים בתאורה ועשיתי צילומי פורטרט עסקיים(צילומי תדמית) לדוד. התאורה הייתה רכה, החליף ביגוד פעם אחת לגיוון, צילמתי אותו עם ובלי מארזים, על כיסא ובעמידה, תקריבים וחצי גוף – נועד ליח"ץ ולאתר שלו ופייסבוק.

השלב השלישי היה צילום תלמידות ותלמידים בכיתה, כדי להראות תמונות של תלמידים שלומדים לפי החוברות. הבאתי פלאשים לכיתה, אור שטוף רך כשדוד ניגש ועוזר לתלמידים בצורה מאוד אורגנית ופחות מבויים(זה קטע מאוד מעניין) כשמביימים יוצא לא כמו לא מבויים, כי אז תמונות יוצאות יותר טבעיות עדיין מדגימות את הרעיון.

השלב הרביעי, צילום תלמידה עם תאורת ערב לומדת וברקע ספריה, כדי להדגים שגם תלמיד יכול להשתמש בחוברת לבד כשהוא לומד.

בסוף נעשתה עריכה לכל התמונות – לצילומי מוצר (בהירות, קונטקסטים, צבע, חיתוכים, יישור מארזים שהיו קצת עקומים מהדפוס), לצילומי תדמית (עריכת עור ופגמים וכו'), לצילומי ערב דוקומנטרי ולתלמידים גם נעשה עריכה אך יותר בסיסית. צילומי המוצרים נמסרו ונעשה בהם שימוש באתר, כמו גם צילומי תדמית של דוד ששומשו בעמוד נחיתה וגם ביח"ץ.

תוצאות של צילומי מוצר

כצלם מוצרים היה לי הצורך לצלם את המוצרים עם תאורה מחמיאה ומתאימה לצילום המארזים. השתמשתי במרככים כדי שהתאורה תהיה רכה. מטרתו של צלם מוצר לא רק לבחור תאורה מתיאמה אלא לחשוב גם על קומפוזיציות נכונות, ועל איך לשלב את המוצרים כשהם מצולמים ביחד, לחשוב על זווית צילום(האם פרונטלית, בזווית מהצד או מלמעלה)

צילום מוצר (מארז לשיווק)

שימו לב העדין מצד שמאל מייצר קצת עומק לקופסה. אם הייתי מאיר בצורה אחידה, הצד השמאלי היה מקבל את אותה הבהירות ופחות היינו רואים את העומק של המארז. הצבע ה"לבן" של הקרטון בפועל לא לבן ולא רציתי להלבין אותו, אחרת היה גם מאבד מהקונטרסט על רקע לבן טהור, לכן כן השארתי אותו בבהירות המקורית.

אחד האתגרים והשיקולים היה האם לצלם את המארז מסובב לשמאל או לימין.

במקרה הזה רואים את "הקיפול" – סגירה של הקרטון קדימה ובתמונה הקודמת מאחורה, לכן העדפנו את הגרסה העליונה. בהזדמנות זאת אפשר לראות גם מה ההבדל בין צילום מוצר גזור ללא גזור(הרקע). שימו לב שכרגע זאת תמונה שנועדה לצילומי פקשוט, אבל כל עוד היא לא צולמה בזמן צלום על רקע לבן טהור, או שלא נגזרה בעריכה (אחד מהשתיים) היא נחשבת כתמונת מוצר שצריכה לעבור עריכה.

צילום מוצר על רקע לבן

לצילומי מוצר שלחוברות היו ווריאציות שונות של אותם המארזים ביחד, זה אחד מהצילומים. ניסינו לארגן אותם בצורות שונות.

צילום מוצרים אתרי אינטרנט

שילבנו גם אביזרים שסיפרתי עליהם מקודם, תמונה כוללת את המארזים, חוברות, עפרונות, מחשבון, מחוגה וכו'.

צילומי פקשוט

כמו כן צולמה כל חוברת בנפרד למטרת צילום פקשוט. בצורה כזאת כל מוצר יכול להימכר באתר וגם במארזים שכל מארז מכיל כמה חוברות. המומחיות של צלם פקשוטים היא לצלם כל סוג מוצר(גם כאלה שמחזירים השתקפויות – מוצרי זכוכית, מתכת וכו') בצורה מחמיאה, יודע להעלים השתקפויות לא רצויות וגוזר לרקע לבן וכל צלם מוצרים יודע לצלם גם פקשוטים.

כמו כן לפוסטים צילמתי תמונות אווירה, כלומר צילומי אווירה למוצר בשפה המקצועית.

צילום מוצרים לאתרי אינטרנט

במקרה הזה לא היה צריך לעשות גזירה, אלה תמונות אווירה שישמשו לפוסטים בגאנט פוסטים שתוכנן ע"י יועצת עסקית.

אפשר לומר שאלה היו צילומי סטודיו – כשהייתי בתפקיד צלם מוצרים, כיוון שזה סטודיו לצילום נייד. זה כל ההבדל. בסטודיו לצילום יש הרבה יותר אביזרים לפלאשים כמו פילטרים נגד השתקפויות, מרככים, ספוטים, דיפיוזרים וכו' שנותנים שליטה יותר טובה על התאורה וזה התקפיד של צלם מוצר – לשלוט בתאורה בצורה הטובה ביותר, בנוסף לקומפוזיציה שגם היא חשובה.

למשל, איך תשימו את המארז, לאיזה צד תסובבו אותו כדי לצלם, האם בחזית קדמית או קצת בזווית מעל המוצר, האם לסובב את המוצר עצמו או לא, כל השאלות האלה עולות בזמן צילום אצל צלם מוצרים. למשל בצילומי אווירה למוצר (תמונה למעלה), ראיתם שפיזרנו את החוברות בצורת מניפה. עם זאת, כשצילמתי צילומי פקשוט (תמונה אחד לפני), העמדנו את החוברות ישר. זה לא חובה שצילום פקשוטים יהיו חזיתיים כמו בדוגמה שלנו, כי ראיתם את המארזים דווקא מסובבים קצת לצד.

אפשר לומר שכל סוגי הצילום שעשיתי, גם צילומי פקשוט וגם צילום מוצרים וגם צילומי אווירה – אלה הם צילום מוצרים לאתרי אינטרנט תחת מטריה אחת, כיוון שגם פקשוטים של מארזים נועדו לאתר אינטרנט, וגם צילומי פורטרט של ילדה הלומדת בערב(בהמשך) זה גם צילום לאתר אינטרנט, כמו גם צילומי החוברות ומארזים. צילום לאתרי אינטרנט זה מושג רחב כפי שאתם רואים והוא גם יכול לכלול עוד קטגוריה אחת שאני לא מדבר בכתבה – זה צילום מוצרים לפרסומות (ולא רק לאינטרנט) אלא גם לדפוס ושלטי חוצות.

תוצאות של צילומי תדמית עם דוגמאות

צילומי פורטרטים היו יחסית פשוטים. היינו צריכים להשיג תמונות גוף ליחסי ציבור. כצלם תדמית, נתתי כמה הוראות פשוטות לגבי התמונות, ועשיתי כמה תקריבים של פנים, תמונת חצי גוף בעמידה וכמה תמונות עם המארזים שהוא משווק. לרוב צילומי תדמית נעשים בסטודיו, במקרה הזה הקמתי סטודיו במקום עצמו. כמובן שבסטודיו יש את כל האביזרים, רקעים, תאורה שונה מה שלא אפשרי להביא למקום העסק, לכן נבחר להשתמש במרכך מסוג אחד (מרכך גדול), לא מייצר קונטרסטים ונותן אור רך.

צילום פורטרטים

צלם פורטרטים מיומן יודע גם לכוונן איזון לבן. זה אומר שהצבע שאתם רואים בתמונה, למשל צבע עור או צבע חולצה, הוא אכן הצבע שהיה ביום צילום. לפעמים אם יש טעות באיזון לבן, אז הצבעים לא יהיו מדויקים ולכן צריך לצלם עם מכשיר שבעזרתו אפשר לכייל בעריכה או שעובדים בתנאים מבוקרים של פלאשים שידוע מהי הטמפרטורה של תאורה שלו (למשל 5500K). לכן, צלם סטודיו יודע את הניואנסים הקנטים האלה ומשתמש במכשירים שציינתי. המכשיר בה בצורת ריבוע עם דגימות של אפור או דיסק קטן עגול בצבע אפור, מצלמים אותו לפני שמתחילים לעשות צילומי פורטרט ואז בעריכה אפשר לכייל( דוגמה לכך אפשר לראות בכתבה שכתבי באתר שנקראת "צילום לעסקים למי זה מתאים?")

צילומי פורטרט

צילומי תדמית

צלם פורטרטים יודע לתת דגשים לגבי תנוחות גוף, הבאות פנים, עיניים ולכוון עיניים(יש לא מעט אנשים עם עין אחת יותר גדולה מהשניה), יודע לתת הוראות לגבי הסנטר (כדי שלא יהיו קמטים), ויודע לערוך לרוב. בעריכה, הורדתי כל מני פגמים וקטמים שיש לכל אחד והתוצאה היא פנים מרוטשות בצורה מחמיאה ומקצועית. לרוב צלמי פורטרטים עושים את העריכה לבד ורק במקרים מסוימים להפקות גדולות משתמשים בעורך חיצוני שזאת המומחיות שלו.

צילומי תדמית אפשר להחשיב תחת קטגוריית סטודיו לצילומים. היתרון של סטודיו לצילום הוא שליטה מלאה בתאורה, אין השפעה חיצונית של תאורת חוץ, יש שליטה בתאורה שקיימת בסטודיו ותנאים מבוקרים. כמו כן, יש מזגן, שתייה וגם פינה להחלפת בגדים. כמו כן בסטודיו לצילום יש בחלק מהמקרים ביגוד נוסף/אביזרי ביגוד ויש אפשרות להזמין מאפרת. למה זה חשוב? בהרבה מהפעמים אנשים באים אם קרחת, במיוחד הגברים. אם הם יבואו לסטודיו לצילום לא מאופרים (איפור קל לגברים ) פשוט נראה את כל ההשתקפויות על הקרחת מתאורת פלאשים. יש חומרי מט שאפשר להשתמש ולמנוע את זה, המטרה לא להראות את הבן אדם כאילו הוא מזיע, אלה דברים דיי פשוטים שכל צלם פורטרטים מקצועי יגיד לכם.

דרך אגב, עניין ההשתקפויות. צלם תדמית יודע לשלוט בתאורה ולמנוע השתקפויות נוספות. תראו השתקפות במשקפת של המצולם בקצה. זה רק מצביע שיש לו זכוכית במשקפיים. אם מאירים בצורה לא טובה, ההשתקפות יכולה להסתיר את העיניים לגמרי, לכן נגיעה קטנה שבה רואים זכוכית היא לגיטימית.

תוצאות של צילומי אווירה מהכיתה

הייתי צריך לעשות סוג של צילום דוקומנטרי ולהראות את התלמידים לומדים לפי החוברות. לכן עשיתי צילומי פורטרטים בהתחשב בכך שזה לא צילום פורטרט נקי (על רקע אחיד) אלא היה צריך להראות גם את החוברות שבהן משתמשים התלמידים כרקע ומדיי פעם עשיתי גם תקריבים כצילומי אווירה.

צלם פורטרטים יותר מצלם מצולם אחד או צוות אבל אם כבר צוות אנשים, אז על רקע אחיד. במקרה הזה – צילום של תלמידות לומדות בכיתה, לא הייתי מחשיב שצילום פורטרט אלא דוקומנטרי, כי התלמידות אכן למדו ולא ביימו בשבילו.

בתמונה הזאת רואים גם רקע רלוונטי, רואים שגם המקום בו לומדים התלמידים קשור לתחום המתמטיקה.

צילום פורטרט של תלמידה בכיתה

תוצאות של צילומי תדמית לתלמידה- אווירה

עם תאורת ערב שמותקנת בספרייה צילמתי את התלמידה לומדת לפי חוברות. החוברות היו או ביד של התלמידה או על השולחן. עשיתי כמה צילומי פורטרט אנכיות ואופקיות. אפשר לומר שאלה הם צילומי סטודיו רק ב"תנאי שטח". כיוון שזהו סט צילום לכל דבר, הבאתי תאורה, חשבנו מראש על צילום פורטרט של ילדה בספריה בתנאים מבוקרים. תחשבו אם היה צריך לעשות את זה בסטודיו לצילומים, האם הייתם עושים שינוי של הספרייה לסטודיו כדי להקים סט כזה? לפעמים באירועי פרסום גדולים והפקות גדולות כן אפשר לעשות, אבל לא במקרה שאין תקציב גדול וצריך לעבוד עם התקציב הקיים

צילום פורטרט של תלמידה מהצד בזווית וקצת מאחורה כדי לראות את הספרייה ושולחן עבודה של תלמידה עם קלסרים.

צילום פורטרט של תלמידה מהצד, עוד זווית נוספת שניסינו עם חוברות ביד או שוכבות.

צילום פורטרט של תלמידה שלומדת

צילום פורטרט אווירה

בסוף נבחרה רק תמונה אחת לאתר. הדלקתי את מנורה של שולחן כדי לדמות אווירה של הערב, אך כן הוספתי פלאש כדי התאורה של הפנס לא הייתה מספיקה.

לסיכום

זה היה פרויקט מעניין, שדרש חשיבה וגיבוש קונספט ליום צילומים. הפרויקט דרש ידע של צלם מוצרים כדי לצלם מארזים ומאידך דרש ידע וניסיון בצילומי תדמית – צילום פורטרטים עסקיים של ד"ר, תלמידים בכיתה ותלמידה בערב. כל הדרך עברה בהצלחה ומכאן האתר מולא בתמונות ויועצת שיווק שמלווה את ד"ר ממשיכה לעשות יח"ץ וגאנט פוסטים, שבהם ישתמשו בתמונות אווירה שצילמתי.

אתם יכולים להתרשם מצילומי תדמית ומוצר שאני עושה באתר שלי, סטודיו לצילום מקס https://photostudio.co.il

תמונות נוספות שהפקנו מיום צילום

צילומי אווירה למוצר

צילום מוצר על רקע אחיד

צילום מוצרים

צילום מוצרי מארז לצד החוברות שהוא מכיר

צילומי מוצר – חוברות עם מארז 5 יחידות

 צילום יצירות אמנות ,תדמית ותהליך עבודה לאמנים (ציורים, פסלים, עץ וזכוכית)

מבוא – צילום מוצרים

צילום יצירות אמנות הוא תחום צילום דיי טכני שנכנס תחת קטגוריית צילום מוצר.  מבחינת הצילום כל סוג פריט, בין אם זה עכבר מחשב או פריט אמנות, נחשב בעיניי צלם מקצועי כצילום מוצר. גם מבחינת תאורה זה לא יהיה שונה מצילום מוצר. מה שישתנה זה השיח עם האמן או לקוח שעבורו צלם מוצרים יצלם את פרטי האמנות,  היחס לעבודה יהיה טיפה שונה וגם בחלק מהמקרים המסר שינסה צלם מוצרים להעביר דרך הסיפור של האמן. לכן אפשר לקרוא לצילום יצירות אמנות כצילומי מוצר.

למי מתאים צילום פרטי אמנות

צילום יצירות אמנות יכול להתאים לאמנים וגלריות בעיקר או כל מי שמייצר משהו אמנותי ויצירתי, אפילו מעצבת תכשיטים שאותה אפשר גם להחשיב כאמנית. כל עוד זה לא מפעל שעושה העתק הדבר לאותו מוצר מיליוני פעמים אלא אדם שמייצר את המוצר בצורה חד פעמית ויש חשיבה יצירתית מאחורי זה או עבודת ידיים פיזית, אפשר בעיניי להחשיב כל יוצר כזה כאמן.

• אמנים שרוצים להכניס את הצילומים של היצירות שלהם לאתר תדמית שלהם או לשלוח ללקוח בצורה אלקטרונית או לשלוח הדפסות של צילומים לגלריה כדי לבחון אם הוא/היא מתאים לתערוכה. כמו כן אפשר לשתף ברשתות חברתיות וקבוצות ייעודיות לאמנים.
• גלריות שמשווקות את האמנים גם צריכה צילומי מוצר של כל היצירות אמנות כדי לשתף באתר שלהם, ברשתות חברתיות וכו'
• אופציה נוספת היא רפרודוקציות. למשל צייר שיש לו את הציור רק בעותק אחד. אם הוא נמכר, הסתיים הסיפור. אבל אם מצלמים את הציור ומדפיסים על חולצות למשל או כל דבר אחר שאפשר לעשות בו רפרודוקציה, הוא יכול להמשיך להרוויח מהשכפולים של אותה התמונה.
• לשמר את הזיכרונות מהיצירה, הפעם לא בשביל רפרודוקציות. למשל אומן שעשה יצירת אומנות בעץ או בברזל והפריט נמכר. עדיין אפשר לצלם אותו לפני המכירה כדי לשמר את זה לאומן.

איזה סוגי פרטי אמנות אפשר לצלם

לרוב האמנים באים מתחומי הציור, פיסול ופסלי חיות עטויי פרחים וצמחי העונה בקנה מידה גדול שמהווים יצירת אמנות. כשמדובר על ציורים אני מדבר על כל סוגי הציורים שצויירו בכל החומרים(שמן, אקרילי וכו') , רישומים למיניהם ואיורים שכל אלה מיוצרים בדו מימד על קנבס או זכוכית למשל.  גודל היצירות יכול להיות קטן  – בגודל 20 ס"מ או גדול ויכול להגיע לשתי מטר ויותר.

צילום ציור לרפרודוקציה לציירת

מתחום הפיסול האמנים מייצרים מכל מיני חומרים כמו אבן (למשל אבן מפורסמת איטלקית קרארה), חימר וכו' ולרוב. הגדלים לרוב הם כ 10 ס"מ מהקטנים ומגיע עד למטר לרוב. כמובן שיש פסלים גם יותר גדולים בגודל של כמה מטרים ויותר.

צילום פסל לפסלת (אתי ירמיהו) -"זוגיות" באורך של מטר

כמו כן יש פסלים "חיים" – סגנון הולנדי של פסלים מפרחים עם מערכת השקיית מים שיש בעיר אשדוד.

ג'ירפה בגובה כ 7 מטר (אמן- אדוארד דולקרט)

במקרה של ג'ירפה וכל סוגי פסלים חיים באשדוד, ישנה מערכת מים פנימית שמשקה אם מים כדי שהצמחים ימשיכו לחיות. כמובן שמאונה לאונה מחליפים שוב את הצמחים.

זאת דוגמא נוספת של צמד פילים עם מערכת השקיה.

איזה סוגי אומנים נוספים ישנם שגם יכולים לעשות צילום ליצירות שלהם? אלה הם אמנים פחות נפוצים שעוסקים בעבודה עם סוגי ברזל ומתכת שונים, אמנים שעובדים עם זכוכית (ניפוח ועיבוד זכוכית) ואמנים שעובדים עם עץ.

איפה מצלמים יצירות אמנות?

צילום אצל האמן או בסטודיו לצילום

חלק מהצילומים אפשר לצלם בסטודיו לצילום וחלק אין אפשרות כזאת. הכל תלוי ממדים של היצירה. לרוב ציורים ופסלים קטנים כן מצלמים בסטודיו או אצל בעל העסק אם יש מקום.

להלן דוגמא של ציור. איפה אתם חושבים שהיא צולמה?

זאת דוגמה שיהיה לכם קשה לנחש כיוון שאפשר לעשות צילום ציור שכזה גם בסטודיו וגם אצל בעל העסק.

במקרה הזה כשהגעתי לבעלת הסטודיו, החנות שלה הייתה צרה והיא נמצאת בטיילת בת ים. האופציה היחידה הייתה לצלם בחוץ. תכננתי את השעות הכי טובות כשהשמש מהצד השני של הבניין, כדי לקבל כמה שפחות השפעה של אור יום (ובטח לא של שמש) כדי לצלם עם הפלאשים.

צילום מוצר אמנות מחוץ לסטודיו של ציירת

ההבדל הוא שכשהלקוח בא לצלם לסטודיו יש תנאים יותר מבוקרים. בחלק מהמקרים מסיבות שונות זה לא מתאפשר, ואז הצלם צריך לסחוב את כל הציוד הכבר לבעל העסק/הגלריה. אז אתם רואים שצילום מוצר כזה אפשר לעשות גם בחוץ והתוצאות, כמו בסטודיו.

אכן הייתי צריך לשחק עם הקונטרסטים ובהירויות שונות כדי לעשות יותר אחיד. הרי שהייתה לי מגבלה, וכשמאירים מהצדדים האמצע מקבל טיפה פחות אור, לכן הייתי צריך להתמודד עם זה בעריכה. אם זה היה בסטודיו, הייתי יכול לייצר תאורה יותר אחידה.

חשוב שתבינו, כשמצלמים ציור, הוא חייב להיות מואר בצורה אחידה, ולא צד אחד מואר יותר מהשני, הרעיון הוא שצריך להעביר את הצבעים ובהירויות כמו שהאמן תכנן ולא כמו הצלם חושב לנכון. בצילום תדמית לאמנים הסיפור אחר ואפשר להאיר בתאורות שונות, אבל לא בצילומי ציור.

כמו כן, ניואנס סופר קריטי בצילום מוצרי יצירת אמנות: הציור חייב להיות פלס. למה? כי אחרת אם איזו פינה שמאלית או ימנית תטה קצת יותר לאחור אז החלק אחד יהיה קצת יותר בפוקוס. כנ"ל לגבי ציר שני של ציור, זה לא רק צד שמאל וימין, זה הציר השני – אם החלק העליון של ציור מוטה קדימה או אחורה, אז חלק עליו של תמונה יהיה קצת פחות בפוקוס. דברים קטנים אך סופר קריטיים.

לכן, במקרה הזה השתמשתי בפלס אלקטרוני ומדדתי את שני הצירים.

כמו כן, בגלל שהמסגרת היא מעץ, מדיי פעם הקנבס מתוח והפריים של העץ נהייה עקום. תראו.

אפשר לצלם בכל מקום, הכל תלוי מקרה ונסיבות.

כמו כן, פן חושב נוסף בצילום ציורים, פסלים וכו' היא רזולוציה של מצלמה. יש מצלמות שעם כמות של 20 מיליון פיקסים, יש של 50 ויש גם של 100 מגה פיקסל. כשעושים צילום רפרודוקציה, חייבים מצלמה עם רזולוציה גבוהה. מצרף דוגמה של תקריב של ציור, שבו רואים עד רמת משיכת המכחול.

תקריב מהציור השלישי מלמעלה. צלם מוצרים עם ידע טכני טוב, יכול להביא תוצאות מאוד יפות שאתם תשמח שיהיה לכם. דרך אגב הציוד גם חשוב. למשל הציורים האלה לא צולמו עם עדשה רגילה, אלא אם עדשה מיועדת טכנית שיודעת לעשות מאקרו ולהטות את הצירים שלה שזה מאוד חשוב במיוחד אם הציור עומד בזווית מסוימת שלא מקבילה למצלמה.

צילום בגלריה

מקום נוסף שבו אפשר לצלם יצירות היא גלריה. בגלריה ישנם פרטי אמנות שונים, ציורים, פסלים , עבודות זכוכית וכו'. לכן הצלם מוצרים יכול להגיע לגלריה עם התאורה שלו ולהאיר בצורה נכונה את היצירה. לציור יתאים יותר תאורה שוטפת אחידה.  לעומת זאת לציוד, כי זאת יצירה דו ממדית ובהירויות הן אלה שקבע הצייר. עם זאת, אם זה פסל, חשוב להדגיש את העומק שלו והתאורה צריכה להיות יותר קונטרסטית, כשצד אחד טיפה יותר חשוב מאחר למשל.

צילומי תדמית לציירים, פסלים, אמני זכוכית וכו'

אופציה נוספת לצילום לאמנים היא צילומי תדמית שלכם. אכן חשוב להראות את יצירות אמנות שלכם בצורה המיטבית ביותר, אבל מה איתכם? אתם צריכים לחדש תמונה מקצועית לאתר, לפרופיל עסקי/רשת חברתית, חומר פרסומי, לשלוח PDF לגלריה וכו', ולכן חשוב שצלם תמית יעשה לכם פורטרט עסקי. צלם מוצרים זה משהו אחד וצלם תדמית שעושה פורטרטים זה משהו אחר. להזמין שני צלמים – אפשרות, אבל אם צלם מתמחה בצילום מוצרים ויודע לצלם פורטרטים, אתם במכה אחת מקבלים שתיים.

אפשר לצלם אמנים בזמן העבודה או בסטודיו של הצלם או בסטודיו של האמן. אני אוהב את האופציה האחרונה כיוון שזה הכי אותנטי. מצרף כמה דוגמאות של צילומי תדמית שעשיתי לכמה אמנים.

אמן בזמן עבודה על אנדרטה

האמן שבתמונה – עובד על אבן ששוקלת 20 טון.

פורטרט של פסל (אדוארד דולקרט)

דוגמא נוספת של אותו הפסל היא כשהוא עשה פסל על החוף, בסגנון מוזאיקה.

אמן עובד על הפסל בחוף הים

תקריב על המוזאיקה

מדיי פעם אפשר לתפוס פרט חשוב בתקריב, ולא את הפסל עצמו. תקריבים, במיוחד כשהאמן הכניס פרטים מעניינים, יכולים לתת עוד ערף מוסף ומשהו מעניין על שיטת עבודתו בפיסול, עבודה עם חומרים שונים ואיך נראים הפרטים הקטנים, שלהרבה אנשים זה חשוב. צלם מוצרים מנוסה יגוון בכמות התמונות השונות ויעשה גם תקריבים וגם זוויות שונות כלליות יותר של המוצר.

אם אתם ,צילומי תדמית. יעזרו לכם להציג את עצמכם בצורה הכי יפה שאפשר. צלם תדמית ידאג לתאורה  מקצועית ויערוך את התמונות, יעשה ריטוש עור וכו' כדי שתצאו בצורה מאוד מחמיאה. צלם תדמית גם עובד בפן הפסיכולוגי, הוא יודע להתחבר למצולם, מתקשר איתו כך שתהיה זרימה, שבן אדם ירגיש נוח איתו, ירגיש טבעי. כשאין הרגשה של נוחות, אתם סגורים ורואים את זה בצילומים בין אם באיך שאתם שמים ידיים, תנוחת גוף והבאת פנים, כל זה חשוב וצלם תדמית ידע קצת לשחרר אתכם, יתן לכם טיפים איזה תנוחות לעשרות עם הגוף כדי שלא תצאו יותר מלאים ממה שאתם, יידע לכוון תנועות ראש שלא יצאו לכם קמטים מיותרים וכו'. צילומי תדמית זאת אמנות בפני עצמה.

כל גוף שאתם פונים אליו עם תמונת פרופיל מקצועית שעשיתם אצל צלם תדמית מקצועי,  יציגו אתכם באור טוב ויפגינו רצינות כשאתם פונים לגוף זה או אחר, גלריה, התכתבות עם עסק או כל גוף אחר.

סוגיות שונות בתהליך הצילום של מוצרים

• השתקפויות ומוצרים מבריקים
• עומק תלת ממד של התמונה ויצירה (עלידי תאורה)
• בחירת זווית צילום
• השפעת אור טבעי (אם ישנו)
• על איזה רקע מצלמים

דוגמה לצילום פסל שמחזיר אור – פריט מבריק שמחזיר השתקפויות

פסל זוג (50 ס"מ) – יציקת גבס צבוע בצבע ברונזה. הפסל הזה והבא: אתי ירמיהו

זהו פסל קטן. אתם רואים שסוג הליטוש גורם לזה שיש החזרי השתקפויות בגלל החומר עצמו ממנו עשוי הפסל. אז אם המוצר מחזיר השתקפויות, ככה צריך להראות אותו גם בצילום. אחרת, אנשים שיביטו בצילום יחשבו שזה חומר מט, יחשבו שזה עץ או כל סוג חומר אחר. כלומר לא תמיד צריך להעלים השתקפויות.

דוגמה נוספת,  היא של פסלת אתי ירמיהו

אבן שיש ירוק מיצרי

התרנגול עשוי מאבן. האבן הזאת מחזירה השתקפויות. בזמן הצילום דיברתי עם פסלת לגבי כמות ההשתקפויות והגענו למסקנה שכן צריך להראות אבל לא בצורה מוגזמת, לכן כן יש השתקפויות בצורה מתונה. אם הייתי מאיר מקדימה, כל התרנגול היה משתקף לי חזק מאוד, לכן התאורה הייתה צדדית. הצל האמיתי מהפלאשים נשאר ולא נגזר, כי רצינו להראות תמונה ריאליסטית. צלם מוצרים מקצועי מבין בתאורה ייודע לכוון אותה בצורה "הנכונה"- כי כל מקרה לגופו. לכן אם אתם מחפשים צלם מוצרים והגעתם לשלב שאתם רוצים להציג מצגות עם יצירות אמנות שלכם, תדעו שאתם צריכים צלם שמבין בתאורה. בהמשך יש דוגמה של עבודת עץ עם ציפוי לקה והעץ כן מחזיק השתקפויות. אם העץ היה בלי לקה, הוא לא היה מחזיר השתקפויות. אם יצירת אומנות מבריקה, לא צריך להסתיר את התכונה הזאת.

עומק הוא גם פן נוסף עבודת אמנות. בתמונה הבאה אתם רואים אמן שמוצא עצים וחלקי עץ בטבע ומנסה לזהות בהם צורות שונות, הוא כמעט לא מעבד אותם, קצת מדגיש אלמנטים שונים.

במקרה הזה הצורה שהטבע יצר הוא סוג של יצור או דרקון, יש אחד נוסף משמאל, אילו פותח פה והימני עם פה סגור, שתי עיניים ואף. אתם רואים תאורה יותר דרמטית עם צד, כלומר יש כאן עומק לתמונה וזה מעולה ליצירה שהיא תלת ממדית להבדיל מציור. צלם מוצרים יכול להאיר בתאורה קונטרסטית וכאן החלק הימני מואר יותר כאשר חלקו השמאלי מואר אך פחות וזה מייצר עומק.

בחירת זווית צילום הוא גם כן חשובה. אפשר לצלם את הפריט בצורה חזיתית, אבל זה תלוי יצירה. יש מקרים שדווקא מבט על הוא עדיף יותר.

"שבלול" מהטבע

דוגמא של שבלול, נלקח פשוט מהטבע, רק במבט על רואים את השבלול, כאשר אם נסתכל בגובה עין שלו, לא נבין מה זה. יש יצירות אמנות שאפשר לצלם אותם מכמה זוויות כי מכולם מובן מה זה וגם זה נותן עוד מבט אחר שלא רואים אם מצלמים רק מזווית אחת.

המטרה של צלם מוצרים היא לזהות את הזוויות היותר מעניינות של יצירת אומנות שלא רק מחמיאה אלא גם מרא את המוצר במיטבו, הוא יבחר זווית שהכי טובה מבין 4-5 זוויות אפשריות שונות ולצלם בתאורה איכותית ולבצע עריכה טובה.

אז מה ההבדל בין צילום מוצר לצילום יצירת אומנות? ההבדל הוא שצילום מוצר מטרתו להראות לרוב את הצד הפונקציונלי-השימושי של המוצר. למשל אם זה סכין- אז להראות ידית איכותית, את הלהב החדה וכו' שזה דבר שימושי. לעומת זאת יצירת אומנות היא לא פונקציונלית/שימושית שאנחנו עובדים איתה יום יום יום (כמו עכבר מחשב, עט, סכין) אלא יותר רגשית, שנותנת לנו אווירה נעימה בבית (במקרה של ציור או פסל) או לוק יפה (במקרה של תכשיט) ולכן פרט אומנות- צלם צריך לצלם אחרת, לבוא עם ראש אחר, הוא צריך לעשות תמונה שתעביר את המסר שרצה לבטא אמן, את הצד הרגשי מה זה יעשה לנו אם יהיה לנו את היצירה הזאת. זהו הבדל מאוד משמעותי בין צילום מוצר ליצירת אומנות.

מילה אחת לגבי הרקע. ראיתם קודם שהשתמשתי ברקע אפור. מאידך, בתמונות של שבלול ודרקון השתמשתי בבד שחור. כמו כן אפשר להשתמש באביזרים שונים כדי לקשט ולייצר רקע יותר אורגני למוצר, למשל לצלם על בול עץ או איזה טקסטורה של זכוכית, ואת הרקע גם בוחרים בשלב התכנון לצילום.

לרוב צלם מוצר משתמש בפלאשים, ונדיר שיש שימוש באור טבעי, אך יש מקרים שזה לא נתון להחלטה ויש מקרים שכן אפשר להביא פלאשים ניידים עם סוללה, שלא מצריכים חיבור לחשמל.

פסל – אדוארד דולקרט

במקרה הזה של דג שהוקם בחוף הים, זוהי יצירה כבדה שהביאו במשאית, לכן כאן השתמשתי באור טבעי אחרי השקיעה. כמו כן, הייתי יכול להביא פלאשים או לצלם בשמש אבל אם יש אור טבעי, כדאי לנצל אותו.

פסל: אדוארד דולקרט

דוגמה נוספת של דולפינים שמצופים מוזאיקה, צולמו על חוף הים והם צולמו דווקא עם פלאשים, בגלל התאורה הדלה שיש בשעות הלילה, היתרון של צילום כזה שאפשר לראות את הירח וכוכבים, משהו שלא ניתן לעשות באור יום.

את הכתבה כתבתי בשבילכם אמנים וגלריות, קוראים לי מקס דופלי ואני עוסק בצילום מוצרים כמו שאתם כבר הבנתם מהכתבה.

אל תתלבטו, תיקחו צלם מוצרים שמבין בתאורה, וגם מבין את הראש שלכם, כלומר אחד שיידע להעביר סיפור שלכם דרך התמונות(לא תמיד זה קל). צלם תדמית ורסטילי שיודע לצלם גם מוצרים זה ערך מוסף שהוא יכול לתת לכם. 😊

אתם יכולים לראות את צילומי מוצר ותדמית שאני עושה באתר https://photostudio.co.il

דוגמאות נוספות של פרטי אמנות

לוחות עם ציפורים (פסלת : אתי ירמיהו)

דוגמא של צילום אמן זכוכית

דוגמה של צילום יצירות אמנות לאמן זכוכית. הביקוש הרב הוא דווקא לצילום ציורים ורפרודוקציות של ציורים, כלומר בין אם זאת סריקה במכשיר מיוחד שמוציא רזולוציה מטורפת ובין אם זה צילום במצלמה ברזולוציה גבוהה עם תאורה כמובן.

אמנם כשמדובר על צילום לאמנים ולא רק לציירים, מדובר לרוב בפורטרט אישי של אמן או היצירה שלו, שאפשר לקרוא לה גם צילום מוצר, במיוחד אם הוא נועד למכירה. אז אמנים לרוב צריכים את תמונות לאתר שלהם, לדפוס ורשתות חברתיות ובמקרה הזה אין צרך ברזולוציות מטורפות (אלא אם כן זה הולך להיות מודפס לגלריה בגודל של כ 2 מטר ומעלה).

לכן עם מצלמה רגילה אפשר לתעד גם את הציורים, עבודות זכוכית, עבודות עץ של אמנים ולעשות תחליף של רפרודוקציה בעזרת מצלמה ותאורה. צילום ציורים בעצם זאת תת נישה של צלם מוצרים וכדאי מאוד שדווקא צלם מוצרים, שמבין בתאורה, יצלם את הציורים ולא צלם שמצלם בפן האמנותי.

להן תמונות של אמן זכוכית – ברק אורנובסקי, הוא מייצר ויטראז'ים עבודות זכוכית בעבודת יד והתכה בתנור, והוא עושה את זה בפן האמנותי. מרכיב זכוכיות בצבעים שונים, משתמש בסטיקים ובאבקות שונות ומרכיב על גבי הסקיצה הראשונית. זהו תהליך, שאותו תיעדתי מבחינה דוקומנטרית אך גם צילמתי כמה יצירות אמנות שלו, תמונות מצורפות.

דוגמאות של יצירות אמנות בעץ

דוגמאות של עבודות עץ של אמן שאוסף את העצים מהטבע בצורות טבעיות וכמעט לא מעבד אותן, רק עושה שינוים קטנים. היצירות האלה – חלקן דומות לדמויות מהחיים שאנחנו מכירים, פיל או חיה כלשהי כמו ציפור וכו' – תראו את הצורות אם אתם מצליחים לזהות את הדמות.

חייב לציין שהתמונות האלה צולמו ממזמן וחלקן צולמו עם אור טבעי ולא בסטודיו לצילום, אלא אצל האמן בבית.

חלק מהדמויות שאתם תראו עם רקע שחור – אלה צורות ודמויות שכן צולמו בסטודיו לצילומים, כאשר הרקע השחור בעצם זה בד מסוים. הצילומים האלה צולמו עם פלאשים.

פרטי עץ שנלקחו מהטבע  – צילום מוצר עם אור טבעי

דוגמאות של צילום פסלים ועבודה עם אבן

להלן יצירות אמנות באבן של אמן אדוארד דולקארט. עושה יצירות אמנות בעץ ובאבן וגם משלב זכוכית. אדוארד עובד עם אבן קררה מאיטליה וגם אבנים אחרים. כמו כן עובד עם עץ זית ומעבד אותו לצורה המתאימה.

להלן פסלים קטנים של פסלת אתי ירמיהו שעשתה עבודות שונות באבן ובחימר. גם התמונות האלה לא צולמו בסטודיו לצילום. הייתי צריך להגיע עם כל ציוד הסטודיו שיש לי ולפרסום אותו אצלה – זה כלל פלאשים, מרככים, סטנדים, רקעים וכו' והוחלט על רקע אפור כדי לתת ביטוח לצבע של היצירות. מדובר על שתי היצירות הבאות – האישה והנחש והפנים של בן אדם.

 "האישה והנחש" מאבן שיש מיצרי הפסל הזה והבא : פסלת אתי ירמיהו

כמו שאתם יכולים להבין, הפסל הזה צולם בטבע ליד החוף עם תאורה טבעית ולא בסטודיו, צולם ממש אחרי השקיעה. חלק מהפריטים ויצירות אמנות אי אפשר לצלם בסטודיו לצילום וחייבים לעשות את זה בשטח. למשל צילום ציורים ,פסלים קטנים או כל יצירת אומנות למטרת רפרודוקציה כן כדאי לצלם בסטודיו כיוון שלצלם יש שליטה על התאורה – משהו שאין בצילומי חוץ.

יצירות אמנות של אמן סידור כהן – עבודה עם חומרים שונים

סידור עושה עבודות כבדות בנושא המלחמה. אפשר להרגיש את זה בעבודות שלו. סידור אמן ירושלמי, עובד עם חומרים שונים, ברזל, זכוכית, ומשלב אלמנטים שונים ביצירות שלו. הוא יצר המון יצירות ואני מציג כאן את היצירות שצילמתי לו. הצילומים לא נעשו בסטודיו לצילום, אלא אצלו בבית האמן, חלקם צולמו עם אור טבעי וחלקם עם פלאשים.

היחס שלי אל יצירות אמנות אלה בצילום לא היה יחס של צלם מוצרים – כלומר נטו טכני, אלא גם אני השתדלתי להיות יצירתי ולא מאוד טכני ולהעביר את ההרגשה שיש בעבודות אלה בנושא המלחמה. אם הצילום היה בסטודיו לצילומים, היצירות האלה כנראה לא היו נראות כמו שהן יצאו לי, הרי שבסטודיו עובדים על חצובה, לא זזים הרבה עם מצלמה, הכל תאורת פלאש פדנטית וכו' – לדעתי אסור לצלם יצירות כאלה, אלא אם זה ציורים לרפרודוקציות. מצורפות התמונות, תרגישו את האווירה

צילום עבור אמן בעבודת עץ, ניפוח זכוכית, יצירות יודאיקה

האמן הבא שעשיתי לו צילומי סטודיו בחוץ היו לאמן בשם רון חובב. רון מייצר יודאיקה, עובד במחרטה ומייצרת קופסת אתרוג וגם מזוזות מאוד יפות מעץ. כמו כן, רון עובד עם זכוכית – מנפח זכוכית.

כצלם סטודיו, עשיתי לרון גם צילומי מוצר עם פלאשים וגם צילומי תדמית וגם תיעדתי את תהליך היצירה, שזה בפני עצמו תהליך מאוד מגניב. צלם מקצועי צריך לדעת גם לצלם בשטח, להביא ציוד צילום ולעשות עבודה יפה – במקרה הזה במעבדה של האמן.

עשיתי צילום בזמן שרון עבד על המחרטה, ועשיתי הקפאת חלקיקי עץ שעפו באוויר. כמו כן, צילמתי אותו מנפח זכוכית ותהליך עבודה עם זכוכית, התכה שלה ויצירה של משהו בעל משמעות. את התמונות האלה כמעט ולא היה ניתן לעשות בסטודיו לצילומים – איך אפשר להביא זכוכיות- דבר כה שביר, בלון גז ומכשיר להוצאת אש, מחרטה וכו' – הרי כל היופי זה האווירה האותנטית ששוררת במקום בו נמצא האמן וקשה לשחזור בסטודיו לצילום, שמתאים יותר לצילום פורטרט עסקי.

כצלם מוצר  עשיתי צילום נוסף לקראת הסוף – כמה תמונות של  מזוזות (עבודת עץ) ועבודות ברזל – פמוטים שרון עושה, עם פלאשים על רקע מתאים.

להלן מקבץ תמונות של רון וצילום מוצרים ויצירות אמנות שהוא מייצר

איך מייצרים כאלה תקריבים עם פרטים שלא רואים בעין כי הרי זאת יצירה בגודל של 1-2 ס"מ ברוחב? כצלם מוצרים אני משתמש בעדשות מאקרו כדי לעשות תקריבים שאי אפשר לעשות עם עדשה רגילה. כמו כן אני משתמש בכמה עדשות מאקרו ומתאים אותם לאותו סוג צילום, כבחירה של צלם שמתאים ציוד שמתאים לאותו הצילום.

צילום ציורים לציירת ואמנית זכוכית

צילום לאמנית דליה (Dhalia OG) – ציירת ועובדת גם עם זכוכית, בציור עובדת עם טכניקה מעורבת. הייתה לי ההזדמנות לצלם לדליה ציורים שלה. צילום ציורים זה לא כזה פשוט כפי שזה נשמע. העניין הוא שאם לא סורקים את הציור במכונה מיוחדת, צריך לקחת בחשבון מספר דברים. בין אם מדובר בצילום לרפרודוקציה, ובין אם זה לארכיון של אמן, בצילום ציור יש לדייק במספר דברי.

הדבר המאוד קריטי זה זווית צילום. הזווית בה מוטה הציור חייבת להיות זהה לזווית המצלמה או הפוך, כלומר להתאים את זווית המצלמה בדיוק לזווית האנכית של ציור, אחרת יהיה עיוות שיצריך תיקון בפוטושופ ופגיעה בפיקסלים עקב מתיחה.

כמו כן, דבר קריטי נוסף זה תאורה. בפוסט הזה למעלה ראיתם ציור ראשון. האם צולם עם תאורת פלאש או תאורה טבעית? אתם בטח חושבים שהתאורה הכי טובה זה אור טבעי. ממש לא זה המצב. הצילום ההוא שעשיתי למטרת רפרודוקציה( להדפסה על חולצות, זכוכית וכו') עשיתי עם פלאשים בסגנון צילום סטודיו, בצורה כזאת שכל הטקסטורה של הקנבס תיראה בצורה טובה, וזה לא כזה פשוט בכלל נושא אי-אחידות של תאורה לאורך הקנבס – ולכן באתי בחשיבה של צלם סטודיו שמצלם אצל הציירת בסטודיו שבו היא מוכרת את הציורים שלה. במקרה הזה של דליה, הצילום היה דווקא באור טבעי. החיסרון של שיטה זאת היא שאפשר לקבל חוסר קונטרסט ואז יראו פחות טקסטורה וגם פחות רוויה לצבעים. תדונו בעצמכם, תראו את ההבדלים בין שתי הגישות – צילומי סטודיו מול צילום בתאורה טבעית.

תמונה אחת אחרונה של ציירת דליה – זאת תמונת פורטרט שלה בבית שלה, שבו ממוקדם גם הסטודיו. את הפורטרט עשיתי עם תאורת פלאשים כצלם סטודיו עם תאורה רכה, מקווה שישמש אותה בהמשך. תמונות אווירה כאלה של פורטרטים הם סוג של צילומי תדמית לאמן שיכולים לשמש אותה באתר ורשתות חברתיות וחוברות וכל חומר שיווקי או למטרה אישית.

צילום ציורים ורפרודוקציות עם ערך היסטורי

להלן דוגמה אחת של צילום ציור עם ערך היסטורי ומשפחתי

זהו סיפור של צילום ציור שיש לו היסטוריה. המטרה שלי כצלם מוצרים הייתה לתעד את הציור בדיוק, אחד לאחד כפי שהוא במציאות.

הסיפור של הציור מעניין, כיוון שהתחיל ב ~ שנות 30 של מאה קודמת. היה צייר בשם משה קסטל, וכמו לכל הציירים ואנשי אמנות, היה לא קל להתפרנס( המצב דיי דומה גם היום לאמנים מתחומים שונים). אז החליטו בחברה לעזור לו, לקנות כרטיסים ולהגריל בין הכרטיסים, ככה הצייר יקבל כסף ומישהו אחד יזכה בציור. אז מי שזה בציור הזה זה אבא של לקוח שלי, שבזמנו השתתף בהגרלה.

כשהגעתי לאבי לעשות צילום, היה לו חשוב להעביר את הציור בצורה מאוד מדויקת. מה שהתברר, שהלקה ירדה בחלק מהתמונות, והיה קצת קרעים בצבע ופגם קטן והייתי צריך לפתור את זה, הרי שהמטרה הייתה לשמר יצירת אמנות של פעם ולשכפלה לקנבסים.

צילמתי שתי גרסאות, אחת עם אור טבעי צדדי והשנייה עם פלאש שהוא בצורה כזאת, שלא יראו האזורים בהם חסרה לקה, וכל זה תוך כדי צילום, לא משהו שתכננתי לעשות בעריכה. ואכן, שתי הגרסאות יצאו טוב, פשוט הגרסה של האור הטבעי נראית אחרת. לעומת זאת, הגרסה עם הפלאש יצאה קצת יותר קונטרסטית אבל ממוקדת למרכז, לעומת גרסת אור טבעי שהתפזר בצורה יותר אחידה על הציור.

האתגר עם צילום באור טבעי היה כזה שבאור ישיר(ולא צדדי) היו רואים את הכתבים בהם ירדה הלקה, לכן נבחר לצלם עם פלאש מהצד, כדי "להסתיר" אותם ואכן זה עבד.

כתוצר סופי, התמונות עברו עריכה והודפסו קנבסים והלקוח שלי שרצה לשמר יצירת אמנות יצא מרוצה.

בציור אתם רואים מספר אנשים השוהים בבית כנסת ישן

להלן שתי הגרסאות, אור טבעי וגרסת פלאש

גרסת האור הטבעי לא עברה ריטוש כי נבחרה הגרסה עם הפלאש

אכן צילום  ציורים ורפרודוקציות דורש ידע טכני רב מצלם מוצרים, יש צורך להבין בנושא התאורה, השתקפויות לא רצויות, בעריכה של ציורים ישנים כדי להביא אותם למה שהיו פעם. תחשבו שלפני 100 שנה הציור הזה היה נראה יותר קונטרסטי, צבעוני, פחות דהוי והמשימה שלי כצלם מוצרים להחיות את הציור ולהביא אותו למצב של פעם כשהיה חדש. כמו כן חשוב לשמר קווים ישרים ומאונכים בכל הצירים, זה חיוני לצילום רפרודוקציות

צילום ציורים לרפרודוקציה עבור משפחה ליצירת אלבום

במקרה הזה הפרויקט היה "לתעד" את הציורים של אמא של לקוחה שלי. אמא שלה ציירה הרבה ציורים בשביל הנפש במהלך השנים. הלקוחה שלי החליטה לעשות זיכרון עבור האמא שלה ויחד עם האחיות להוציא ספר משפחתי שבו יהיו כל הציורים שאמא שלה ציירה. זה נותן הרגשה מיוחדת, זה מעלה זיכרונות על האמא ועל איך שהיא אהבה לצייר ועל כל המחשבות שעולות כשמסתכלים על כל ציור וציור. כלומר יש כאן ערך משפחתי והיסטורי והיה חשוב לעשות אחד לאחד כמו שאמא שלה ציירה, כדי שגם בדפוס זה יצא בול.

במילים היותר מקצועיות של צלם חשוב לי להגיד שהיה חשוב לשמש כאן צבעים, לעשות כיול צבע לפני תחילת צילומים ולהתעסק נקודתית בכל צבע וצבע שהיה נראה לנו רווי מדיי או דהוי מדיי, הרי שאין ללקוחות מסכים מקצועיים כמו שיש לצלם, שמעביר בדיוק את הבהירות והצבע הנכון וצריך להתמודד עם זה. למשל לקוח יכול לחשוב שהתמונה בהירה או כהה מדיי, רוויה מדיי או הפוך לא מספיק צבעונית וצריך לזכור טוב מאוד מה היה הציור בפועל כשצולם, האם הוא בפועל היה בהיר או שצוייר במכוון ככהה. בנוסף לדיוק בצבעים צריך גם לדייק בבהירות.

דבר נוסף שמאוד חשבו שכל ציור שהוא בגודל אחר, צריך שהמצלמה תהיה מאוד סימטרית לא רק כלפי שמאל ימין אלא גם במרכז האנכי של התמונה, אחרת יהיו עיוותים לא רצויים. אני אישית מודד גם את הציורים עצמם עם פלס וגם את גובה המצלמה וגובה אמצע הציור. כלומר המשימה של צילום ציורים גם לא לאמנים אלא לאנשים רגילים היא לא טריוויאלית בכלל כיוון שיש עדיין את הדרישות הגבוהות. כשמצלמים רפרודוקציות, חשוב לשמור על מקצועיות ולהשתמש בין היתר במצלמה שמוציאה הרבה מגה פיקסלים וגם לעבוד עם תאורה בבאלאנס לבן נכון(לא לעשות צהוב מדיי או כחול מדיי ) ולעבוד עם מכשיר כיול מיוחד וגם לשמור על בהירות.

להלן כמה תמונות של ציורים מהפרויקט. זה היה פרויקט מאוד אישי ללקוחה ואני שמח שעברנו אותו ביחד

למשל יש לפעמים תמונות עם גוונים דומים, כמו ציור של הדיונות או אדם שיש לו גוונים דומים של חום, חשוב שתהייה הפרדה בין הצבעים, גם לדאוג לזה בעריכה. נושא צילום רפרודוקציות הוא מעניין ויש לו ערך אישי לפעמים וחשוב לעשות את הצילום בצורה הכי מקצועית שאפשר.

צילומי תדמית לעסקים  ובעלי מקצוע וליצרנים יכולים להתבטא בצורות שונות. כשמדברים על מיתוג זה יכול להתבטא תדמית עסקית של האדם או בעל חברה או צוות עובדים ומאידך בצילום משרדי חברה או אנשי צוות על רקע המשרד כאשר המטרה היא תדמיתית ולפעמים שיווקית. בנוסף צילומי תדמית יכולים להצביע על הנראות שלכם בעולם והעסקי והרושם שאתם מעבירים. לרוב צילומי תדמית מקושרים לאנשי עסקים ועצמאים אבל לפעמים צילום תדמית יכול להיות משומש במוצר כשהמטרה לשווק את המוצר או אפילו צילום מוצר כצילום תדמית. כמו כן, ישנם סרטוני תדמית שעושים לעסק וזאת הפקרה בפני עצמה. הכתבה מתמקדת בהיותי צלם סטילס – כלומר תמונות תדמית.

מטרות של צילומי תדמית

המטרה של צילומי תדמית היא לשווק אתכם או את העסק שלכם. בנוסף, צילומי תדמית מציגים אתכם בצורה היפה שניתן ומצביע על נראות ומסר שאתם מעבירים.

המטרות:

• להציג את העסק שלכם בצורה הטובה ביותר
• להעביר מסר של מקצועיות
• להראות את תמונת הפרופיל שלכם בצורה מחמיאה
• להציג אתכם אותנטיים
• לגרום למכור את השירות שאתם נותנים או מוצר שאתם מוכרים
• צילום אנשים רגילים לתמונות פרופיל ברשת חברתית
• צילום פורטרט לטובת קובץ קורות חיים או רשת חברתית לינקדאין.
• הפקות מסחריות של צילומי תדמית לחברה מסחרית למוצר או שירות לפרסומות

התמונה שלכם כבעל עסק שמבצע צלם תדמית תשדר מסר שאתם מקצועיים. כלומר מי שיסתכל בתמונה יבין שאתם השקעתם וחשובה לכם הנראות שלכם. ההפך גם נכון, אם צילמתם את עצמכם באור רע, תשדרו חובבנות. בעידן של היום הנראות שלכם חשובה וכדאי להצטלם כדי שלקוח פוטנציאלי יבין שיש לו עסק עם בן אדם רציני. נכון שהמלל השיווקי חשוב, אך מתוך תמונה אפשר להסיק כמה דברים לגבי אישיות של בן אדם והאם הוא נראה לנו יהיה לנו כיף לעשות איתו עסקים.

יש אנשים שהחיוך יהיה להם טוב או ספונטניות בתמונה ויש כאלה שמבט ניטרלי יספק אותם יותר טוב וזה כתלות בעסק עצמו ולכן הצלם החכם ידבר עם בעל העסק כדי להבין את העסק בגדול ואת האדם שרוצה להצטלם.

אנשים רגילים גם מצטלמים, חלקם רוצים תמונה מקצועית לקורות חיים, רשת מקצועית כמו לינקדאין או פרופיל עסקי אחר ברשת חברתית. המטרה שלהם היא כן תדמיתית וזה לא בדיוק תמונת פורטרט שמספרת יותר על הפן הפנימי/אישי של האדם.

יש גם מקרים בהם אנשים רוצים תמונה לאתר הכרויות. התמונות האלה לא בדיוק צילומי תדמית עסקיים אלא פורטרטים שיכולים לבטא את האישיות שלהם.

תמונות תדמית חשובות מאוד ואם אתם מקצוענים בתחום כלשהו ורוצים לשדר מקצועיות, כדאי שתעשו אותם אצל צלם תדמית מנוסה. צילום פורטרטים זאת נישה של צלם תדמית, וכשמדובר על צילום תדמית – מתכוונים לצילום פורטרטים עסקיים. כשמדברים על צילום פורטרט רגיל, לרוב לא מדובר על צילום למטרה עסקית, אדבר על כך בהמשך.

דוגמאות של צילומי תדמית

בעלי עסקים: דוגמה הכי נפוצה היא בעל עסק שצריך תמונה לאתר של העסק שלו. בעל העסק משקיע פעם אחת ומקבל תמונה להרבה שנים קדימה, הרי אנחנו לא משתנים הרבה למשל מספר שנים קדימה.

רופא אורטופד

חברות וארגונים: דוגמה נוספת היא חברה או ארגון שיש לה צוות עובדים ורוצה לעשות צילומי עובדים כדי להכניס לאתר לעמוד "צוות עובדים" או באודות או אפילו חברה הנהלה בכירה בלשונית "הנהלה". במקרים כאלה אפשר לעשות תמונות על רקע המשרד או על רקע הבניין.

אפשר לבוא לבעל העסק ולצלם אותו על רקע המשרד שלו, כמו דוגמה אם האורטופד ומאידך אפשר לצלם על רקע אחיד בסטודיו לצילומים. הבחירה היא תמיד תלויה במטרות שהצלם יכול לברר עם לקוח.

עובד חברה

אפשר לרגע לחשוב שאלה היו צילומי סטודיו אבל לא זה המקרה, אלא שזה סט שהוקם במשרדי חברה.

מטפלים

כל סוגי המטפלים – יש להם הרבה מה להראות. אפשר לצלם את כל סוגי הטיפול במשרדם וגם תמונות של בעל מקצוע עצמו ותמונות של הקליניקה.

מטפל במרפאת כאב

גם כאן אלה לא היו צילום סטודיו, אלא צילום של המטפל במרפאת כאב שלו. מאוד קשה לדמות אווירה של חדר טיפול בסטודיו אלא אם מקימים סט כזה מראש.

עורכי דין

כל סוגי עורכי דין- דוגמה נפוצה, צילום עורך דין על רקע של המשרד שלו, על רקע חלק בצבעים שונים.

עורכת דין במשרד(קרדיט: Pixabay)

נשים

צילומי תדמית לנשים הן גם נישה, אך אישה יכולה להיות גם בעלת עסק או עובדת חברה או עצמאית כך שהצילום לא שונה בהרבה מצילומי תדמית אחרים. צלם תדמית שמצלם נשים יודע כמה דברים שכדאי לשים אליהם לב, לעומת הגברים. למשל, להביא מאפרת מקצועית ומישהי שמבינה בסטיילינג. כשהאישה תקבל איפור מקצועי, הוא יחמיא לה מאוד לנראות שלה בין אם הצילומים נעשים בסטודיו לצילומים או בטבע או אצלה במשרד. הדוגמה עם עורכת דין לא נחשבת לצילומי סטודיו, כיוון שהצילום נעשה במשרד שלה. היתרון של סביבה טבעית, שאין בסטודיו, הוא שברקע אצל עורכת דין זאת יש את הפסל וספרים ברקע כשהפסל מראה את ההקשר שלה לעריכת דין. כלומר צילום סטודיו לא חייב להתבצע בסטודיו אלא מדיי פעם גם אצל הלקוח.

אמנים וציירים

ציירים, פסלים וכל אני הקריאטיב שיש להם אתר ומעלים אליו תמונות של עבודות שלהם, צריכים תמונה לעמוד אודות. את התמונה הזאת אפשר לעשות על רקע של עבודה על אותו אומן, מה שישר מראה במה הוא עוסק.

פסל על רקע של פסל שלו בשקיעה

ברוב הגדול של מקרים צילום לאומנים, פסלים, מוסיקאים וציירים לא מתבצע בסטודיו לצילום, אלא  בסטודיו של האומן. אפשר לצלם את האומן באופן הכי טבעי, כמו במקרה הזה ליד הים בשקיעה כשהוא יושב ליד הפסל שיצר. לא כל צילום תדמית חייב להתבצע בסטודיו לצילום, במקרה הזה צילום סטודיו על רקע לבן לא מתאים.

צילום מסע פרסום(קמפיין) לעסקים בעזרת צילומי מוצר:

דוגמא לצילום אופניים חשמליות לעסק שמייבא אותם מחו"ל ורצה לשווק את המוצר שלו. הצילומים לכל סדרת המוצרים צולמו על רקע לבן ונגזרו למטרות פרסום. זאת מומחיות של צלם מוצרים. צילומי מוצר גדולים יכולים להתבצע בסטודיו לצילום או אצל הלקוח, כאשר יש לוודא שללקוח יש מספיק מקום בו צלם מוצרים יוכל לפרוש את הרקע שלו, את הפלאשים, מרככים וכו'.

העסק בחר להפיץ את הפרסומת שלו בדפוס על האוטובוסים.

צילום מוצרים זאת מומחיות בפני עצמה, שדורשת מצלם להראות את הצד היפה של המוצר בזוויות המחמיאה ביותר, למרות שלקוחות שעושים צילום מוצרים צריכים לפעמים גם כמה זוויות שונות – קדימה, אחורה, צד שמאל, צד ימין. לפעמים ללקוח יש מגבלה כספית ואז צלם מוצרים יכול להציע ללקוח לעשות רק זווית אחת טובה חזיתית.

דוגמא של פרסומת של אופניים וקורקינט שצילמתי בסטודיו לצילומים

כלומר אלה הם צילומי תדמית של מוצר שהעסק משווק, משווק את המוצר וגם את העסק עצמו.

צלם מוצרים זה בן אדם שמבין בתאורה, שהיא סופר קריטית בצילום מוצרים, כיוון שעם אור אפשר לייצר עומק למוצר, ולא לצלם באור שטוף כמו שעושים לרוב בצילומי פקשוטים. כדי לייצר עומק, על צלם מוצרים להאיר צדדים שונים של מוצר בצורה לא אחידה, ככה שצד אחד הוא ככה יותר וצד אחד יותר בהיר.

כמו כן, צלם מוצרים יכול לרכך את האור או לעשות גרדיאנטים, שגם הם מייצרים עומק למוצר. את העומק הזה אפשר לייצר ע"י מרככים שונים וטכניקת צילום ואופן הצבתם כלפי המוצר.

כמו כן,  על צלם מוצרים להבין בעריכה ולא רק בצילום. למשל, צלם שמצלם עבור אתרי אינטרנט, יודע שעליו לעשות גזירה של המוצר מהרקע, ולרוב משלימים לצבע לבן. יש גם רמות שונות של גזירה מבחינת סיבוכיות, שהיא משפיעה גם על המחיר. בנוסף צלם מוצרים לרוב בעצמו או ע"י שימוש בעורך חיצוני יעשה עריכה רצינית, שכוללת המון דברים, החל מניקוי אבק ועד לשינויי צורה של המוצר ועוד. במיוחד כשרוצים לעשות פרסום והצילומים צריכים להיות מודפסים על שלט חוצות גדול, יש צורך בעריכה קריטית שבה צלם מוצרים יעבור אזור אזור ויוודא שהתמונה נקייה, לפני שהיא הולכת לדפוס.

צילומי סטודיו כוללים גם בחלק מהמקרים צילום אנשים בשילוב עם המוצר, כלומר צילומי אווירה או שימוש במוצר. למשל דוגמה של צילום אופניים עם הרוכב בסטודיו. זאת דוגמא לצילום פורטרטים שמשולבת צילום מוצר. השאלה האם אתם רוצים צלם פורטרטים שיודע גם לצלם מוצר או צלם מוצרים, שיודע לצלם פורטרטים? התשובה לא טריויאלית, נכן? אני חושב שבמקרה הזה יש צורך וידע בשניהם, כשרוב הצלמים או שהם מצלמים מוצרים או פורטרטים אבל לא תמיד משלבים יודעים איך לצלם גם וגם, לכן!!! תדבקו באתר של הצלם, האם יש לו ידע גם בצילום פורטרטים ומוצרים (זאת ורסטיליות של צלם)

הרקע הלבן במקרה הזה לא נגזר והמידה ויוחלט, החברה שמשווקת את המוצר תבקש גזירה כדי שהרקע יהיה לבן טהור (לא תמיד גוזרים, זה משהו שתלוי בדרישות הלקוח).

דרך אגב, זה מאוד חשוב איפה תשומש התמונה. למשל, אם זאת תמונה לאתר e-commerce, אז העריכה היא פשוטה ולרוב זה רק שינוים קלים וגזירה. לעומת זאת אם הלקוח מיידע מראש שתוצאות הצילום מועברות לדפוס, על צלם מוצרים לא רק לעשות עריכה ברמה מאוד גבוהה, אלא גם להכין בפורמט של דפוס, הרי שפורמט של דפוס הוא כבד ולא מתאים לאתר, כי התמונה כבדה וגם היא בפורמט אחר.

צילום תכשיטים זאת תת נישה בצילומי מוצר, אבל נישה מאוד לא קלה לצילום ולכן גם יכולה להיות יקרה. צלם תכשיטים הוא בעצם צלם מוצרים שיודע לצלם גם מוצרים. ישנם צלמי תכשיטים בלבד, שעושים רק צילום תכשיטים אבל בארץ זה כמעט לא קיים כי אין הרבה ביקוש בשביל להתפרנס מזה. צלמי תכשיטים בארה"ב עושים רק צילום תכשיט וזאת הנישה שלהם, והם המומחים בתחום שיודעים את כל הטריקים לעומק. למשל, שיטות תאורה לתכשיט, שהן ממש לא דומות לצילום מוצרים, צריך לעבוד בצרה מאוד מדויקת. לייצר עומר לתכשיט דורש שימוש מאוד ממוקד בפלאשים. צלם תכשיטים ישתמש בחומרים שיחזיקו את התכשיט בזווית מוסיימת על משטח צילום, הוא ידע לתלות שרשרת באותו המיקום אם צריך לצלם עשרות או מאוד שת תכשיטים, כדי לשמש מיקום וקו אחיד באתר של הלקוח וגם שהשרשרת תהיה תלויה בצורה סימטרית. ואם זה צמיד, אז צילום תכשיט יכול להתבצע על איזשהו משטח מעניין מזכוכית באותו המרקם כמו התכשיט למשל.

לפעמים צילומי תכשיט נעשים לאתרי אינטרנט. למשל, מעצבת תכשיטים שעיצבה תכשיט תרצה את התכשיטים גזורים על רקע לבן ולא משהו אומנותי. במקרה הזה צלם תכשיטים יצלם את התכשיט על רקע אחיד ויגזור אותו כך שהמוצר יהיה על רקע לבן (או רקע שהלקוח החליט לעצמו באתר).

צילום תכשיט וצילום מוצר נמצאים בקטגוריה של צילום סטודיו, כי לרוב בסטודיו עושים צילומים מסוג זה בנוסף לצילום פורטרטים.

צילומי תכשיט זאת תת נישה אבל מאוד לא פשוטה כי גם התמחור לכמות שונה של תכשיטים שונה. כדי להקים סט תאורה בשביל צילום תכשיט דורש זמן וצלם יקח את זה בחשבון. לפעמים יש חריטות בתכשיט, ואז יש צורך בכיוונונים "אינסופיים" עד שמגיעים למשהו שצריך, לכן כמויות קטנות של תכשיטים יעלו יותר פר מוצר מאשר לכמות אחרי שצלם תכשיטים כבר הכין את סט הצילום.

דבר אחרון בנוגע לצילום תכשיטים. אם התכשיט מצולם עבור אתר אינטרנט, אז אין בעיה, גוזרים ומנקים דברים ממש שבולטים לעין, כי הבן אדם לרוב לא עושה זום אין כדי לראות פרטים קטנים. אבל, אם יש באתר אפשרות ללחוץ על זכוכית מגדלת, והלקוח יעשה את זה, הוא יתחיל לראות את כל הפשלות של התכשיט. לכן, אם צילום תכשיט הוא למטרה יותר רצינית כמו אפשרות לעשות הגדרה (כדי להראות איכות של התכשיט) או למטרת פרסום, צלם תכשיטים צריך לעשות טונה של עבודת ריטוש, כדי להוריד את כל הדפקטים שיש על התכשיט וגם את כל האבק שהוא צובר בזמן הצילום.

הלקוחות של צילום תכשיטים הם רשתות שמוכרות תכשיטים, חנויות פרטיות או מעצבות /צורפות תכשיטים בעיקר.

דוגמא נוספת לצילומי סטודיו – מוצר שמפו שצולם בטכניקת צילום מתחת למים, כאשר יש עניין של תאורה, הקפאת מים במהירויות גבוהות, עבודה לא פשוטה עם לאשים וכו'. צלם שעובד בסטודיו יש לו ידע וגם הציוד פלאשים שיודע להקפיא נוזלים/טיפות מים שעפים במהירות גבוהה.

באופן כללי צילום מוצר הוא תחום מרתק שמאפשר לצלם לחשוב יצירתי ומקצועי- איך לצלם בצורה הכי מחמיאה, בצורה שיאפשר נראות מיטבית, משחק עם תאורה,  אפשרות לשמש קו אחיד בין צילומים חוזרים לאותו הלקוח, להציע איזה קונספט או לעשות ויזואליזציה של איך זה יראה ולהעביר את זה במילים ללקוח, ידע בעבודה עם לקוחות שמתבצעת מול ה art director, מישהו שיכול לספק לצלם סקצ'ים ( sketch) שלפיהם הצלם יעבוד כדי לדעת מהו המיקום של התמונה בתוך הפריים ואיפה יהיה בהמשך טקסט פרסומי בהמשך. צילומי סטודיו היא נישה מאוד מעניינת והיום המון בעלי עסקים הולכים לעשות צילומי מוצר כאלה ואחרים אצל צלם מקצועי.

הכנות לצילומי תדמית

צילום תדמית עסקי יכול להתבצע בשני מקומות

• בסטודיו
• בחברה או אצל בעל העסק
• טבע, אך האופציה הזאת לא כל כך עסקית בעיניי חוץ מיוצאי מן הכלל

לצילומי פורטרטים אתם יכולים להגיע לסטודיו שיש בו כל מה שאתם צריכים, רקעים בצבעים שונים, שולחן עבודה להדמיית חדר עבודה במשרדכם, פינת לבוש עם בגדים שונים במידות שונות, פינת איפור/הכנה עם מראות, מיזוג ואווירה נעימה בלווי מוסיקה וגם אביזרים שונים כמו כובעים ופרטי לבוש שונים/אביזרים שאפשר לשלב בצילום. סטודיו לצילומים מקצועי יהיה לרוב מאובזר בכל הדברים האלה, על אחד עם הרקעים השונים והאביזרים השונים וכו'

האופציה האחרת היא כשהצלם מגיע אליכם לעסק או למשרדי החברה ומבצע צילום פורטרטים אצלכם בלי שתצאו מהם. הוא מביא את כל ציוד התאורה איתו, מרככים שונים,  רקעים וכו'- כל מה שצריך כדי לצלם אתכם בלוקיישן. יש אנשי מקצוע שאווירת משרד ברקע תתאים מאוד (מטפלים, אורכי דין). תוודאו שיש לכם במרחב שלכם כ 4*5 מטר מרחב לצלם, כדי לפרוס רקע ולהקים פלאשים. גם כאן יש סשן קצר בו הצלם מביא תאורה בסיסית בלי רקע ויש אופציה מורחבת בה הצלם מקדיש מספר שעות לצילום מלא.

צילומי תדמית יכולים להתבצע בטבע במספר מצומצם של מקרים, למשל בעלי המקצוע שאיכשהו קשורים לטבע, למשל מורה ליוגה, מטפלים למיניהם, נטורופטים(הקשורים לטבע), מאמני ריצה וכושר שהם כן מחוברים לעניין הטבע ועושים פעילויות בטבע. להם כן יכול להתאים לעשות צילומים בטבע וצלם תדמית טוב ידע לעשות זאת בצורה מקצועית, כמובן עם עדיפות לעבודה עם אור טבעי וגם שילוב פלאשים, כתלות בסגנון הצלם.

ההכנות שצריכות לבוא מצדכם הן:

• לבוש
• איפור לנשים וסדר בפנים ותסרוקת
• ניסוי בתנוחות ,שפת גוף והתנסות בהבעות פנים מול מראה

הלבוש זה הסעיף העיקרי בהכנות. תביאו את הבגד שאיתו לא רק תרגישו נוח, אלה גם כזה שמייצג אתכם. למשל, יש אנשים שיותר תתאים להם חולצה מכופרת ועניבה כמו עורכי דין, שהם אוהבים את הצילומים היותר רשמיים, ויש כאלה שיותר לבוש צבעוני יתאים להם, למשל מישהו שהוא בן אדם יצירתי במקצועו, כמו מעצבת פנים, ציירת או אמנית. הכל צריך להיות תואם לאותו תחום עיסוק בו עוסקת החברה/העסק.

איפור לנשים, לרוב נהוג בהפקות רציניות למטרת פרסומת או לצילומי תדמית לנשים. כל בעלת עסק, בין אם מטפלת, אמנית, מטפלת או נותנת כל סוג שירות, כדאי שתעשה איפור כדי להראות את עצמה במראה המחמיא ביותר. צילום פורטרטים עם מאפרת מביאים פלאים, כיוון שמאפרת יודעת לשים חומרים של פודרה מט שמוריד השתקפויות מהפלאשים, יודעת להעלים כמתים מהפנים ולהוריד פגמי עור, סופר חשוב בצילומי תדמית לנשים.

ניסוי בתנוחות. לפעמים אני שולח ללקוחות תנוחות טובות, תנוחות שהלקוח יכול לתרגל קצת לפני. כמובן שזה לא חובה אך יכול לעזור. בכל מקרה צלם פורטרטים יכול להנחות את המצולם בתנוחות שיהיו טובות או טבעיות ללקוח וגם להראות דוגמאות- ככה הכי קל.

הבעות פנים גם חשובות. יש אנשים שמתאים להם חיוך. יש אנשים שדווקא מבט ניטרלי ללא חיוך יכול לשדר מקצועיות/רצינות. למשל טיפה סגירת עיניים יכולה לשדר בטחון של בן אדם וזה חשוב. אפשר גם לגוון ולעשות גם וגם. יש אנשים שיש להם צד מועדף, הצלם ישאל את המצולם לגבי זה, לא לכולם יש את הצד הזה ולא כולם מודעים לו. יש אנשים שאין להם סימטריה בגודל העין, יש טריק טוב לצלמים שבו הוא ידע למקם אתכם בצורה כזאת, שגודל העיניים ישתוו (טריק של זווית).

ישנן גם תנועות של ראש וצוואר שיכולות לתרום להחלקת קיפולי העור מתחת לסנטר למשל. הצלם המקצועי ידע לכוון כך שלא יראו את זה בזמן צילום ולא יהיה צורך לעשות בזה בפוטושופ אח"כ. כשהלקוח בא לצילום פורטרטים, הוא לא באמת יודע אם הצלם יודע את כל הטריקים האלה או לא, הוא רק יכול לראות דוגמאות באתר, אני מספר לכם כאן דברים שאני מכיר ויודע מניסיון אישי.

לפעמים חברות כבר עשו צילומים ורוצות לשמור על אותו הקו בצילום עובדים /חברים חדשים בחברה, כלומר אותו רקע, אותה תאורה וכו' לכן חשוב שהצלם יראה דוגמאות קודמות אם לא הוא זה שצילם את הצילומים הראשונים כדי שיבחר תאורה מתאימה. נושא התאורה הוא עולם שלם והוא מאוד חשוב. הנעלה חשובה גם היא, אפשר להתייעץ עם צלם. תביאו כמה אופציות של ביגוד בכל מקרה. יתכן שלבוש אחד לא יראה טוב על רקע לבן, אבל הכהה יותר כן, ולהפך. כלומר הנוסחה היא צבע לבוש שלכם והרקע. אם זה בהיר על לבן, יראו פחות וקונטרסט ואם זה לבוש שחור על רקע לבן, כן יראו קונטרסט חזק ויבליטו את הבן אדם, הכל תלוי במטרה. אם זה רקע לבן באתר שלכם, אולי כדאי לעשות לבן טהור בתמונה ברקע, כדי שלא תראו אזורים קצת כהים שיכולים להצביע על "מסגרת" מלבנית על רקע צבע לבן טהור באתר שלכם.

גברים לרוב לא צריכים איפור ומספיק שיסדרו את עצמם יפה לבד:

• מספר חולצות בצבעים שונים
• מגולחים
• שיער מסודר יפה/אפשר עם ג'ל
• חולצה מגוהצת, לא לקפל ברכב אלא על על קולב

צילומי תדמית לאנשי עסקים/עצמאים וחברות

את צילומי תדמית אפשר לשלב עם מאפרת מקצועית. זה גם עניים של עלות. לפעמים נשים מעדיפות להתאפר לבד, שזאת גם אופציה טובה כשזאת לא הפקה מסחרית. לעומת זאת הפקה מסחרית עבור פרסומות זה סיפור אחר ומאפרת מקצועית היא חובה. מאפרת מקצועית תגיע לסטודיו לצילומים או למקום ההפקה, תעשה את ה"מג'יק" שלה כדי להחמיא ללוק הכללי, כמו גם להוריד את כמות ההברקות שיהיו עקב שימוש בפלאשים(ע"י חומרים מסוימים שהן משתמשות)

לפעמים חברות גדולות מוסיפות עובדים חדרים או צוות הנהלה מתחלף/גדל ורוצים עוד צילומים. לרוב גם הזמן של העובדים שווה כסף, ולכן הצלם יכול יגיע עם הציוד לבית העסק. אפשר לצלם את האנשים על רקע לבן/אפור או צבע אחר שיוסכם. לחילופין יש אופציה לעשות תמונה על רקע של עבודה של המשרד, למשל.

תמונה של עבודה בשעות הערב במשרד

צלם תדמית יכול לשלב דוגמנים/דוגמניות. למשל רופא אורטופד שעושה טיפול לפציאנט, או מטפל שעושה עיסוי למטופל.

מדיי פעם יעלה הצורך לצלם גם את המשרד של החברה או בית העסק. התמונות האלה יכולות לתרום לתדמית העסק, אנשים מעריכים כשהמקום נראה טוב ועשו שם עיצוב. לכן על צלם תדמית להבין גם קצת בצילומי אדריכלות כדי לעשות כאלה תמונות וצלם רגיל לא יביא תוצאות של צלם שמבין בצילום אדריכלי.

יתכן והחברה מייצרת מוצר, כלומר יצרן ובצילומי תדמית חשוב להראות את המוצר עצמו או שימוש של אדם במוצר. למשל עובד מקצועי שעובד עם מכונת בוש, זאת דוגמה של שימוש במוצר. אלה הם לא צילומי תדמית לשירות או של החברה, אלא צילומי תדמית למוצר שהחברה משווקת. כלומר כל מוצר שנעשה בו שימוש בשילוב בן אדם. למשל ילד שאוכל יוגורט שהחברה משווקת, זאת הפקה שעושה חברה יצרנית כאשר צלם תדמית בקשר ישיר עם איש קריאטיב של החברה, כשצלם מקבל שרטוט/סקאץ' של איך החברה רואה את התמונה, חושבים ביחד על לוקיישן לצילום, דוגמנים, אביזרים וכו'. כלומר צריכה של מוצר או שימוש במוצר הם גם צילומי תדמית שבסופו של דבר תורמים לתדמית החברה אבל במקביל מקדמים את המוצר הספציפי.

חברות יותר גדולות כמו חברת הובלות, חברת אוטובוסים, חברת חשמל או חברה שמייצרת גז/נפט ירצו תמונות שונות. תמונות תדמית יכולות להיות גם של אנשים אך לא רק. חברת הובלות תרצה להראות את המובילים שלהם בדרך או העמסה, חברת בניה תרצה להראות בניין של מטה החברה או את אתרי הבניה שלהם,  חברה שמייצרת גז תרצה לעשות צילום המפעל של החברה בשילוב מוביליות הגז/נפט וכו'. כלומר פר כל חברה יש צורך לחשוב מה יתרום לה.

איש עסקים בצילום בסטודיו

דוגמא נוספת של איש עסקים שעשה צילומי סטודיו. עשיתי לו המון תמונות על רקעים שונים וביגוד שונה ואז החלטתי לנצל את השקיעה דרך החלון ולצלם אותו על רקע של עציצים ושמש, משהו הרבה יותר אורגני ויכול להראות כאילו זה לא צילום סטודיו, כשבפועל זה כן.

דוגמא נוספת של צילום סטודיו, אומן חושים שצילמתי בסטודיו אחר על רקע שחור ותאורה דרמטית/קונטרסטית.

כמה דגשים למי שעושה צילום פורטרטים בסטודיו:

• תבואו מוכנים עם הלבוש, אל תקפלו אותו במכונית ותגהצו אות הבגדים, אח"כ זה סיוט להתעסק עם כל התמונות ולהוריד בכל אחד כמתים (אם בכלל מתאפשר)
• גברים- לבוא מגולחים. נשים- לסדר שיער וכו'
• נשים – תשקלו מאפרת. כבר כתבתי מקודם כמה סיבות טובות למה כדאי לכם לקחת אותה
• מאוד חשוב- תגידו לצלם מה חשוב לכם. איזה לוקים חשובים, האם אתם אוהבים אור שטוף או אור קונטרסטי. לי אישית זה חשוב כי לפעמים אני מראה למישהו בסטודיו תמונות, המצולם אומר שנראה טוב ובסוף הוא בכלל לא אוהבת את הסגנון התאורה הזה ומעדיף דווקא את הצילומים שבאו אח"כ עם אור שטוף (אור רך ולא וקונטרסטי). אני משתדל לשאול ולבקש דוגמאות מלקוח פוטנציאלי להראות סגנון שהוא אוהב אבל אני גם מגוון בתאורה, כדי שמתוך 200 תמונות(למשל)אפשר יהיה לבחור 5 הכי טובות שבהן תעשו הכי הרבה שימוש.
• אתם לא שמים לזה לב ביום יום, אבל צלם פורטרטים כן. תסתכלו במראה ותראו אם יש לכם עין אחת גדולה יותר מהשניה. להרבה אנשים זה המצב, וצריך להתחשב בזה בצילום. לכן, כשאתם באים לצילום פורטרטים, תגידו את הדברים האלה לצלם (למרות שאם הוא מקצוען הוא יראה את זה לבד.
• "זה לא הצד שלי" – אם זה המצב, תגידו לצלם פורטרטים שיש לכם צד שאתם לא אוהבים. כן תנו לצלם לצלם מהצד הזה, מדיי פעם זה בא מניסיון קודם לא טוב אבל זה לא אומר שהצלם הספציפי לא יצליח להוציא תמונה טובה מהצד שאתם לא אוהבים. תבדקו את התוצאה, אם אהבתם, תשאירו. אם לא, מכאן אפשר להמשיך צילומים רק על ה"צד השני" הטוב שאתם מעדיפים.
• תזרמו עם צלם. כמה שיותר תהיו פתוחים, ככה תבוא האותנטיות בתמונות ויהיו יותר טבעיות. אתם לא רוצים חיוכים מלאכותיים, נכון?

צילום פורטרטים, כפי שאתם רואים זה לא קליק והלכנו. יש פעם לא מעט מחשבה מצד הצלם, ניסיון וידע בנראות הטובה של הפורטרטים. זה לא צ'יק צ'אק, תנו לזה זמן. אם אתם עושים אותם פעם בשנתיים, להקדיש לזה שעתיים זה לא "ביג דיל", תשקיעו.

דוגמאות לא טובות של צילומי תדמית

יש חברות שלוקחות תמונות של העובדים ממקורות שונים. יש לזה הרבה חסרונות:

• התמונות נראות שונות ואין קו אחיד, למשל אחד הצטלם בסטודיו לצילומים על רקע לבן, השני על רקע מבולגן, השלישי בטבע וכל התמונות מבולגנות עם רקעים שונים, לא נראה טוב ולא אחיד.
• חברה שאין לה קו אחיד, צבע רקע שונה בכל תמונה, מיקום שונה וזה מייצר סלט בנראות.
• חברה שלא משקיעה בתדמית שלה ועשתה את עמוד " הצוות" באתר שהומלץ ע"י חברה שבנתה להם אתר. כדאי לבחון אופציה של סטודיו לצילומים.
• לוקחים תמונה כלשהי מעובד, שצילם את עצמו בצורה הכי לא מחמיאה, נגד אור השמש עם רקע של פח אשפה, עובד אחר על רקע של ים והשלישי הצטלם עם חבר ועוד וריאציות שונות למיניהן, מיקס של תמונות.
• כל עובד הצטלם אצל צלם תדמית אחר, שוב אין קו אחיד כי כל צלם יצלם את צילומי תדמית בצורה אחרת.

כל האנשים שמצלמים את עצמם תמונה מהטלפון הסלולרי, כאלה שלקחו קורס איך לצלם בטלפון סלולרי וחושבים שצברו 10 שנות ניסיון כצלמים. אין בזה שום משמעות. הדברים העיקריים שחסר בפלאפון זה תאורה מקצועית שהצלם מביא וגם עדשות טלפוטו מעל 70 מ"מ עם זכוכית איכותית וחיישן מצלמה גדול, מה שאין היום במכשירי טלפון, אין את האיכות שתגיע ממצלמה מקצועית וגם אין למי שצילם את הידע המקצועי שצלם תדמית צבר במשך שנים. מה עם הנחיות לתנוחות, האם אתם מכירים את התמונות היותר טובות לאנשים שהם קצת יותר שמנים או נמוכים, האלה שאין אין אחד גדולה יותר משניה או איך להסתיר קיפולי אור, האם יש לכם ידע טכני טוב, האם יש הבנה בתאורה, האם יש ידע בעריכת עור בפוטושופ וכו' וכו'.

תוצאות צפויות מצילומי תדמית

התוצאות שתקבלו מצלם תדמית יהיו מקצועיות, שישדרו רצינות ויתרמו לתדמית העסק שלכם. בין אם מדובר בצילום תדמית של מוצר או שימוש במוצר או צילום צוות עובדים או צילום אנשי עסקים למטרת האתר או עמוד אודות, ישדרו מקצועיות ותהיו ראויים בעיני הלקוחות שמבקרים באתר שלכם או בכתבה תדמיתית שפרסמתם, בין אם בדפוס או בדיגיטל.

תמונות של פנים העסק – תמונות של "מקום נעים להיות בו" יתרמו גם, במיוחד אם אתם מעלים אותם לגוגל מפות, איפה שיש הכרות עם העסק שלכם.

תמונות של אנשים בתוך חברה או תמונה בודדת של בעל מקצוע יכולה לשדר אמינות.

התוצאות שצלם תדמית יצליח להפיק ביום צילום בסטודיו לצילומים יכולות לעזור להם לקדם את העסק לטווח רחוק, כאשר ההשקעה היא סוג של חד פעמית. התמורה תהיה שווה את ההשקעה מאשר שתנסו.

התמורה שתקבלו

לרוב התמונות ישלחו אליכם במייל.

לא מומלץ לקבל בואצאפ או פייסבוק, כי זה מוריד מהאיכות. כדאי שהצלם ישלח לינק ישיר להורדת התמונות כדי לשמש על האיכות.

כמו כן, אם אתם מעלים לאינטרנט, יש גרסה ופורמט שמתאים לאינטרנט. אם אתם תשלחו לדפוס, הפורמט ורזולוציה צריכים להיות אחרים.

התמורה שתקבלו מהתמונות היא נראות מקצועית, משיכת לקוחות פוטנציאלים לשירות או מוצר שאתם משווקים וגם יתרום לנראות מקצועית שלכם. מה יהיו המחשבות של מישהו שראה אותכם פעם ראשונה, על סמך התמונה בלי לקרוא את המלל באודות?

מחיר של צילומי תדמית

המחיר ישתנה כתלות בוותק של צלם. המחיר גם מושפע אם הצילומים נעשו בסטודיו לצילומים או אצל בעל העסק שאליו הגיע הצלם. אבל יש גם פרמטרים אחרים, למשל אורך הצילום. הסטודיו מתומחר פר שעות ולכן צריכים לקבוע מראש שעה/שעתיים או יותר. הצלם יכול לתת מחיר אחיד, למשל 850 ₪ לשעה וחצי בסטודיו לצילום, כולל עריכה של תמונות. לפעמים הסשן (session) מצריך לצלם 4 שעות שעושה צילומי תדמית אצל בעל העסק ולא בסטודיו, כשיש מספר עובדים שיש לצלם , את משרדי העסק וכו' – משהו שיכול לעלות 1500-200 ₪ ל כ 4 שעות. אם הצלם בא לסשן קצר ללא רקעים, המחיר יכול להיות בסביבות ה 700 ₪.

כשמדובר על הפקות שמשלבות דוגמנים, מאפרות וכו' לרוב זה לפחות חצי יום/יום שלם, שיכול להתבצע בסטודיו לצילומים או בשטח והעלויות במקרים האלה יותר גדולות בגלל שילוב מודלים ומספר ספקים שונים.

שמי מקס מסטודיו לצילום מקס ואני שמחתי לשתף אתכם בנושא צילומי תדמית ולספר על האופציות השונות שיש בסטודיו לצילומים.

לתמונות תדמית שעשיתי לחברות ועסקים הכנסו לאתר שלי https://photostudio.co.il/   לקטגוריה של תדמית ותתרשמו מהצילומים שלי. מוזמנים ליצור קשר טלפוני.

צילום אווירה הוא בין אפשרויות הצילום החשובות ביותר עבור מוצרים. במה מדובר? עבור אילו מטרות הוא משמש? ומה התועלות שהוא יכול לספק?

צילום אווירה במבט על

ברמה הטכנית הפשוטה, מדובר בהצגת מוצר מסוים, בסביבה מיוחדת ולצד אנשים וחפצים שונים. זאת, בשונה מצילום אשר מציג את המוצר לקונים הפוטנציאליים, באופן בסיסי בלבד. צילום זה יהיה לרוב צילום של המוצר ושל אריזתו, על רקע לבן.

לעומת זאת, צילומי אווירה הולכים הרבה מעבר לכך. הצילומים עשויים להיות מוצגים לצד פקשוטים וכהשלמה עבורם. דוגמה לכך, הוא צילום שער לקטלוג מוצרים – על השער ניתן לראות צילום אווירה של המוצר, ובתוך הקטלוג ניתן לראות בעיקר צילומי מוצר ולידם כמה צילומי אווירה. כל צלם מוצרים איכותי, ידע לתת מענה לא רק לצילומי מוצר פשוטים, אלא גם בשביל צילומי אווירה, שהם סוג הצילומים היותר מאתגר. במה זה מתבטא?

במבט מקרוב

ביצוע צילומי אווירה טובים, דורשים ידע מקצועי וניסיון בצילום ובעריכה. זאת, בדומה למומחיות בעבודת צלם פורטרטים. עם זאת, צילום אווירה מורכב יותר לצלם, הן מבחינת הקומפוזיציה, והן מבחינת מיקום הצילום-  בתוך סטודיו לצילום או בחוץ. צילומים כאלה עשויים לכלול:

חפצים מתאימים – בכדי לספק למשל אווירה של "טבע" ואלגנטיות, עשויים להשתמש בחלוקי נחל או בבריכה כרקע.

משטחים כרקע – לעתים משתמשים במשטחים מיוחדים בתור רקע למוצר, שטחים שמתאים גם מבחינה אסתטית וגם מבחינת אופי המוצר. למשל כלי עבודה מודרני לנגרים, שיוצג על שידה עתיקה ויפה.

דוגמנים – אנשים שמשתמשים במוצר, בסביבה האופיינית למוצר ובאופן שמעוניינים להבליט את יתרונותיו.

המשמעות המיידית – הצגת השימוש במוצר

כשם שצילום אווירה מוסיף אלמנטים ברמה הטכנית לתמונה, הוא גם מוסיף מידע חשוב על המוצר למי שרואה אותו, זהו מידע על אופן השימוש במוצר. היבט זה איננו התועלת היחידה של צילום מסוג זה, אך זו תועלת מיידית וחשובה. לעתים, המוצר הוא כזה שלא מוכר לקונים הפוטנציאליים והצגת אופן השימוש בו "מבהירה את התמונה" במהירות. לדוגמא, נעליים לסוגי פעילויות שונות. כך למשל, אם מדובר בנעלי מטיילים, ניתן לצלם נעליים בשטח, או באמצעות אלמנטים היוצרים אווירה של טיול בשטח. אך אם מדובר בנעלי אופנה, ניתן להמחיש זאת באמצעות דוגמנית שתלך איתן בתוך סטודיו לצילומים או בסביבה אורבנית.

השלכות חשובות נוספות של צילום אווירה

השימוש במילה אווירה בהקשר זה, מרמז על היבט משמעותי נוסף – יצירת תחושות מסוימות ותדמית מסוימת לגבי המוצר. נעלי הטיולים שהזכרנו למשל, הם נעליים המשדרות נוחות בזמן הליכה בשטח וכן עמידות. בנוסף לכך, צילום אווירה מכונים לעתים גם בשם צילומי לייף סטייל, אשר מתאימים לסוג הנעליים השני שהזכרנו- נעלי האופנה. באמצעות שימוש בדוגמנית, ניתן לשדר, יוקרה, יופי, ואף נוחות. צלם תדמית ייקח בחשבון היבטים אלה ולא יסתפק בצילום "יבש" ומקובע של המוצר.

דוגמאות של צילומי אווירה למוצר וצילומי תדמית

דוגמה פשוטה של שימוש במוצר יכולה להיות בעל מקצוע שמשתמש במוצר מסוים. צילום זה יכול לשמש גם כצילומי תדמית לאותו בעל מקצוע. בואו ניקח לדוגמה בעל מקצוע שעוסק ביודאיקה,  הוא עושה עבודות מעץ וגם בניפוח זכוכית. הוא אומן. צילום שלו בזמן ביצוע עבודה יכול לשמש אותו לצילומי תדמית, כמו גם לפרסם את המכונה שבה הוא עובד על עץ.

תקריב על זכוכית עם מבער

תמונת תקריב מאקרן על שימוש במבער להתכת זכוכית. האומן מתחיל לעבוד עם זכוכית שקופה.

כאן אפשר לראות תמונת תקריב על הפרח שהאומן מייצר ומדביק עלה לפרח שיצר ממוט זכוכית כחומר גלם.

אמן יודאיקה- רון חובב

כאן אני רואים את האמן עובד עם מבער כדי לייצר מוצר, זהו צילום אווירה לאמן שאפשר לייחס גם כצילום תדמית, למרות שחלק מצילומי תדמית עושים דווקא בסטודיו לצילום, זהו סוג של צילום בשטח שהמטרה שלו להראות את האמן בזמן שימוש במבער- כלומר אפשר לפרסם גם את חברה שמייצרת את המבערים.

מבער בזמן עבודה

דוגמה אחרת של אותו אומן שעובד עם מחטרה. אפשר לעשות צילומי תדמית לאמן אבל עם זאת אפשר לפרסם את המכונה בזמן עבודה ולא כצילום מוצר בסטודיו על רקע לבן. לפעמים עדיף להראות את המוצר בזמן פעולה מאשר תמונה סטטית משעממת.

אמן יודאיקה עובד עם מוצר (מחרטה)

שימוש במחרטה ע"י אמן שמבול עץ רגיל מייצר בסוף פמוט.

צילומי אווירה יכולים להיות מסוגים שונים. דוגמה אחרת של צילום אווירה זה אומן זכוכית שעושה ויטראז'ים, אפשר לייצר לו תמונות בזמן עבודה של תהליך יצירתי שהוא עובר במעבדה שלו.

ברק אורנובסקי- אמן זכוכית

כאן רואים צילום אווירה של אמן בזמן שהוא עובד עם זכוכית.

בתמונה הזאת רואים איך האמן מנסה להרכיב חתיכות זכוכית שונות לסקיצה שצייר קודם.

כאן אפשר לראות את האווירה שבה עובד האמן.

כלומר צילומי אווירה לא צריכים להיות סטריליים כמו שעושים בסטודיו- שזה לרוב צילום מוצר על רקע אחיד. לפעמים זה משעמם ועדיף להעביר אווירה בתמונה כשיש מצב חי – תשובה שזה לא משהו דומם אלא שיש חיים בתמונה.

צלם סטודיו לא יכול לייצר או להעביר תחושת אווירה כזאת כמו בדוגמאות שצירפתי למעלה כיוון שבסטודיו אין את כל האווירה ששוררת בבית האמן. תדמיינו לעצמכם שכדי לייצר תמונה כזאת בסטודיו לצילום צריך להביא מחטרה, רקע של עץ, מכשירים שבהם משתמש האומן ולהקים סט כזה בסטודיו לצילום. זאת התעסקות גדולה מאוד, נכון שהתוצאה תהיה מעולה, אבל כמה מאמץ נדרש כדי להגיע לתוצאה כזאת? המון ולכן בעיניי כדאי לנצל את ההזדמנות ולהשתמש ב"סט" מוכן כדי לשדר את האווירה של שימוש במוצר ותדמית לבעל העסק/האמן. האמנים בסופו של דבר הם גם בעלי עסק, כיוון שהם מוכרים את המוצרים(כלומר יצירות אמנות) שהם מייצרים.

דוגמה נוספת של צילומי אווירה היא זאת: ד"ר למתמטיקה שהתלמידים שלו משתמשים בחוברות עזר שהוא המציא. אלה הם גם צילומי אווירה.

דוגמה של צילומי אווירה בהם תלמיד שלומד עם חוברות, אלה הם צילומי אווירה שמעבירם מסר שהתלמידים לומדים עם חוברות, כאשר חוברות אלה משווקות לתלמידים/הורים של תלמידים שלומדים מתמטיקה

דוגמה נוספת, זווית יותר רחבה בה רואים תלמידים שלומדים לפי החוברות עזר שד"ר דוד קודיש המציא לתלמידים, בהן הם נעזרים, והם נעזרים בד"ר.

דוגמה נוספת של של צילום אווירה של שימוש במוצר היא תלמידה שיושבת בספריה ולומדת לפי החוברת.

גם כאן מעבירים אווירה של ערב ותלמידה שנעזרת בחוברת. אלה הם צילומי אווירה למוצר.

דוגמה נגדית לצילומי אווירה הם צילומי פקשוט, כלומר מוצר מצולם על רקע לבן. אם הייתי מצלם חוברת לבן, זה היה נחשב כצילום מוצר בסיסי המכונה פקשוט.

כמובן שצילום כזה לא מעביר אווירה והוא משעמם יותר( מה שכן הוא כן מתאים כצילום מוצר לאתרי אינטרנט).

בתמונה הזאת מבינים שזהו צילום תדמית שבו מעבירים מסר של מארזים שאותם משווק הד"ר למתמטיקה.

אפשר לראות שצילומי תדמית ניתן לעשות גם לאנשי עסקים וגם לאמנים שבסופו של דבר כן רוצים להציג עבודות שלהם לקהל הרחב ולמכור אותם. אצל אנשי עסקים המטרה היא אחרת, והם רוצים לקבל תמונה מחמיאה שלהם בין עם זה על רקע לבן בסטודיו לצילום או אצלהם באווירת משרד עם רקע רלוונטי לתחומם.

התמונה האחרונה היא דוגמה קלאסית של צילומי פורטרט עסקי כיוון שרואים בברור את הרקע הלבן של סטודיו, כשאין קשר וחשיבות לרקע אלא הדגש הוא על בן אדם עצמו.

העולם המקושר והוויזואלי שבו אנו חיים, פותח בפנינו אינספור הזדמנויות, ומקל מעלינו לבצע פעולות שונות בלי לצאת מהבית בכלל. בין היתר אנחנו יכולים לבחון הפריטים שעומדים למכירה, להתרשם, לבחור ולרכוש. כל זה יכול להתרחש הודות לשירותים מקצועיים של צילום לאמזון ולכל רשת חברתית או חנות מקוונת אחרת. צילום לאמזון הינו תחום ספציפי בו הצלם מתמקד בצילום הפריט עצמו, ללא פריטים נוספים ברקע. כאשר המטרה הינה לאפשר לגולשים לצפות בתמונה, להתרשם ממנה ולהבין האם הפריט המוצג בתמונה מתאים להם ועונה על הצורך שלהם.

מה חשוב לדעת על צילום לאמזון?

אם אתם מוכרים ברשת ואתם רוצים לשפר את המכירות, אתם צריכים לדעת כי התמונה שמציגה את המוצר היא זו שמספרת יותר מאלף מילים. לכן אין אפשרות לזלזל בצילום, אי אפשר להתפשר על צילום חובבני. כי צילום לאמזון חייב להתבצע בידיים מקצועיות של צלם מוצרים מנוסה ומיומן, ובעזרת ציוד מתקדם ומקצועי מאוד. רק באופן זה יופקו תמונות מוצלחות ומרשימות.

עלויות צילום לאמזון

אין ספק שהפקת קטלוג וצילום הקולקציה הם הוצאה משמעותית. מדובר ביום צילומים ואף יותר, בו הצלם מקציב את זמנו לטובת התוצאה – תמונות איכותיות אותן נעלה לאתר אמזון. זאת מתוך מחשבה מרובה ובהתאמת אביזרי הצילום בהתאם למראה של הפריטים המצולמים. שלב הצילום הינו השלב הראשון שמבצעים אותו. לאחר גמר הצילומים מבצעים עריכת תמונות, זאת במטרה לשפר את התמונה ולהביא אותה למראה אופטימלי והמרשים ביותר. בשלב העריכה מסירים לכלוך או כתמים, ומבטיחים שהתמונה איכותית ונקייה לגמרי.

אל מי לפנות לצורך צילום?

אם אתם עומדים לפני צילום פקשוטים לצורך פרסום ברשת חברתית או בחנות מקוונת, חשוב כי תבררו היטב על שירותי צילום לאמזון. עליכם לוודא על נותן השירות מספר פרטים חשובים:

• האם הוא איש מקצוע מנוסה ומומחה בתחום צילום לאמזון? כי אי אפשר להשוות בין צילום ילדים, נופים או אירועים לבין צילומי מוצרים. לכל סוג צילום יש מאפיינים אחרים ולכן נדרשות יכולות אחרות.
• האם יש לאיש המקצוע ציוד מתקדם ועכשווי? התחום הולך ומתפתח ומצלמות מקצועיות חדשות מפתיעות עם פונקציות חדשות המאפשרות צילום תמונה בצורה הטובה ביותר.
• האם השירות משביע רצון? בשירותי צילום מה שחשוב זה שתהיו מרוצים בסוף מהתוצר. עליכם לבדוק האם הצלם משקיע בשביעות רצון הלקוחות לו, וכי הוא עושה מאמץ כדי לספק שירות משביע רצון ככל שניתן ללקוחות שלו, בהתאם לדרישות הספציפיות שלהם.
• יש לברר מחירים לגבי צילום לאמזון, כדי לדעת מהו המחיר הסביר שיהיה עליכם לשלם בגין הצילום בתוך סטודיו לצילומים וכן השירות. בירור בין מספר אנשי מקצוע מאפשר לכם ללמוד מהן העלויות הסבירות, וכך לבחור את ההצעה האיכותית והטובה ביותר בשבילכם.

זוויות צילום למוצרי פקשוט

יש כאן שיקול כלכלי וגם שיקול שיווקי.  השיקול השיווקי הוא הבא: אתם צריכים צילום מוצר לאמזון, פונים לצלם שנותן לכם הצעת מחיר. עבור מה? עבור תמונה אחת פר כל מוצר שלכם. לרוב, נותנים לצלם לבחור את הצד הכי יפה והמייצג של המוצר ומצלמים אותו. אפשר לנסות זווית חזיתית אך לפעמים דווקא זווית אלכסונית יותר תתאים, כדי להראות את עומד המוצר. למשל מארז הזה

אם הייתי מצלם אותו חזיתית, לא היו רואים שהמארז הוא תלת ממדי, לכם כצלם מוצרים אני אעדיף לשים את המארז בזווית אלכסונית וכך הוא יקבל ביטוי שתי חזיתות. אבל זה לא מספיק, כי אם אני יאיר אותו עם אותה עוצמה של פלאש משני הצדדים, אז הוא יאבד מהעומק שלו. רק בעזרת תאורה שונה, כל פלאש שמכוון לחזית זאת או אחרת יאיר את החזיתות השונות בעוצמות שונות, אני אקבל עומד של מוצר.

מאידך, שימו לב לחוברת שצולמה חזיתית, אין לה כל כך עומק.

אפשר לצלם את המארז הזה בכל מיני צורות, אחד תהיה מחמיאה ואחרת פחות. זה גם משהו שצריך להתחשב בו כשמצלמים מוצרים לאמזון או לכל חנות אינטרנטית או פלטפורמה של מכירת מוצרים, בין אם זאפ וכו'

צילום מוצר לאמזון (לא גזור ולא ערוך)

רואים את אותו המארז שלא עבר עריכה וגם לא נגזר מהרקע. אתם רואים את הצד הימני שלו, כלומר את ה"תפר" שבו נפתחת הקופסה.  כמובן שההחלטה הייתה בסוף לקחת את המבט שבו רואים תמונת פקשוט יותר מחמיאה, כלומר את הגרסה הראשונה.

לאמזון, עדיף לצלם מוצרים מ 4 זוויות צילום: קדמית, צדדית שמאלית, צדדית ימנית, ואחורית. ככה רואים את המוצר שלכם מכל הזוויות ויש הרבה מוצרים שזה מתאים להם.

דוגמה של קורקינט חשמלי וזוויות צילום שלו. התמונות האלה לא עברו עריכה, חומר גלם כדי להראות לכם זוויות צילום אפשריות.

צילום גלגל של קורקינט

צילום חלק קדמי של מוצר

צילום צמיג קדמי של מוצר

תמונה של ידית של מוצר

צילום תמונת פקשוט שמיועדת לאמזון ופלטפורמות מכירה שונות

צילום של מוצר כשהוא מקופל

למה חשוב לצלם מוצר במצבים שונים?

זה כל כך מתבקש. היום, כשהרבה אנשים נוסעים עם קורקינטים בארץ, הרבה מהם מגיעים עד לאוטובוס/רכבת עם קורקינט, מקפלים ונוסעים איתו ברכבת ואז כשיוציאם שוב צריכים להגיע ליעד ופותחים אותו חזרה. לכן, עניין הקיפול של מוצר הוא סופר קריטי, כי זה מעיד על יתרון של המוצר, שאפשר לקחת אותו לכל מקום. לכן, תמונה של מוצר מקופל – יש לה חשיבות עליונה כאחד היתרונות (בנוסף לסוללה, איכות צמיגים וכו'). כלומר אתם מבליטים יתרום של המוצר. זאת חשיבה עסקית ושיווקית, אמנם לא קשורה באופן ישיר לצילום מוצר, אבל אני כצלם מוצרים חושב גם על זה, אני חושב לא רק איך לצלם טוב את המוצר שמיועד לאמזון בצורה טכנית טובה, אלא גם בפן השיווקי. לכן אם אתם נעזרים במישהי שמבינה בפלטפורמות דיגיטליות, מבינה במדיה ועניין ויזואלי, מבינה בשיווק או פרסום, אז אתם במקום הטוב. אבל אם הצלם גם מבין בזה, ובמיוחד שאין לכם אדם מתאים לשיווק ופרסום, צלם כזה זה נכס בעיניי.

מוצר שלום, בלי עריכה וברקע רואים שזה עוד לא נחתך, רואים ברקע סטנדים של תאורה שהשתמשתי בהם וגם רקע של חנות שמוכרת מוצרים ואביזרים, שאותם גם צילמתי על רקע לבן.

זווית קדמית של מוצר לאמזון

זווית קדמית במקרה הזה (לפני שגזרתי את הרקע- רואים עקבות של צמיגים) היא מאוד חשובה גם, גם לאמזון צריך לעלות בפורמט כזה, והדרך היחידה לצלם אותו הייתה להחזיק עם יד שלא יפול ואח"כ לגזור את היד בעריכה.

זוויות אלכסוניות מאוד מחמיאות למוצר. תראו שהוא מקבל ממד נוסף, רואים את המוצר לאורכו וזאת זווית מוכרת, זווית דינמית ורואים בה גם חלק קדמי טוב, מזווית נמוכה.

צולם מגובה אמצע המוצר ולא מלמטה, תמונה יותר מאוזנת.

 מבט צד של מוצר שצולם לאמזון

מבט צד הוא גם חשוב, לפעמים יש פרטים טובים מעניינים במבט צד שלא רואים במבטים וזוויות אחרות. למשל, באחד התמונות הקודמות, זווית קדמית, לא ראיתם את הגלגל, צמיג ובלם וגם לא את המגנזיום שיש בתוך הגלגל האחורי. גם לא את הכיסוי האפור על גלגל קדמי , ידית להעמדת המוצר וכו' ובתמונה הצדדית פתאום רואים את כל הדברים האלה, את הצבע הכתוב שהוסיפו לעיצוב המוצר וכו'. לכן זווית צדדית היא מאוד חשובה כדי להראות את המוצר. דרך אגב, רק בתמונה הצדדית/אורכית של מוצר, רואים את מנגנון הקיפול של המוצר(בחלק הקדמי).

את המוצר הזה לא צילמתי בסטודיו לצילום, אלא הבאתי את כל הסט של תאורה ורקע לחנות וצילמתי אצלהם את המוצרים ואביזרים שהיו מיועדים לאתר אינטרנט של החברה. על המיקום לצילומים אדבר בפסקה נפרדת בהמשך.

תראו כמה זוויות צילום שונות אפשר לקבל ממוצר אחד. כמובן שזה לא עבר עריכה, רק הלבנתי את הרקע הלבן. נשאר לנקות לכלוך על המיצר ולגזור, ככה לא יראו את כל העקבות שיש על נייר רקע לבן.

כרגע הגעתי לפן הכלכלי. כפי שאתם מבינים, 4 תמונות של מוצר זה אומר שהעלות תהיה על 4 תמונות, זה מייקר את הצילום מצד אחד, מצד שני הרבה לקוחות יכולים לעבור למוצר דומה אחר אם במוצר שלכם הם לא יכולים לראות אותו בצורה טובה או שלא מספיק להם זוויות צילום, ולכן זהו שיקול שצריך לקחת כשמזמינים צלם מוצרים שמצלם פקשוטים. מצד אחד מייקר, מצד שני יכול להביא לעסקה.

צלם מוצרים צריך לבחון זוויות שונות ולהחליט עם לקוח גם מהצד הכספי את עניין זוויות הצילום, כי זה חשוב. זווית צילום יכולה לגרום ללקוח לקנות או לא, מאידך עניין כספי נכנס לשיקול. כמו כן, אפשר לקחת את שיקול עלות המוצר ובאיזה כמויות קונים אותו ואם צילום כמה זוויות יכול להצדיק את ההשקעה.

לבחירת צלם מוצר יש חשיבות, כמובן שחוץ מהפן הכספי צריך לחושב על הערך שיתן לכם. אצל צלמי מוצר יש טווח מחירים שהם גובים פר צילום מוצר וזאת מדרה לרוב, לפי הכמות ישתנה גם המחיר. תבחנו צלם מוצר גם מבחינה טכנית וגם מבחינת ראיה שלו של מוצר שלכם ואולי גם הוא יוכל לתרום לכם בפן הויזואלי של נראות המוצר. צלמי מוצר גובים כסף על עבודת גזירה לכן צריך לשקול את כל ההיבטים כשמחליטים לצלם מוצרים לאמזון ,אתרי אינטרנט ופלטפורמות מכירה שונות.

סטודיו לצילומים הוא מקום מעולה לצלם בו את צילומי מוצר שלכם כי יש סביבה מבוקרת של תאורה. וותק של צלם מוצרים שמצלם פקשוטים הוא גם לא פחות חשוב.

האם רקע לבן מתאים לצילום מוצרים לאמזון?

אכן, רקע לבן בצילום לאמזון זאת קלאסיקה עבור צלם מוצרים. נכון שיש מוצרים רבים באמזון שהם לא על רקע לבן וצריך להבין למה. הרי לא כל מוצר מתאים לצילום פקשוטים. יש מוצרים שחשוב להעביר אווירה של המוצר או שימוש במוצר ובמקרים האלה לא בהכרח רקע לבן רצוי.  אפשר להגדיר בצורה גסה שצילום מוצר על רקע לבן זה סוג של צילום פקשוט.

למשל, מוצר היגיינה על כלשהו, סבון למשל. אם יש אתר שמוכר סבונים, אז כן, כל התמונות יהיו גזורות עם רקע לבן, אבל אם יש סבון ספציפי שמוכרים, אפשר לייצר תמונת אווירה למוצר. למשל לשים צלוחית שקופה עם שמן כלשהו, או חומרים מהטבע, שיהיו ברקע של המוצר,  לצלם ברקע טבעי כמו עצים וצמחים או לשתול רקע כזה אחרי הצילום על רקע לבן. תמונת אווירה יקרה יותר, אבל אתם מבינים שהיא מייצרת יותר רגשות אצל בן אדם לעומת תמונת פקשוט עם רקע לבן כשהיא סטנדרטית ולא שונה מכל מוצר אחר שהמתחרים שלכם מוכרים.

דוגמה אחרת היא מפעל שמייצר נרות. אפשר לצלם נרות על רקע לבן כצילומי פקשוט, נר כמעט לבן על רקע לבן וזה משעמם וגם בעיה אחרת שלא יהיה קונטרסט של מוצר והרקע, ולכן במקרה של נר לבן כדאי לבחור רקע אחר כדי שאפשר יהיה לראות גבולות של הנר, למשל רקע שחור, אפור או צבע לא קופצני אחר. הרבה מהפעמים מצלמים אווירה של נר, ולכן משלבים כל מיני דברים מהטבע, חלק מעץ אשוח או אצטרובל, נר דלוק והאש מייצרת קונטרסט עם הרקע ואביזרים אחרים שתורמים לאווירה.

כשצלם מייצר תמונה עם אווירה של המוצר, זה מפעיל חושים נוספים ויכול לתרום יותר טוב למכירת התמונה. אני בעצמי כמה פעמים התלהבתי מאיכות הצילום, שבמוח מתורגם למוצר יותר איכותי/יותר מושקע או מוצר שהחליטו להשקיע בצילום ועריכה שלו, שגרם לי לקנות אותו. אם עושים תמונה עם קונספט, רעיון מעניין, זה יתרום יותר. אם המטרה היא נטו צילום על רקע לבן, הצילום הוא יותר פשוט.

צילום על רקע לבן זה אומר צילום פשוט יחסית, אם זאת לא קערה מנירוסטה שהכל משתקף ממנה וגם לזה יש פתרון. כשאומרים רקע לבן אפשר לבצע את הצילום בשני דרכים, אחת מהן היא לגרום לכך שהרקע יהיה שרוף בזמן הצילום. החיסרון של שיטה זאת היא שעוצמה חזרה יכולה "לקלקל"/לרכך גבולות של המוצר, ורק שימוש בחוסמי אור יכולים לעשות בכך. השיטה האחרת היא לצלם עם בהירות מספקת ובעריכה לגזור את הרקע הכמעט לבן ולשתול רקע לבן טהור.

בסופו של דבר רקע לבן זאת קלאסיקה בצילום מוצרים, גם לאמזון וגם לכל אתר מכירתי, תמונה נקייה של מוצר היא חשובה. תחשבו גם על תמונות אווירה למוצר שיכולות לעלות את המכירות של המוצר שאתן מוכרים. תמונות כאלה יכולות גם להבדיל אתכם מהמתחרים שלכם, גם אם זה מוצר זהה.

דוגמה נוספת של צילום מוצר (חבילת אורז) לאתר מכירות

להלן מספר תמונות של חבילות אורז שצילמתי לחברה. זאת דוגמה טובה לצילום מאוד טריקי. הרי שאם זאת הייתה קופסה מרובעת עם קווים ישרים, כמו אריזות ספרים שאפשר לראות באתר, אז הכל פשוט, אבל אם נתקלים במשהו "אורגני", חבילה שאפשר לשנות את צורתה, אז הצילום נהיה יותר קשה. במה מדובר?

חבילת אורז, מקבלת צורה, ובכל נגיעה היא משנה את צורתה, זה אף פעם לא קו אחיד. עד כמה שצלם מוצרים משתדל לתת לה צורה. במקרה שלנו, יש חבילה של 1 ק"ג, שקל מאוד לשלוט בה כשמצלמים בעמידה. הקושי מתחיל כשמצלמים חבילה של 5 ק"ג של אור, הוא בקושי עומד אנכי, ואם כן, רוב האורז שוקע למטה והחבילה מקבל קיפולים רבים, שלא נראים טוב בצילום. מה הפתרון? החלטתי לצלם אותו בשכיבה, בצורה כזאת הוא כמעט לא מקבל קיפולים. מה שכן, צריך להראות שהוא כביכול עומר והטריק הוא לצייר צל מתחת למוצר.

כמו כן אפשר לראות שצילמתי את מוצרי האורז על רקע לבן, בפועל הרקע קיבל גוון בהיר אבל לא לבן, לכן בעריכה קיבל גזירה ולבן טהור יצא ברקע.

פס צהוב שיהיה בחלק מהחבילות, סוג של צבע זהב, שאם מאירים אותו, מקבל את הבהירות שמראה אותו זוהר, גם משהו שצלם מוצרים צריך להתמודד איתו ולהאיר את כל האלמנטים החשובים, הגראפיים, שקיבל בעיצוב(שימו לב לחבילה הירוקה – כשבצדדים רואים את הפס הצהוב/זהבהב)

תמונת אווירה בצילום מוצר – מוצר באלכסון עם אורז מפוזר ליד